《歌手2020》今年的主題是當打之年，清除老玩家，迎來新力量，玩的是選拔音樂尖子生，走的是學院派、江湖派、乍紅派的大型雲考試之路。毫無疑問華晨宇奪冠最多的「小玩家」，從第1期到第6期拿過3次第1名，妥妥的歌手C位，單論原創力、粉絲支撐力無人可媲美。
除了華晨宇，常在前3名構成優等生等次的是米西亞和周深。
如無意外，最後的冠軍會從這三位中產生。
賽程過半，歌手進進出出，前3名實力較量從未旁落他人，似乎引發毫無懸念的乏味之爭，直到第8期一首達拉崩吧氣壓全場。周深一人分飾五角，用小女孩、少年、國王、巨龍、旁白的不同聲線來回自如切換，甚至打破次元壁，來了一段《極樂淨土》的舞蹈，炸翻整個舞臺，成為本季最當打的驚豔力量。據此分析，我覺得周深走向國際毫無懸念，會多種語言加成，聲音更是天籟，唱功更不用說。單純有靈性的歌者，對音樂有赤子之心，有高曉松做團隊，就如方文山之於周杰倫，林夕之於周杰倫，未來可期。
另外，我認為，全八季歌手驚豔的歌手，第一季楊宗緯，第二季鄧紫棋，第三季李健，第四季徐佳瑩，第五季迪瑪希，第六季結實姐，第七季吳青峰，第八季周深
高曉松的團隊，最擅長的是對文化的跨界創作，俗稱文化敏銳力。這也是本場贏了華晨宇原創歌曲的制勝關鍵。雅俗結合，共情共鳴，高曉松團隊對周深的文化塑造相當有新意。
「我有一段情呀，唱呀麼諸公聽，諸公各位，細呀麼細細聽。」前一段學生裝唱吳儂軟語，讓人心疼，後一段旗袍裝款款而來，鮮明的對比，頓時眼底湧上了淚。人們常說商女不知亡國恨，其實有些女子更情深義重，只是亂世無奈委身。婉轉唱出那樣的字字珠璣，仿佛要赴的不是日軍設下的鴻門宴，而是尋常舞會。評彈小調幽雅空靈絕色絕唱引發強烈共鳴，相思唱的纏綿悱惻情濃意濃強烈畫面感，共情共鳴直擊人心讓人淚崩，兩首歌完美結合，成就了非常高級的藝術作品。
順便提一下，2006年，蘇州評彈入選第一批國家級非物質文化遺產擴展項目名錄，堪稱中國曲藝文化的瑰寶之一。
但小編覺得毛阿敏的這首《相思》的改編，還是輸給了《達拉崩吧》，主要輸在3點：保守度、好玩度、刺激度。
過於保守。這首歌前半部分的《秦淮景》，留聲機的音效完全蓋住了周深聲音的精彩，這是敗筆。伴奏根本不需要那麼大的和弦樂，他最適合鋼琴伴奏著一起簡單的唱。周深最驚豔的是的部分永遠是清唱，就像白蛇緣起的主題曲，清唱的那一段是最引人的，這首歌這點沒有做好。
不太好玩。為突出了蘇州評彈的魅力，《相思》的改編少了毛阿敏版本的版本恢宏大氣，盪氣迴腸。有位讀者給我留言，說的我心有戚戚：如同《西遊記後傳》如來下凡、三界被佔的劇情一樣，這不僅是靈兒在成佛時對碧遊和蓮花的不舍，更多的是對眾生的牽絆，是一種氣勢滂沱的大愛，這跟毛阿敏宗師級唱將的氣勢分不開。當然周深唱出的是一種婉約的惆悵，一種細膩的哀怨，一種看透人世的釋然，跟玉墨等人在電影裡代替女學生赴鴻門宴前那種心境非常match。
刺激度不必多說，《達拉崩吧》神級發揮。
最後，小編想說，任何行業比拼到最後，都是在拼文化。因此我非常看好高曉松團隊對文化的舉重若輕的組合，對音樂電影與歷史文化的駕馭，這一點，足以讓周深走出國門，成為國際化的歌者。
而更讓我難以忘懷的，是《西遊記後傳》在豆瓣的評分只有5.7，粗略的翻翻，大部分差評給一星的觀眾都覺得這部電影太過癲狂有悖常理，更有悖於對《西遊記》的經典認識，但縱觀全劇，除了動作和道具太差（製作成本實在跌穿地球），整部電視劇的劇情架構和儒釋道倫理闡釋都相當高水準。一首相思，也許閱歷才能聽得出萬千長恨。要是那些給差評的人現在再看一遍《西遊記後傳》，或許會有不同的評論吧。