大女主古裝劇最近不怎麼吃香了，從《了不起的女孩》到《流金歲月》，越來越多的導演開始將目光投向雙女主題材作品，相比主角光環加持下的個人主義，兩個相互扶持的女孩更能激發觀眾的共鳴，歸根到底，這還是源於國人深厚的文化底蘊。
《流金歲月》這部劇算得上一個驚奇之作，它改編自亦舒的小說，並且電視劇的主創團隊是《我的前半生》原班人馬，值得一提的是，後者同樣是亦舒的小說。
我們不用刻意去誇獎亦舒的文學造詣有多高，我們只需要在《流金歲月》中看蔣南孫和朱鎖鎖的故事線，便能夠體會到作品的精髓。
《流金歲月》之所以能夠獲得好評，最主要的原因在於它並不只是一部「磕CP」的劇，更多是通過兩個人的生活來體現一個更大的群體的真實生活。
其實「磕CP」不亞於原先的飯圈文化，當一個小眾的視角被拿到檯面上，必然會影響整部劇的觀感，誠然劉詩詩和倪妮戲內戲外都很好磕，但我想我們的目光應該集中在兩個人的故事上。
優秀的故事是影視劇成功的基礎，而一個優秀的故事需要完善的邏輯鏈和合理的布局，這一點《流金歲月》做得很好，同樣成為它吸引觀眾的點。
這部劇吸引觀眾的點首先便在兩個高顏值的女主身上，誠然在網紅臉泛濫的現在，倪妮和劉詩詩依舊是顏值站在頂峰的女人，誇張一點說，這一對雙生花即便只靠著顏值，也能夠撐起整部劇。
除了顏值之外， 兩個女主的差異性是最大的看點，整個故事根據兩個女人的差異性而展開敘述，都說矛盾是事物發展的動力，兩個女人不同的家境和面對的生活環境便是最明顯的矛盾，為了改善自己的生活，實現自我獨立，兩個女人並肩向上。
傳統大女主的作品往往會陷入一個怪圈，那便是女主不得不依靠其他人的力量來完成目標，比如上司的見色起意或者男友的資金支持，這便讓"女性自強"的人設充滿諷刺意味。
而《流金歲月》卻通過雙女主的設定避開這個設定困局，劉詩詩和倪妮兩人分別飾演來自不同環境的兩個女孩，她們條件迥異，卻用屬於自己的方式獲得成功。
我們在劇中可以看到兩個女孩各自成長的故事，兩人分別代表了不同階層的狀態，因此涵蓋了更多層面的觀眾，畢竟現在絕大多數的女孩子在心境上都和這兩個主角類似。
豐富全面的人物設定並沒有掩蓋故事的精彩，可以說《流金歲月》一開始就沒打算披著職場劇的外皮，它只是單純講述兩個姑娘的故事，以此來投射觀眾的自我映像，這不得不說是一個討巧手段。
可以預計的是，未來的一段時間內，雙女主題材的作品必然會大量出現，而《流金歲月》能夠作為一個模版供後來者參考，同時它給後面的創作者提供一條新的道路，讓創作者不必按照傳統的"職場皮、戀愛心"來構建故事，這算是一個很大的進步。