9.4，8.7，16小時，「史上最強喪屍韓劇」經歷了一場評分大起，大落。
對，所有人朋友圈等了一天的《王國》第二季。
網飛昨天下午3點上線，1小時後，資源上線，一開分，評分直衝9.4，神劇預定？
燃是真燃，還是那個喪屍的配方，還是那個泡菜的味道，外加更不在乎錢的預算，更高能的故事含量，真全程炸裂，完全無需真香。
更不用說，劇迷找了整整一季都找不到，快要罵人的最後半分鐘，那驚鴻一瞥的全智賢，什麼叫絕世驚豔，什麼叫一眼萬年？
這就是！
看上去，簡直完美？
那為什麼16小時過去，劇集評分緩緩降回了8.7？被惡意刷低分？不存在的，1星1.3%，2星1.6%，拉低評分的，是一票3星、4星。
弱嗎，怎麼可能，就算一夜下跌，評分依然高過第一季。
但，評分急跌背後，事必有因，血漿濃度、敘事節奏，視覺場面都全程升級的神劇，到底為何評分一夜急墜？
盤它。
贊：寵粉升級，我只服《王國》
不用說，《王國2》面臨的壓力巨大。
觀眾的期待值早已爆棚，要滿足爆棚的期待值，難。
但《王國2》不僅完美實現，甚至能超越期待。
憑什麼？抓住了《王國》的爆款靈魂：本土文化與類型元素的融合。
古代宮鬥，體現韓國傳統文化的獨特美學；
喪屍，則是全球通吃的奇觀類型元素。
這一切，令《王國》散發著獨特的氣質：古代場景+喪屍氣質。
讓習慣了被一槍爆頭的喪屍，來到古朝鮮遭遇刀槍棍棒。
又讓橫掃西方的喪屍類型，進入東方的王宮內院。
劇粉想看什麼，被《信號》編劇金恩熙和網飛吃得透透的，所以第一季的成功就是必然。
第二季呢？見過寵粉的神劇，沒見過《王國》這麼把劇粉寵得爽上天的神劇。
不僅，延續了朱智勳、柳承龍、裴鬥娜的陣容，完美接續第一季所有的風格元素，甚至，實現了一場全面升級。
一， 大場面升級。
可還記得第一季？從東萊到尚州到漢陽，充滿殭屍的宅院，永遠結冰的凍谷，被焚燒的村莊，簡直是一副古代網嘲的殭屍上河圖。
《王國》敘事的最核心元素，也是最賣座元素，當然是喪屍戲。
《王國2》又做出革新——
一上來，就是喪屍圍城。
好萊塢喪屍片見得多了？別小看這個東方化設定。
好萊塢喪屍片裡的喪屍圍城，可以想像，主角們可以利用高牆、壁壘、現代武器對付殭屍。
而放到古代呢？喪屍奔湧，敵眾我寡。一眾殘兵，面對白日出籠的短跑冠軍喪屍。
能抵抗的障礙物，不過是粗陋的柵欄，能用的武器，不過是刀槍棍棒冷兵器，這，能打得過？
看得出，有了第一季的巨大成功，這一次，網飛在動作戲預算上是徹底放開了手腳。
光是宏大喪屍追逃鏡頭，就足夠拿下了個年度最佳。
還有世子射冰河戰喪屍的鏡頭，讓我恨不得爆句粗口：真太帥了。
可以說在喪屍打鬥戲方面，無論是開局喪屍圍城；還是喪屍皇宮暴走。總結起來就兩個字：
炸！裂！
當然了，作為喪屍劇的東方版，又怎能少了本土化的打喪屍橋段呢？
但那些古裝劇常見的打法，一旦與喪屍場景完美融合，那爽感，這麼說吧，開場30分鐘，我幾乎全程屏住呼吸。
結尾30分鐘，幾乎心臟停止跳動。
只是爽？更炸裂的，是導演真的懂得，如何在最極端環境下，用驚心動魄的視覺場景逼出更心驚肉跳的人性抉擇。
