去年上映的動畫電影《哪吒之魔童降世》掀起了一波討論熱潮。相較於過去種種版本的哪吒，《哪吒》從人物的形象，到敘事線索都做了顛覆性的改編。
說到哪吒，很多人的印象還停留在《哪吒鬧海》裡的那個伶俐男孩，在東海玩耍時觸怒龍王，龍王準備水淹陳塘關，哪吒遭到父親李靖怒斥，最後割肉還母，割骨還父，為救陳塘關自盡而亡。
不過餃子導演的這個新版本，完全顛覆了之前的故事，哪吒不再是擁有三頭六臂的少年英雄，他的童年經歷也並不美好，他也有對於自身命運的迷茫，而父親李靖也不再是兇神惡煞的老爹，而是以為心有大愛，甘願為子犧牲的慈父。
導演之所以這樣改編，多少想結合當下年輕人對自由的追求，和他們對「家庭束縛」的牴觸情緒。
在這部電影中，哪吒的形象完全被顛覆，導演將他徹底塑造成一個「醜娃」，他的外貌看起來實在不像一個主角形象。再加上他「魔童」的設定，更讓觀眾顛覆對哪吒形象的一貫認知。
影片對於人物形象最大的改變就是給了哪吒一個慈父，這一次的哪吒不用再受父親的怒斥，母親也可以一直陪伴在他的身邊，就連所謂會被他「剝皮抽筋」的敖丙也和他成為了朋友。
「我是小妖怪，逍遙又自在，殺人不眨眼，吃人不放鹽」。因為出生時就自帶「煙燻妝」，所以百姓們都覺得突然降生的哪吒並不是一個好孩子，沒有人願意向他展示善意。
於是叛逆的哪吒用加倍的墮落去報復那些不懷好意者。此時，他已然認定了自己生而為惡魔的命運。
而在之後哪吒闖禍、拜師學藝、結交敖丙，到最終拯救陳塘關等一系列事件中，哪吒形象經歷了由頑皮的魔童到人格覺醒的成長變化，這是屬於他的成長。
而在這個過程中對他來說影響最大的就是和敖丙成為朋友。作為一個魔童，哪吒不被人接受，但卻可以和敖丙不打不相識，一番打鬥後消除了誤會的二人在海邊嬉戲踢毽子。
哪吒那時才體會到被除了父母之外的人尊重是這樣美好的事情，認識敖丙之後，他體會到了與朋友玩耍時真正的快樂，這位難得的朋友讓哪吒忍不住紅了眼眶。
敖丙為了不辜負龍王和龍族的期望，一直是努力的，而哪吒則是在偏見與孤獨中長大，沒有人敢接近他。從某種程度上講，這兩個人有著同樣的孤獨感，這也吸引著他們兩個相互接近，相互了解。
魔丸與靈珠本就相互陪伴，對立統一，沒有人比他們更了解彼此。從來沒有體會到友情的哪吒，在敖丙這裡得到了最大的滿足感，所以會把他當成唯一的朋友。
他邀請敖丙來到自己的生日宴，還鄭重其事地告訴他一定要出現；看到敖丙受傷時，他可以暫時忘記師父對他的囑咐，一門心思要救他。
若命運不公，就和它鬥到底。哪吒這一生，始終在鬥爭，與想關住自己的父母鬥爭，與嘮叨笨拙的師傅鬥爭，與眾人的成見鬥爭，與早已註定的命運鬥爭。
而在這個鬥爭的過程中，他的身邊只有敖丙一個同行者。即使兩個人中途會產生矛盾，也從來都沒有忘記過「唯一的朋友」這個承諾。
除了破天荒和敖丙做朋友，電影中的哪吒還被導演有意識的「人化」，以往的作品中，哪吒重生之後一直是個「神」的形象。而這一次，他就是一個普通孩子，叛逆、對親情和友情都十分渴望，而他這些情緒都化作了鬥爭。
在哪吒身上，觀眾好像可以看到一個不斷碰壁卻又永不言棄的年輕人，這種強烈的不服輸，不願認命的鬥爭精神激勵著觀眾。「我是哪吒，不認命，就是我的命」導演餃子的高明之處就是用哪吒的口吻說出了影片的內涵。
影片最初將哪吒塑造成一個「魔童」也是希望可以在後續的故事發展中體現出他在鬥爭中的形象轉變。