昨天晚上，《中國新說唱2020》總決賽正式落下帷幕，不得不說，這次總決賽可謂是歷年來噱頭最大、陣容最豪華的一次，不僅讓歷屆前三強重登舞臺共同演唱了一首Cypher，而且還邀請了101位專業Rapper為選手投票，有氣氛有情懷，更不失專業。
為了配得上總決賽的配置，節目組給它起了個很有逼格的名字，叫「哈圈春晚」。
意思就是嘻哈版的春晚。
伴隨著一首又一首燃炸舞臺的說唱，本季新說唱的最終排名也誕生了：李佳隆獲得冠軍，王齊銘獲得亞軍，GALI和李大奔並列季軍，Kafe.Hu殿軍。
這個結果一出來，網友們瞬間就炸開了鍋。
除了一些正面的評價之外，許多網友都對這個排名表示不服，甚至還有人說這個節目完全就是按劇本在走，儘是黑幕。
截止今年，《中國新說唱》這個節目已經辦了四季。
四季下來，這種所謂的「黑幕論」幾乎每年都有。
但在我看來，這都不過是些無關痛癢的吐槽發洩罷了。
畢竟是個比賽，一百個人眼中有一百個哈姆雷特，一百個人眼中也會有一百個新說唱冠軍。
能夠獲得今天這個成績，節目裡的這些選手每個人都值得。
既然拿了今年的冠軍，李佳隆自然就成為了網友們討論和爭議的重點。
作為大家口中的「回鍋肉」選手，他經過了一年的沉澱又回到了新說唱的舞臺。
對於觀眾來說，許多人對他的印象或許還停留那首Hit Song——《星球墜落》。
然而在今年的節目，他呈現出的是另一種風格的自己：更全面，更成熟，也更Real。
第十期，選手們面臨的是「十進五」的環節，簡單來說就是要淘汰一半的人。
面對僅有的那幾個晉級名額，李佳隆放了個大招叫做《聽懂沒2.0》。
據他自己所說，這是一首專門寫給網絡鍵盤俠的回擊：「不管你做得再怎麼樣，還是會有人站在你的對立面。」
在嘻哈這種文化裡，這種敢寫敢說敢懟的風格，叫「Keep real」。
放狠話誰都會，但只有拿出點真本事來才是真的。
在我聽完這首歌之後，「敢唱」是我最直觀的感受。
「無旋律就不會說唱，還特別愛唱方言，是哪兒勒人就說哪兒話，不管現在還是當年。」
不僅證明了自己並非混子，而且還為節目裡的其他說唱選手和導師發聲。
鍵盤俠噴他只會唱方言，他就回擊說是哪人就說哪的話；
鍵盤俠噴他只會唱旋律掛電（Auto-Tune），他就用「電到第九強」來狠狠打這些人的臉。
最後，他甚至還故意用旋律說唱的方式作為Ending，對網絡裡的那些惡評進行了全方位無死角的打擊。
這一招，就叫「殺人誅心」。
你可以在網上噴我，但我同樣也有方式讓你閉嘴，那就是寫一首Diss Back。
難道說還有比這更Hiphop、更Real的方式嗎？
真的，太酷了。
同樣，類似的質疑還發生在了亞軍王齊銘身上。
但對於他來說，今年的這個亞軍雖然略顯遺憾，但絕對也是是實至名歸。
在海選的時候，王齊銘當著導師、選手和鏡頭的面，用一段Freestyle表演Diss了另一位選手街球帝。
在他看來，對方在張靚穎面前那種「譁眾取寵」的樣子是對Hiphop的一種侮辱：
「我不想中國未來的Hiphop是為了一根鏈子去下跪，下跪就可以拿到鏈子，可能你遇到了騙子。」
這樣的Real，是一種打抱不平。
60s舞臺的環節，他面對四位導師，直言自己就是GAI最堅實的後盾：
「今年兄弟幫你（GAI）拿個冠軍，別人不挺你我挺你，重慶兄弟永遠挺你。」
相較於自己，他更是為了重慶和GO$H（廠牌）去爭奪今年的冠軍。
這樣的Real，是一種兄弟情義。
在「五進四」環節，王齊銘用一首《義無反顧》成功挺進全國四強。
和外界對說唱的固有印象不同，這是一首很走心很感人的歌，是他寫給自己的母親和家人。
整場表演，沒有尖叫，沒有躁動，有的只是全場觀眾為之動容。
特別是當背景採樣裡出現了王齊銘母親的電話錄音時，整首歌的情緒一下子就被烘託到了頂點。
這樣的Real，是一種內心共鳴。
無論是李佳隆還是王齊銘，亦或是節目裡的其他說唱歌手，他們身上都有一個特點：真實。
既然選擇從地下來到地上，Rapper們就得做好接受流量市場洗禮的準備。
在這種時候，Keep Real的生活態度就成了衡量一個Rapper是否值得尊敬的標準。
很慶幸的是，幾年的新說唱看下來，我在今年的節目裡見證了一場前所未有的名場面：
選手居然在《中國新說唱》的舞臺，唱了一首Diss這個節目的歌。
同樣是十進五環節，李佳隆用一首《聽懂沒2.0》Diss了鍵盤俠，而GALI則用一首《珍珠幻象》Diss了節目組。
這首歌最早創作於17年，當時的GALI拿到了晉級項鍊卻被收了回去。
被殘忍淘汰後，他創作了一首Diss節目的《illusion freestyle》。
這不僅宣告了自己和新說唱從此撕破臉皮，同時也讓他在嘻哈圈裡名聲大振，就連總導演車澈都說這是自己當時最喜歡的一首Diss。
誰曾想3年後的今天，當著車澈的面，GALI將這首代表作重新搬上了新說唱的舞臺。
雖然有一些改動，但這首新歌裡的內容依舊還是爭議滿滿：
「We fight rap of China（我們對抗中國有嘻哈），是我們共同的簡歷。」
或許在其他音樂節目裡，我們根本就看不到這麼Real的場面。
在表演結束之後，GALI表示：「到現在為止，我仍舊對這個節目的殘酷性跟規則，我無法完全認同。」
面對這樣的質疑，總導演車澈回應道：
「Diss是可以被我們看到的。節目組永遠不是你們的敵人，世界上最殘酷的，是那些打開你的音樂卻默不作聲關掉的人。」
不得不說，這一來一回的過招，既刺激又真實。
這樣一個敢罵敢說的舞臺，體現的不僅是選手的Real，還有新說唱這個節目。
如果選手是讓說唱文化破圈發展的核心力量，那麼內容賽制就是將這些力量整個串聯起來的主心骨。
除了選手敢於真實地做自己以外，新說唱自身其實也在最大程度地秉承著Real的精神。
最直接的例子，莫過於節目組今年在賽制上的獨特創新。
和以往幾季節目最大的不同是，本季新說唱圍繞「廠牌」這一概念，將選手和導師之間的距離縮短，讓其成為一種亦師亦友的狀態。
導師之於選手，就像伯樂之於千裡馬。
Rapper們不僅是為了自己而戰，更是為了整個廠牌的榮譽。
喜怒哀樂、悲歡離合，四位導師在化身廠牌主理人之後所經歷的心路歷程，就是選手們在比賽過程中的感悟。
自17年破土而出以來，Hiphop文化現在已經從地下走到了地上，實現了真正的破圈成長。
一切成果的背後，離不開《中國新說唱》對於Hiphop文化的宣傳和推廣。
相較於以往的節目，今年的《新說唱》讓我們看到了Hiphop裡更真實的一面。