在日本的神話故事中，「神隱」是一個不可缺少的通往奇幻世界的代名詞，意即「被神怪隱藏起來」，受其招待，或遭誘拐、強擄，而從人類社會消失、行方不明。但在其神秘面紗底下，「神隱」其實帶給了一處秘密基地、一方逃逸路線，讓疲憊的芸芸眾生，短期或長久失蹤，棄除既定的主角桎梏，從家庭、工作場所，甚至人際網絡掙脫，自由呼吸。當千尋隨著家人即將般往鄉鎮中的時候，對於一個在城市中生活了十年的「千金小姐」來說，無疑是一種不滿與緊張；當父母不顧千尋的想法，任性地進入神秘隧道並擅自吃他人的食物的時候，可想見對於自己孩子千尋的想法，父母已經習慣了忽視。所以宮崎駿給了千尋一個逃避現實，尋找自我的機會，那就是湯婆婆的湯屋……
網上有很多人對《千與千尋》的影評，能夠看出大家是多麼喜愛它。其中，父母、電車、豬、朋友、無臉男、鍋爐爺爺…大家都有提到，我還想說的是「名字」。為什麼湯婆婆要奪走別人的名字？為什麼千尋只要記住自己的名字就能回到現實？為什麼在那裡一個人最重要的是名字？我想，名字其實就是自我，因為有自我，所以每個人在社會中都是特殊的，如果失去了自我，那麼每個人將會是一樣的，就像沒有意志機器人，毫無好處地活在這個世界上。現實生活中，這樣的人是不是越來越多了呢？
再來說一下「無臉男」，很多人都覺得它很可憐，但很純真。是的，人本性純真善良，壞人只是吞噬了壞的思想，進而誤入歧途。當今社會中其實有很多像無臉男這樣的青少年，他們本性不壞，只是缺少他人關心；他們沒有朋友，所以內心極度空虛，渴望友情；他們善良純真，所以很容易誤入歧途；我想，只要多一些人關心他們，他們都將成為錢婆婆的得力助手。
還有當無臉男跟隨千尋搭乘奇幻列車去找錢婆婆的時候，你也許很理所當然的認為車上是有乘客的，但是，他們是誰呢？從哪裡來將去哪裡呢？為什麼會搭乘這趟列車呢？也許他們也是神隱到這個世界的，來那裡逃避現實的負擔，尋找心靈的休憩。拿公事包的白領，做苦力的工人…也許此刻作者只想讓他們停下來，享受寧靜的一刻。
有一個小細節不明白大家注意到沒有，就是「河神」，它是千尋得到河神丸子的契機，大家也都看出了千尋的善良。但是，為什麼好好的「河神」會變成「腐爛大王」呢？看到從河神身體裡拖出來的一大堆廢品和泥漿，我明白了，是水資源汙染。在當今社會，被這樣汙染的水源越來越多，大家也都司空見慣了，所以，還是繼續汙染嗎？要所有的河神都變成腐爛大王嗎？相信大家看過之後會明白的。
小時候很怕黑，以為夜晚會有鬼神出沒，怕它長得恐怖，怕被它吃了。但宮崎駿呈現給我們的鬼神世界確實如此「可愛」。大家都勤奮的工作，努力的賺錢，小小的貪心，也是人知常情。而一些洗湯的神仙們樣貌就更可愛了，就像那個長得像個大蘿蔔的神仙，身體笨重，眼睛小小的，一副憨厚可掬態，它也是站在千尋這邊的。相信很多小孩會因為看到了它們而不再害怕鬼神了。
電影中的很多很多細節場景都是值得我們深思的，從中我們體會的不僅僅僅是一個十歲小女孩所就應體會的，我們還能夠看到自己身上的很多不足。在社會主角的狠狠烙印之下，現代人的無所遁逃於天地間的悲哀體現其中。
日本在動畫方面的發展有目共睹，而大多數動畫都是講述少女情懷的少女動漫，大致上就是一個可愛的女孩子如何對心儀的男孩子表達愛慕之情。然而，宮崎駿大師的作品卻不是這樣，他獨樹一幟，呈現給大家的是屬於這個年齡段的小孩子該體會，該思考的空間。他沒有用多麼華麗的電腦手法來繪製多麼奇妙的意境，他筆下的一切都是樸實的，使人猶如身臨其境。他筆下的人物主角鮮活有個性，仿佛真人在眼前，又仿佛是某種人的代替品。他在以一種神奇的藝術手法講述一個個社會問題，透過一個個搞笑的夢幻場景帶給我們歡笑與啟示。如：千尋下樓梯，剛開始很慢很留意，到最後幾乎是跑下去的。
當我回憶起童年的時候，也許是和其他人一樣的；學走路、學說話，過家家、去遊樂園，看電視、去上學……也沒有什麼個性的經歷，就這樣長大了。在這樣的都市中長大，其實我們已經網絡自己的童年是多麼珍貴，多麼有好處了。然而，宮崎駿大師給了我們一個童年，一個意味深長的童年，那就是《千與千尋》，又名「神隱少女」。
整部電影故事與故事銜接緊湊，畫面流暢自然，人物刻畫生動活潑，動作表情刻畫細膩，大師對場景的繪製與布置十分令人佩服，色彩處理明亮不花俏。配樂方面也使電影氛圍到達極致。我有注意服裝，可惜日本和服居多，款式不盡相同，值得欣賞的是服裝與人物之間的關係，刻畫的相當逼真；但湯婆婆的珠寶卻是刻畫的十分細膩逼真的。夢境與現實，現實隱藏夢境，夢境反映現實。
在影片結尾處，小白龍的名字被記憶起來，可以找到回家的路，千尋的父母恢復了，千尋聽從琥珀川的意見，回去的時候沒有回頭，因為任何離別都經不起回憶，回憶像個深淵，將人墜入其中，身難自拔，於是就再也不想回去了，回去的路也在漸行漸慢的過程中變得迷失方向。
這部電影講完了，當然還有其他的講法，我個人很喜歡這部電影的。