警告你，比起第一季每逢日落，殭屍們即復活四處捕獵，更像是吸血鬼的設定，這一季白日喪屍大軍的設定，無疑更增加了場面調度的恐怖感。
正在吃夜宵的，別看。
第二項升級更猛——宮鬥升級。
還記得在上一季結尾，李蒼世子（朱智勳 飾）與醫女徐菲（裴鬥娜 飾）、神槍手永信（金成圭 飾）組成了對抗喪屍小隊，世子放話，要和反派父女正面剛嗎？
如果說，第一季的宮鬥，還是圍繞世子身世之謎的小試牛刀，那麼這一季，則是將中殿娘娘借腹生子展開的王位爭奪大戲，直接帶上高速路。
各派力量，緊張交織，敵我陣營，不斷變幻。
外地虎視眈眈，內鬼蠢蠢欲動，哪一條都險象環生，稍有不慎就會被吞噬。
如果說第一季是公路片，在世子被追殺的大懸念下，發展出一條逃亡與追尋喪屍真相的旅程，那麼這一季，則是直接殺入王宮，將正反派力量和喪屍，一起擺進王宮這個修羅場。
外部，喪屍加速變異、圍攻。
內部，假裝懷孕的王妃即將臨盆，各種人物糾纏其中，形成一盤大棋。
最值得點讚的是，這一季，繼續不給男一女一安排愛情戲碼，一個專心救國打喪屍，一個認認真真搞科研抓病原。
我敢說，從來沒有喪屍劇敢像《王國》那麼拍。
既用王國拍喪屍，打破我們對喪屍劇的印象，又以喪屍劇的角度，打破我們對王國的固有印象。
但，還有一項升級，讓觀眾更欲罷不能——懸念升級。
上一季《王國》挖了好幾個大坑，誰是內奸、喪屍病毒的真相等等，第二季，內奸身份揭曉，但，又讓人恨不起來？
病毒根本也解開了，水才是治本之道。
但，懸念真的解開了？似乎，只是帶出更多懸念：水療大法的時間限制是什麼？為什麼有的線蟲在體內存活這麼久才發作？
更大的懸念是：結局一跳就是七年，從最後一個畫面來看，長大的新王元子身體裡還殘存著線蟲。
看這陣勢，全程炸裂的第二季，其實是都只是新三季故事的預告片？
疑：王者歸來，卻套路了自己？
既然寵粉堪稱完美，觀眾到底還有哪些質疑？
說到底，根子還是在古裝喪屍劇。
古裝劇，朝堂之爭，後宮暗戰；喪屍劇，人屍之戰，生死肉搏。
受眾，也涇渭分明。
唯獨《王國》，嘗試打破這種邊界。
試圖糅合差異，若是不精彩，當然不會有第一季的王炸出爐。
但，沒必要對瑕疵作任何無意義的吹捧。
這一季最大的bug，絕對在於故事。從人物設計、情節設置，到臺詞表達……
各種不合理，都在消解爽劇的炸裂，以及充滿真實的人味兒。
吹毛求疵？真不是。
先說一點，角色忽高忽低的智商。
沒人想到，第二季的大boss，竟然是隱藏在後的王后，前五集，明顯在靠攏《權遊》中瑟曦，權謀機變，擺弄乾坤。
父親反她，弒父。
權臣質問，給他一個無法拒絕的理由。
真正的宮鬥贏家，智商標杆。
結果世子李蒼回歸了，已經手握兵權的她，非要被逼到放喪屍出王宮拼一個魚死網破？
又比如，上季壞到透頂的趙學州，突然變身中二熱血，為了王族血統大義滅親？結果自己喝了杯茶就領了盒飯，這麼多年的大反派，怎麼過來的？
最大的疑點，還是人設。第一季滿懷復興大業，勵志發奮圖強帶領百姓打跑喪屍的腹黑世子，竟然放棄王位去查生死草？
是不是轉型白蓮花，先不做評判。
編劇自己說，她想揭露資本主義社會恐怖的一面，想揭露左右現實的權力，想呈現能控制到何種地步。
