之前小仙和大家聊過古詩詞中的意象：
>>>中國文化的底蘊：古詩詞中的常見意象（上篇）
>>>中國文化的底蘊：古詩詞中的常見意象（下篇）
今天和大家聊聊古詩詞中的另一個小知識：情景。
什麼是情景呢？
我們可以直接從字面上來理解：情，就是感情；景，就是景色。古詩詞中的情景，就是詩人看到某種景物之後，將自己的感情融入其中，然後通過詩句寫出來。概括來說，就是一個詞：借景抒情。
這麼說可能有點抽象，我們來看看下面兩幅圖：
一幅是春意盎然，百花爭豔；一幅是老樹昏鴉，夕陽西下。這兩種景色各有各的美，但是帶給我們的直觀感受完全不同。
看到第一幅圖，我們可能會想到「等閒識得東風面，萬紫千紅總是春」，感受到的是春天的生機勃勃，滿懷希望；
看到第二幅圖，我們可能會想到「夕陽西下，斷腸人在天涯」，感受到的是背井離鄉，身世飄零的落寞。
這種對自然景物感受的差異，是外界環境對我們產生影響的一個直觀體現。
而詩詞文人對外界事物的感受，可能比普通人更細膩，更敏感，所以他們筆下的景物，更加具有代表性，更能表達詩人當時的心情，以致能夠影響幾千年之後的我們。
所以古詩詞中寫景的句子，都不是隨心所欲的，而是作者內心世界的體現，王國維先生在他的《人間詞話》中總結說：一切景語皆情語，就是這個意思。
不過同樣的借景抒情，情景交融，王國維先生又提出了兩個不同的境界：
有我之境和無我之境。
關於這兩種境界，他各舉了兩個例子。
有我之境：
淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。——歐陽修《蝶戀花·庭院深深深幾許》
可堪孤館閉春寒，杜鵑聲裡斜陽暮。——秦觀《踏莎行·郴州旅舍》
無我之境：
採菊東籬下，悠然見南山。——陶淵明《飲酒·其五》
寒波澹譫起，白鳥悠悠下。——元好問《潁亭留別》
小仙認為，不管是有我之境，還是無我之境，都符合前面說的「一切景語皆情語」的特點。
有我之境的句子，抒情往往比較強烈，或者直接寫出了詩人的感受，比如「淚眼問花花不語」，寫閨中少婦見到落花，淚眼朦朧；「杜鵑聲裡斜陽暮」，雖然沒有直接寫感受，但是杜鵑和夕陽這兩種意象，都是悽清的，落寞的，我們不難感受到作者當時的悽婉心情。
而無我之境的句子，詩人的情緒就很淡，給讀者更大的想像空間，讓讀者更多的感受到景色之美。詩人的心情往往比較安定閒適，否則如杜甫所說「感時花濺淚，恨別鳥驚心」，就根本無法置身事外了。
有意思的是，在古典文化中，「無」的境界，總是比「有」的境界高。
佛家經典的《金剛經》中有：無我相、無人相、無眾生相、無壽者相；
《孫子兵法》中有：兵無常勢，水無常形；
《莊子》中有：至人無己，神人無功，聖人無名；
這種思想，對後世之人影響深遠，比如範仲淹先生寫《嶽陽樓記》，先寫了兩段不同的景色和給人帶來的不同心情，然後寫：予嘗求古仁人之心，或異二者之為，何哉？然後點出全文的主旨：不以物喜，不以己悲。這實際上也是一種無我之境。
金庸先生的武俠小說中，「無招勝有招」也成為大家的共識。
回到古詩詞上來。
借景抒情並不難，但是想要做到抒情不著痕跡，進入無我之境，就是絕頂高手的境界了。下面小仙就給大家舉幾個絕頂高手的例子。
池塘生春草，園柳變鳴禽。——謝靈運《登池上樓》
謝靈運可以算得上是山水田園詩的祖師爺，也是李白的偶像之一。李白是什麼段位，我們都很清楚，但謝靈運的實力，可能我們就並不是太熟悉了。但是從這一句，我們就可以稍微了解到謝靈運的境界。
粗一看來，這句詩很是一般，幾乎是口語化的，白描的，沒有一點古色古香的樣子，但是如果你的詩詞讀得多了就會感受到，想要像現在所謂的古風歌曲一樣堆砌辭藻很容易，但是想要寫出這樣不動聲色的句子，那是難上加難。
這樣的句子純出於天然，謝靈運自己也很得意。
餘霞散成綺，澄江靜如練。——謝朓《晚登三山還望京邑》
這一句也是千載傳頌的名句，同樣也是令李白佩服不已的，他還化用過：解道澄江靜如練，令人長憶謝玄暉。（《金陵城西樓月下吟》）
謝朓將晚霞比喻成綺，將江水比喻成白練，不僅色彩對比絢麗悅目，而且「綺」、「練」這兩個喻象給人以靜止柔軟的直覺感受，也與黃昏時平靜柔和的情調十分和諧。
曖曖遠人村，依依墟裡煙。——陶淵明《歸園田居·其一》
寫自然之景，陶淵明自然是絕頂高手。「採菊東籬下，悠然見南山」前面已經說過了。這一句也不遑多讓，將山野鄉村的靜謐和諧描繪得淋漓盡致。
明月松間照，清泉石上流。——王維《山居秋暝》
看王維的山水詩，絕大部分都是很淡、很渾然天成的，基本感受不到詩人的情緒，要不然後世為什麼要稱他為「詩佛」呢？
另一方面，王維確實篤信佛教，因此他的詩，將自己佛系的思想融入其中，輕而易舉就達到了無我之境。
葉上初陽幹宿雨、水面清圓，一一風荷舉。——周邦彥《蘇幕遮·燎沉香》
這句寫水面風荷綽約飄舉的神態，生動逼真，引人入勝，風格清新，色彩淡雅，是周邦彥詞中別具一格之作。
忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。——岑參《白雪歌送武判官歸京》
不要以為無我之境只能寫一些恬淡自然的小場面，岑參這首詩寫邊關的飛雪，也達到了無我之境。
寫邊塞詩詞的人很多，大多數都心有憂思，比如範仲淹寫「千嶂裡，長煙落日孤城閉」，我們會感受到一派蕭瑟和荒涼，繼而生出對邊關戰士的同情，和對戰爭的厭惡。
但是岑參的這兩句，我們讀來只感受到大漠飛雪的壯美，不會摻雜其它的情緒，這就是無我之境。
關於有我之境和無我之境，最後可以再舉一例。
同樣是寫梅花，林逋寫「疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏」，我們感受到的是梅花的美和暗香；而陸遊寫的是「零落成泥碾作塵，只有香如故」，很顯然帶有擬人化的色彩，讚美的是梅花的精神。
對於無我之境來說，即使詩人不在，那些景物依然存在；而有我之境的那些景物，離開了詩人，就失去了意義。