奧特曼：當年雷歐的收視率不佳只因劇情黑暗？實際上還有很多問題

現在提起《雷歐奧特曼》，自然是有很多擁護者，每當我們提到雷歐，大家首先就會想到「堅強，孤獨」等等諸如此類的字眼，也正是因為如此，雷歐在很多人眼裡是一部特別的作品，可就是這樣一部作品，在當年卻並不受到歡迎，收視率是非常慘烈的，也正是因為這樣，許多人將其定義為是因為「雷歐的劇情黑暗，所以才導致了這樣的現象」。可雷歐收視率低，真的就是因為這樣而已嗎？

市場環境

既然要說收視率，我們首先就要了解一下當年日本的環境，實際上從《艾斯奧特曼》開始，奧特曼系列的收視率就已經開始走下坡路了，隨著動畫產業的崛起，孩子們有了更多的選擇，對於巨大怪獸和英雄，很多孩子也出現了厭倦的心理，更何況，當時也是東映《假面騎士》勢頭正旺的時候，所以說，就算是特攝，奧特曼系列也失去了優勢，再加上1974年日本的石油危機，使得日本工業生產整整下降了百分之二十，在這種情況下，在國民經濟負增長的情況下，影視製作行業也陷入了低谷，尤其是像奧特曼這樣的巨大特攝。

由於缺乏資金的支持，所以我們能夠很明顯地看到道具的粗糙，甚至是滿天飛的穿幫，單純以特攝場景來說的話，後來的泰羅和雷歐，是完全比不上前輩傑克來得精細的，這就是資金所帶來的問題，因為拍攝特攝，尤其是巨大化特攝，是非常燒錢的事情，在這種環境下，奧特曼高昂的成本是無法實現的，所以這段時期的《雷歐奧特曼》，很明顯是非常粗糙的，越往後越粗糙，在這種先天性不足的情況下，奧特曼系列本質上就失去了競爭能力。

故事風格

很多人認為雷歐的劇情黑暗，可事實上，雷歐的劇情在我看來還談不上黑暗，就是一個悲劇英雄而已，故事核心是一個勵志的成長過程，擅長拳腳功夫，這對於奧特曼系列來說是一次創新，只不過對於其他特攝來說，這卻是當年的特色，這裡說的就是隔壁的假面騎士系列，雷歐的故事與昭和時代的騎士，是有著異曲同工之妙的，這也讓雷歐的故事與騎士發生了重疊，對於喜愛這種風格的觀眾來說，完全是可以去看騎士的，並且更重要的是，雷歐的劇本確實是弱勢的，昭和奧特曼採取單元劇的形式，因此一個好的故事，是可以讓觀眾留下非常深的印象的，例如《怪獸使者與少年》就是很好的例子。

是故事把人給吸引，而不是藉助於各種元素來吸引觀眾，雷歐為了挽回收視率，可以說在後期是用盡了辦法，不僅讓奧特兄弟與雷歐打架，奧特之王，阿斯特拉等角色的登場，都是為了收視率才創作的，然而即使是這樣，無非也就是因為某一集擁有這些元素，才讓觀眾看一看而已，劇本的弱勢，很難讓觀眾與故事產生共鳴，這樣的例子比比皆是，就像我們提到雷歐的故事時，我們首先想到的不是故事本身，而是雷歐被滅隊了，雷歐被分屍了等等，所以說雷歐的劇本就失去了閃光點。

人物刻畫

雷歐的劇本由於失去了上原正三之類的大神助陣，所以嚴重出現了問題，尤其是細節問題更為嚴重，其中最離譜的就是人物刻畫的嚴重不足，通篇故事，我們甚至看不到任何MAC隊員的優異表現，甚至換演員你都不會發現，就是這樣沒有存在感，我們可以理解是要把重心放到雷歐的成長上，但也不代表可以無視劇中的其他角色，甚至是人物的臉譜化，尤其是賽文更是如此，原本賽文擔當隊長是一個很好的噱頭，但可惜的是，諸星團在整部劇中卻沒有一點隊長的樣子，他仿佛整天都在考慮怎樣折磨雷歐一樣，遇到事情，動不動就感嘆自己能變身該有多好。

對於其他隊員更是不管不顧，在此之前的奧特曼系列，防衛隊與奧特曼有著非常之深的羈絆，尤其是劇中的隊長，可以說是各有特色，並且擁有帶動隊伍的能力，而這些魅力，我們完全看不到隊長諸星團身上有，除此之外，對於劇中的其他角色，哪怕是鳳源的女友，也完全是一個工具人角色，在這樣的氛圍下，雷歐的故事只能是用七零八落來形容，並且雷歐孤膽英雄的風格，其實也沒有堅持下去，這也是為了收視率做出了許多妥協，以及後期為了減少成本，直接讓諸多演員下線的行為，都讓雷歐的故事千瘡百孔。

尤其是後期的圓盤生物系列，仿佛就是為了湊夠篇幅而完成作業一樣，無論是故事還是特攝都到了粗製濫造的地步，所以說，雷歐的失敗，絕對僅僅是因為劇情黑暗的原因，甚至雷歐的悲慘遭遇，也是在迫不得已的情況下才安排的，當然了，雷歐本身自然是非常有魅力，也是大膽創新的角色，但可惜的是，在當時的大環境下，圓谷不考慮市場和資金的情況下拍攝這樣的作品，毫無疑問就是一場自殺的行為，雷歐前三集就花費了大量的經費，使得雷歐前三集的特攝場景與中期，完全就是兩種質量。