最近，一個比李子柒呼聲還要高的6歲女孩刷爆網絡，因為彈得一手好吉他，又會架子鼓，鋼琴六級，自彈自唱的視頻讓一群成年人羨慕不已。於是，要讓孩子學樂器的聲音又此起彼伏。
尤其是彈鋼琴，教鋼琴的學校遍地開花，哪個小區沒有一兩家教授彈琴的工作室？這幾年，家長們對鋼琴的追捧水漲船高。
但是，大多數人還是趨於跟風，沒有經過深思熟慮，到底為什麼要給孩子學彈琴？
一、彈鋼琴的意義是什麼？
我梳理了最常見的以下幾種觀點：
1.陶冶情操，增加修養。
這幾乎是眾口一詞，初衷是好的，音樂確實可以提升孩子的修養，但如果家長自己從來不聽音樂，甚至不喜歡音樂，卻指望孩子學琴來提高藝術欣賞能力，這就有點強人所難了，好比你拿著手機玩，卻讓孩子專心看書是一個道理。
學琴就是學音樂，而音樂是需要薰陶的。在音樂的氛圍裡成長的孩子對音樂的理解和喜愛也是自然而然的。
增加藝術修養的手段不勝枚舉。我國古人就知曉「琴棋書畫，人生八雅」。並不是非學琴不可。
我看過最接地氣的解釋是——
「小時候學琴，沒好好堅持，到高中階段學業繁忙、壓力大，偶爾彈彈琴，竟然覺得人生……真美好。」
人生苦短，一路荊棘坎坷，我們希望自己的孩子在未來的人生旅途中，無論喜怒哀樂都能借著音樂找到情緒的出口。這才是學音樂，學彈琴的真正意義所在。
2.發展人生的興趣愛好。
大部分媽媽抱著一個觀念，「我們不打算走專業路線，就當個興趣愛好。」
興趣愛好也是需要付出時間和精力去培養的。沒有青少年時期經年累月的刻意練習，怎麼能指望孩子在未來的某一天就能夠信手拈來？
知乎上有一個最高贊，
答主說當年太小，老師問為什麼學琴，媽媽對她說：「希望等你老的時候，還有鋼琴可以一直陪著你。」
如果說，學鋼琴也分層級的話，這應該是高階了。鋼琴真的可以成為孩子的終生伴侶。但絕對需要我們和孩子一起努力，如果我們自己都三天打魚兩天曬網，過幾天想起來了敦促一下孩子，「你怎麼好久不練琴了？」就不能指責孩子做事不夠「堅持」。
3.鍛鍊專注力，讓孩子更專心。
好多媽媽都說，「我家孩子坐不住，讓他學鋼琴就是想讓他專心」。
同理還有，「我家娃好動，我就是想讓他學畫畫，定下來。」
很多家長考慮的是如何彌補短板，卻忽視了中國從古就有「因材施教」的教育理念。
我給大家講一個故事：
有一個孩子在很小的時候被醫生檢查出「患有注意缺陷障礙伴多動症」。特徵是在需要認知參與的活動中缺乏持久性，易由一項活動轉向另一項，但哪一項也完不成。他基本已經遭到老師的放棄了，但是他的媽媽沒有放棄他，他很有運動天賦，於是他媽媽把他送到了遊泳池。他就是後來獲獎無數的飛魚菲爾普斯。遊泳就是他最專注的事業。如果他的媽媽強迫他一定要定下來，就不會有後來創造的各種記錄。
那麼彈鋼琴能不能提高孩子的專注力？答案當然是肯定的。
我就發現我的孩子從4歲開始，每天練琴20分鐘到30分鐘、40分鐘，到現在5歲，經常一彈就忘記時間。她的專注力延長了。但這是她喜愛音樂，能夠投入的情況下，經過刻意練習才逐漸提高的。我認為她在練琴的時候產生了「心流」的體驗。
5.入門簡單，上手容易。
之所以選擇鋼琴而不是其他樂器，就是因為鋼琴相對於弦樂器來說孩子更容易上手，更好控制。
有不少人從鋼琴入門，在打通任督二脈之後，又學習了好幾個其他樂器。這就要看孩子自己的喜好。鋼琴沒有上限，會不斷出現新的挑戰。挑戰會帶來源源不斷的興趣。
6. 周杰倫、郎朗、李雲迪的名人光環效應促使家長追捧學琴
周杰倫曾在一個節目裡對謝霆鋒說，
很感謝小時候，媽媽每天拿著藤條坐在他旁邊逼他彈琴4個小時。
正是這種長期的堅持才造就了他今天的音樂成就。
像周杰倫這樣一天4小時的投入，十年早就超過一萬小時定律了。還有郎朗年少學琴的故事也總是被人津津樂道。
這些偶像帶來的光環效應喜憂參半：好的是，他們可以成為孩子的榜樣；憂的是，琴童家長往往忽略這樣的成績背後付出的艱辛不是常人可以想像的。
有的孩子偶然看到別人彈琴，表現出迷之興趣，家長見了為之一振，就問孩子想學琴嗎？孩子堅定不移，家長很高興，心想指不定未來就多了條路。卻忘了多數孩子都是衝動型的，等學了幾節課就不想學了，琴也買了，課也報了。家長孩子苦不堪言。
7.不輸在起跑線的觀念。
還有一種聲音是「別人都在學」，這是典型的不能讓孩子輸在起跑線的觀念。也是大家質疑最多的，為什麼有那麼多孩子都學鋼琴？確實有盲目跟風，欠缺考慮的情況。
