很多人抱怨，日本動畫的整體素質正在明顯下降，動畫的題材更是有種「江郎才盡」的味道，動不動就莫名其妙的異世界轉生，異世界穿越，然後男主角突然獲得非常牛逼的能力在異世界大展身手的「龍傲天爽番」越來越多，只看一兩部還行，看多了覺得簡直從一個模子裡捏出來一樣，無腦且無聊。日本動畫真的是墮落了，江郎才盡了，做不出好的作品了？然而很多人都忽視了，影響作品走向的，很大一方面的因素，不是創作者，而是觀眾本身。
為什麼這麼說？因為
電視臺掌權的時代，為了收視率都能改變設定
在過去，日本動畫的商業標準，還不在碟片賣得多高，不在周邊賣得多多的時代，作品的收視率是商業成功的直接標準，而由電視臺主導的作品，甚至能為了滿足觀眾的需求而改變設定。例如《機動戰士高達Z》被觀眾來電反映「太過殘酷」「太過沉重」之後，續作《機動戰士高達ZZ》就強行一改《Z高達》嚴肅的劇情風格，變成了一部劇情風格略低齡的喜劇作品，後期才得以改善。
而如今雖然電視臺已經不一定再是動畫作品出資的主力一方的時候，電視臺的動畫收視率不再是日本動畫的商業成績的唯一標準的時候，如何順應市場的需求，仍然是製作方首先會考慮的事情。而並不是突出動畫作品的藝術性。
動畫需要投資，是有風險的！有人喜歡才是動畫化的前提！
日本動畫高度的商業化，製作一部動畫也需要相當的資金，製作一集動畫片，大概需要1000萬日幣到3000萬日幣不等的費用，這筆龐大的資金，由製作動畫的相關企業財團出資，是一個明確的商業投資，當然是有著不小的風險的，因此才有了「製作委員會」的制度，來儘可能降低各家的風險。即便如此，漫畫，小說的「動畫化」，也是一個嚴肅的商業投資行為，決定一部作品是否可以動畫化，製片人必須進行嚴格的市場調查，確定作品動畫化後的商業價值，做出一個讓人信服的估判，這是動畫製作的大前提。
也就是說，那些熱門的動畫作品類型，例如異世界「爽番」能夠被動畫化，它的原作的人氣或者原作的價值一定是顯而易見，明顯到可以通過一些簡短的數據就能打動投資人的水平，不然誰願意出錢將作品動畫化？簡言之，如果你覺得某部作品「無腦且無聊」，你可能完全沒有評價錯這部作品，但是在你覺得「無腦且無聊」之前，還有更多的人是肯定了這部作品的，起碼肯定了它無腦且無聊的原作。
所以筆者覺得，很多人對那些「爽番」的評價沒有錯，越來越低端，越來越無腦，越來越無聊，但是把這個鍋丟給創作者，這是不符合邏輯的，因為正是因為觀眾的審美和價值認同了「爽番」，「爽番」才會不斷冒出，刷滿存在感。
就拿4月的「爽番」《賢者之孫》來說，雖然是一個典型的異世界轉生龍傲天爽番，但是《賢者之孫》在B站的播放量，人氣，都是4月新番中相當突出的水平。3000萬的播放量，也在該季度有著不小的活躍度。
即便《卡羅爾與星期二》這樣製作精良，評價極高的原創作品，只因題材冷門就在播放量上遠低於《賢者之孫》。
其實想想也覺得道理很簡單，《卡羅爾與星期二》這樣的原創企劃，風險肯定是比原作已經大賣或者大受歡迎的異世界穿越龍傲天爽文小說來的高，也許你眼中的精品動畫，是《卡羅爾與星期二》這樣的作品，但是在投資者眼中，毫無疑問，還是將爽文改編成動畫，風險低得多，成功撈取收益的機會更大。