野心，當然有，觀眾也看得到。
但承載創作野心的，難道不該是更邏輯自洽的故事，更宏大的戲劇張力？
但這一季出現最頻繁，特寫最多的——血。
血腥。血統，血脈。
不是看不出編劇的良苦用心，但《王國》故事真正打動人的，是什麼？
打破黑白。
一種打破正面角色界限，更能能引發發共鳴的亂世下的黑白難辨。
回憶一下，第一季的世子，並沒有那麼「正義」。
反而，他就是一個活生生的人，有著人的複雜情感，權力欲望，熱血衝動，都有，也有著看盡黑暗後，慢慢堅定心中正義的成長。
這才是《王國》人物塑造最成功的地方。
沒有讓小人物變成功能性的紙片人，也沒有把主角捧成高高在上的完人。
這個設定最吸引人的地方——他是個在亂世中尋找希望的不良人。
打喪屍的過程，也是一個在不斷尋找自我的過程。這是《王國》的深層內核。
這一季呢？黑白變純白，腹黑變聖父。
太可惜了。『
看得出編劇是想要跳出舒適區，想通過一個極端情境，去抒發格局更高的情懷。
就像第一季結尾，世子出發前說的：「我必定要活下來，開創新世界。」
然而，沒有一個足夠紮實的故事，沒有一個引發共鳴的角色，這些匠心獨運的情懷設置，終究只是編劇的一廂情願，打破套路的過程，反倒讓故事陷入了更深的窠臼。
到最後，《王國》自己套路了自己。
等：等她一整季，驚豔大結局的全智賢，才是終極boss？
好在，還有時間修改bug。
正如你知道的那樣，網飛已經續訂了第三季。
就算不知道，看到全智賢飾演的神秘人結尾處亮相那半分鐘，也該知道，這絕對不是這位韓流女神，在這部劇中登場的唯一半分鐘。
一身皮袍，英姿颯爽，看起來類似於武士。又能以鈴聲驅使喪屍，而且明顯和生死草緊密有關，不用說，她就是男女主追尋了兩季，那個破解喪屍謎底的關鍵人物。
反派？我不信。更有可能的，是一個善於喪屍科研的獵屍人。
若說第三季的反派，觀眾深愛的正峰歐巴飾演的糞坑男孩，才更有可能是身居內宮，挑動乾坤的反派。
你敢說，新王的線蟲復發，和他沒半點關係？
由此，第三季故事可以預見——
無疑，是一個更暗黑的世界。
主線大概會是：
查抗體，會女神，打喪屍。
朝堂上，新王的身世血統帶出王權之爭，幕後力量粉墨登場。
江湖上，男女主和全智賢風雲際會，從不打不相識到打回王宮。
意味著什麼？
打喪屍，更難了。
但，也帶出新的期待，以爽劇為基石，重建一個個生動的人物提供情感共鳴。
誠然，做到以上這些點，絕對不易。
但作為一部韓劇喪屍爆款，也必將背上我們對亞洲喪屍劇的最高期望。
尤其，這是一個極好的機會。
能夠告訴觀眾——
亞洲喪屍劇，也能夠爽，並且有厚度，有內涵，有製作。
至於是不是，就得等著看第三季劇情如何展開了！
第三季要更爽，其實不難。如何把套路做得更精緻和生動的同時，不讓主角變完人，該是主創認識思考的問題。
一條簡單的道理：
喪屍劇的背後，還是人，是人，就不完美，有缺陷。
只有尊重我們生而為「人」的缺陷。喪屍劇的情懷，才不會成為空談。
因為喪屍劇，從來都是人的故事。
最後一句，國產劇能拍出《王國》嗎？別想了，我們有最強職場劇和高甜劇就足夠。