8.為了考級，入學加分。
有的家長是衝著未來升學考試加分去的，一路強逼孩子苦練技藝，恨不能在小學畢業前就拿下十級。
所以才出現有的人考完十級後就再也沒有摸過琴。這種功利性太強，考級是練習固定的曲目，真的很難說提高了音樂素養，更別說變成終生的興趣愛好。
我見過有的家長把孩子往琴行一送，自由了，老師上課的時候，家長自己玩手機，完全不記錄。
其實每節課老師都會講一些細節、要點、技法，或樂理知識。對於年齡小的孩子來說，很快就忘記了，也可能都沒理解。這就需要一旁的家長做好筆記，回家練琴的時候，也不能袖手旁觀做自己的事，要協助孩子結合老師說的有針對性的練習。
二、到底什麼是「心流」體驗？
美國積極心理學提到，體驗「心流」會帶來幸福的感受，是快樂的源泉。
「心流」理論源自米哈裡·契克森米哈賴的《心流：最優體驗心理學》：
一個人完全沉浸在某種活動當中，無視其他事物存在的狀態。這種體驗本身帶來莫大的喜悅，使人願意付出巨大的代價。
所以，當「心流」產生時，會讓我們的內心更充實。
米哈裡概括了「心流」的特徵：
一項需要集中注意力的活動。有明確的目標。有即時反饋。全神貫注，達到「忘我」的狀態以至忘記生活的煩惱。具有挑戰性：挑戰是樂趣的源泉。首先，彈鋼琴是一項需要高度集中注意力的活動，它需要孩子能沉浸在音樂裡。
其次，彈琴是有明確目標的，目標有大有小，有長遠有短期，甚至每一次彈琴都可以給自己設立一個小目標。當每一次的小目標達成，日積月累，就能實現長遠的大目標。
同時，每次彈琴都能收到即時反饋。小到在家練習，家長可以當聽眾，給予即時反饋；練習一周去見了老師，老師也會給反饋意見；大到舞臺表演，臺下的觀眾會給予反饋，這些都能幫助演奏者不斷改進自我，提升技藝。
再次，無論是平時練習彈琴，還是在舞臺上的表演，彈琴都需要演奏者全神貫注，當我們能夠達到「忘我」的狀態就能夠忘記煩惱。
最後，彈琴會出現不斷的新挑戰。當每一首曲子練成，又會有更難更有挑戰的新曲子在等著你，不斷戰勝自我帶來源源不斷的動力。
三、結合「心流」理論談談學琴的具體方法
1.鋼琴是需要專注力的一項活動。專注才能「忘我」。
集中注意力可能是大家公認的難題，畢竟孩子注意力集中的時間是有限的。
所以一開始練琴，可以從20分鐘開始，這符合心理學認為幼兒的注意力時間。
如果狀態好，休息一會，回來再練個20分鐘。一點點延長時間，可以每次遞增5分鐘，隨著孩子長大，注意力集中的時間會越來越長，就可以逐漸延長到50分鐘左右再休息。
隨著孩子彈琴時間的延長，你會看到孩子全神貫注的樣子，沉浸音樂，忘記煩惱。
2.鋼琴是有明確目標的，每次上課都會有新的技藝、指法，新的曲譜，這些也帶來新的挑戰，會讓孩子永葆新鮮和樂趣。
比如，每天練琴時，我會幫助孩子切分小目標：
第一天，剛接觸新曲譜，我們就採用慢速，目標是識譜，熟悉曲譜。
第二天，就跟孩子說，我們今天的目標是完整的彈下來，儘量沒有錯音。
第三天，我就會告訴孩子，今天我們更熟練了，要注意強弱變化和節奏。
第四天，可能就會讓她稍微提點速度。
這樣一點點精進，每天設定一個她可以夠得著的目標，不是太難，太難孩子容易受挫，失去自信，容易放棄。也不能太簡單，太簡單的目標沒有挑戰性，孩子就會厭倦，失去興趣。
3.每次練琴，我都是孩子的聽眾，給予孩子即時回饋。
我會用手機拍攝下孩子彈琴的視頻，等孩子彈完一曲，我會陪著孩子一起回顧哪裡彈錯了，哪裡可以改進，哪裡手不穩，哪裡可以更好。
同時設定下一遍的小目標。把目標更細化，把任務拆分，遇到長的曲譜，會幫孩子拆分成小段、小句進行集中訓練。
等到去見老師的時候，老師也會給予更好的反饋幫助提高改善。
每一次的進步，孩子都能體會到很強的成就感。這也是孩子能夠克服困難堅持下去的最大動力。
「心流」不是膚淺的感受，是在經過奮鬥、痛苦、堅持、最後收穫成功時的喜悅，興奮和充實。
當然體驗「心流」的項目其實有很多，比如樂器、攀巖、打球、舞蹈、下棋。家長可以根據孩子的特點喜好來選擇判斷。
最後
用鋼琴大師霍夫曼的話來詮釋的最高境界。
「當鋼琴家忘卻塵世單獨面對他的樂器時，他能夠與內心深處最高尚的自我交談，這種精神上的財富是不能用金錢購買的，也不用暴力搶奪。」