本文由獨孤飛雪書畫研究院專業畫家愣嚴山人所作，本著以畢生精力為繼承並弘揚中國畫而努力奮鬥的決心，為文化藝術的繁榮發展貢獻己之所學。
家喻戶曉的齊白石，憑藉著他畫蝦的本領獨領風騷數百年，他的弟子也不差，齊白石給他的弟子的畫面上寫了幾個字，就名人效應而言，這自然是挺有名的，大家都知道，齊白石的書法是很有名的，單買字了夠了，結果反而賣了7780萬的天價，這真是藝術界的造錢工具。
有人說這個時代亂了，何止這個時代亂了，自古以來都是一樣的，自從近現代以來人的道德倫理就沒有了，現代好多人什麼禽獸事都做出來了，這一切都拜財富所賜，人這個字眼真不是好事時，當換成禽獸才對，連動物也不及，人乃是混亂的根源所在，早該剷除一部分人類的敗類。
還說什麼百花齊放，百家爭鳴之類，這都是當今文化藝術的怪物，什麼怪事都出來了，什麼噴射書法，給女兒畫裸體，這難道不是禽獸幹的事嗎？你以為那些人是啥好東西，道德敗壞的象徵，這一切歸功於新文化改革的後遺症，使得人的道德喪失掉了，當然這也是一種破壞，對於正統文化的一種破壞。
近現代擅長畫蝦的齊白石，論道德修為也是極其卑劣的，要是論藝術修為，還基本說的過去，畢竟文化的修為差直接回影響到道德行為，那研究齊白石就會發現他的道德行為是極其差的，再看看黃賓虹，人家文化修為極其高，繪畫造詣也很高，近現代最有資格稱為大師的就數他一個人而已，但是他還不能稱為大師，而是一位巨匠，距離大師還有一步，其他人就不用說了，本人對於近現代的人的作品欣賞的沒幾個。
現代的人的作品幾乎沒有資格進入我的眼睛，所以我的眼光之留在宋元時期，對於明清以後的作品下不怎麼看，但是對於明清時期以後的理論倒是看了很多，研究了8年的繪畫理論，如今眼光提高不少，但是當最擅長畫蝦的齊白石，給最擅長畫牛的李可染畫牛的畫作上，補了幾筆之後，會產生什麼效果？其實還是很不錯的效果，齊白石在30歲時體悟到筆墨的重要，所以他後期的畫幾乎不再形式上下工夫，而是在筆墨上下功夫，這是好多人不周到的事情，還一味的大談筆墨當隨時代，你就自取滅亡吧。
下面我們就談談李可染的這幅《牧牛圖》吧，被齊白石題字之後究竟發生了什麼大的變化，其實不外乎站在大樹下避雨，皆大家的光環成就自己而已，當人齊白石也是看到他會成功，受他也是為了推廣自己，可見人與人的接觸都是為了利益二字，以前的得到高僧視人間只有兩個人而已。
這當然是李可染早期的作品，當他畫完之後拿給師父看的時候，幾十幅作品齊白石唯獨看上這件作品，喜出望外再到站了起來，眼裡放出亮光，邊看邊說：「30年前，我看到徐青藤真跡，沒想到30年後，還能看到年輕人的畫有他神韻」。果真是高手看到好作品就王乎其所以然了，當年徐悲鴻到法國，站在著名油畫前，不禁哭了。
齊白石看中這件作品自然是有他的道理，這幅畫確實是富有生活情趣，這也讓齊白石聯想到他的童年生活，他小時候就放過牛，如今看到這樣的作品，自然是回味到他的童年，都說花鳥畫最重情趣，其實不管什麼畫都應該重情趣，這幅畫的生活情趣自然是滿滿的，孩童的天真爛漫，仿佛贏得樹枝頭的小鳥注意，仿佛人與鳥也共通，鳥兒而富有人的思想。
李可染見到老師這樣喜歡他的作品自然是很是高興，心裡自然想如果師父能補筆，那意義非同一般，但是沒有想到的是齊白石直接拿出他的看家本領，抄起了篆書，這可是齊白石位數第一的，自然是好事情了。當等李可染看到師父補筆後的畫面，簡直傻了眼，心裡那個失落啊！簡直是無語。
他沒有畫蝦也沒有畫蜻蜓和小鳥，僅僅是寫了幾個字，自然那時候的李可染是很希望老師為他畫極致蝦，或小鳥或者其他，熟不知他的畫面已經不再需要任何物像了，畫蜻蜓簡直是扯淡，這不符合畫理，鳥兒已經有了，不再需要畫，畫蝦自然也是不可能，你要是畫上去，就破壞了畫面，齊白石一想你的字不行，乾脆寫字比較好，這讓更是添加了畫面的不足。
這11個字，幾乎可以與畫面形成一種均衡的關係，不然畫面上面太輕飄，太浮躁，應當用厚重的筆墨提寫字，有人說留白，其實這幅畫的留白已經很充足了，不需要那麼大的空白，而左上角的柳樹也不應該存在，去掉比較好。
李可染看了自然是心裡好痛，但是他的書法和柳樹很明顯不符合這幅畫，下面很厚重，很穩定，相面卻在飄，自然不合理，太過於極端，確實這幅《牧牛圖》是李可染早期作品中比較有意境的傑作，畫的上方是稀疏的柳枝，中間牛的身體由淡墨塊寫成，但顯蒼老勁健，牛背、牛角、牛鼻和眼睛及牧童衣紋，用濃墨線條鉤勒，筆法古拙，富有質感。整幅作品有濃淡枯溼，還有焦和染，筆法一氣呵成，看似信手所畫，卻處處妙趣橫生。
李可染或許做夢也沒想到，他的作品能值這麼多錢，不過都是為被人造錢而已，自己只不過是造福別人，成就了別人，她的牛的作品，還沒拍出這麼高的天價，大都在幾十萬到幾百萬，上500萬的不多，上千萬的目前也只有兩幅，一幅畫了6頭牛的《孺子牛》，在北京保利2015夏拍中，拍出了2162萬。就是因為齊白石，他的作品才有那麼搞得價格。
我們來好看看齊白石題的字，第一排「可與言」，第二排是「可染弟畫」，第三排「小兄白石」。其中第一排的字最大，第三排的字用墨最重且較大。僅僅是賣這些字也能賣出一個好價格，但是李可染僅僅畫了兩頭牛，齊白石為啥體這麼多字呢？大家知道是什麼原因嗎，不妨暢所欲言，說出你們自己的觀點，
「可與言」這三個字，出自於《論語》，原文為：子曰：「可與言而不與之言，失人；不可與言而與之言，失言。知者不失人亦不失言。」也就是說畫面上的一切物象都在進行溝通，可以和它說話，或者對話，這裡可以是鳥與鳥，牧童和柳樹上的鳥，打開的鳥籠與柳樹上的鳥，總之，你可以與這幅畫對話。這三個字實在是太高明了。把整幅畫的最富有神韻和最有情趣的內容，濃縮成了三個字。可與言道出畫面的畫外之境，都說畫之境界全在畫外，過不出其然。
這字的第二排，是說明這幅畫是「可染弟畫」，這本來也沒什麼，只是證明作畫者的身份而已，可與第三排的字「小兄白石」放在一起，那意義就大不一樣了。齊白石比李可染大43歲，而且齊白石收李可染為弟子那年，已82歲，竟然自稱小兄。這不只是謙虛，而是對這幅畫生出了崇敬之意。第三行的字就說明了齊白石與李可染的關係，已經不是師徒上的關係，而是兄弟關係，可見齊白石對李可染很看重。