◎連城
談到廣瀨奈奈子的《黎明》就不得不提到是枝裕和。廣瀨奈奈子於2011年成為是枝裕和的助理導演，先後協助是枝拍攝了《回我的家》《如父如子》《海街日記》《比海更深》等。2014年，是枝裕和、西川美和，以及一些年輕導演創立了為年輕導演拍電影提供支持的創作人公司「分福」。分福不設門檻、出入自由，每月第一天舉行企劃會議，大家分享想法，刺激創作。廣瀨奈奈子就是受惠者，她用一年半的時間寫出《黎明》的劇本，提交後得到是枝和西川的認可，是枝認為劇本「纖細入骨地描寫了從文字上也能傳達出來的人性」，西川則認為「尖銳地描繪了人的孤獨，對弱者有著深厚的溫柔之情」。
《黎明》幸運地成為分福推出的第一號作品，攝製組成員由是枝團隊和西川團隊的人組成，還請到小林薰、柳樂優彌這樣的大牌出演。柳樂優彌最早憑藉是枝裕和的《無人知曉》出道，並獲坎城電影節最年輕影帝。廣瀨奈奈子說，早在劇本構思時就是以柳樂優彌為預設的，請他出演，代表了她對形同父母的是枝導演的「自立」宣言。
《黎明》不但整個創作流程與是枝裕和有著很深的聯結，在電影主題上也深受其影響，探討了是枝裕和曾在《無人知曉》《如父如子》《小偷家族》等作品中探討過的非血緣家庭的重組問題，只是角度有所不同。
影片講述在地方城市經營木工生意的小林薰，一天在河邊救下一位倒地不起的青年柳樂優彌。柳樂優彌胡謅了個假名「吉田真一」，而真一正是小林薰八年前因車禍喪生的兒子的名字。當時，小林薰希望兒子繼承自己的木工事業，但真一卻喜歡音樂，兩人話不投機，小林薰打了兒子一耳光，兒子一怒之下和母親駕車外出，結果發生慘劇。
柳樂優彌這個「假真一」的到來，讓小林薰將當年對兒子的期待寄托在他身上。於是，整部電影就成為小林薰和柳樂優彌之間的「模擬父子」實驗。廣瀨奈奈子的令人叫絕之處，是以「戀愛模式」來處理「模擬父子」關係。導演認為，正因為不是親父子，是模擬的，所以才變得像戀愛，一些親生父子絕對不可能說、不可能做的事卻能在「模擬父子」間說出來、做出來。
比如，影片中多次出現小林薰抱住柳樂優彌安慰他的貼身動作，他還幫助柳樂優彌掩飾真相，將他的駕照和錢包丟到桶裡燒了，第二天又刻意在眾人面前送他一個新錢包，簡直「比戀人還戀人」。
影片甚至還以手持跟拍攝影，營造出前半部分緊追（小林薰緊貼式地期待柳樂優彌接納自己的善意）、後半部分緊拉（當小林薰的溫柔變成壓迫，柳樂優彌難以承受，急欲出逃時又被小林薰拉著留下）的節奏感，幾乎使得這種「戀愛般」的「父子依存關係」發展到令人「毛骨悚然」的程度。然而，既然「模擬父子」關係並不是真正的父子關係，也就一早註定了悲劇結局。
不足之處在於，導演對小林薰的刻畫過於簡單，在影片中，小林薰幾乎是沒有變化和成長的。他對自己釀成兒子悲劇的過失毫無反省，才會有視柳樂優彌「如子」的不切實際的幻想；而他對「父子關係」的思考，也僅限於「子承父業」，至於兒子真正在想什麼、要做什麼，則完全不考慮，對於真正的父子關係應該何去何從，也從不多想。
小林薰對柳樂優彌的期待，不過是希望他成為兒子的複製品。卻不曾想，自己的親生兒子尚且不能滿足自己的期待，一個陌生男孩兒，跟自己學了幾天木工，就會樂於繼承自己的手藝？同時，他對於再婚的態度也很矛盾，明明和戀人已經排定結婚日程，卻突然懷念起單身的日子。結果一方面對相識沒幾天的「假兒子」寄予了過多的期待；另一方面卻對帶著女兒嫁他的女人的複雜心思完全不了解。
婚禮之日，當「假兒子」落荒而逃，他的婚事也告吹了，他的人也完全崩潰了。廣瀨奈奈子比是枝裕和要「狠」，用婚禮這場戲戳破了後者在《無人知曉》《如父如子》和《小偷家族》裡建立起的「非血緣家庭」重組的烏託邦幻想，這個「非血緣關係」的家庭還沒重組，就已崩塌。
相比而言，導演對柳樂優彌這個「假兒子」的刻畫則精彩得多，深刻得多。本質上，影片反映的不是家庭關係，而是「成長故事」，「描寫青年的成長過程」。這裡的成長，說的就是柳樂優彌這個人物。
本片的港譯名為《無名浪子心》，或可視為導演想表現的主題。這是一個複雜的悲劇人物，一個不被父母期待因而也沒有存在感的人，他離家出走後，成了「無名浪子」，甚至用假名工作、生活，活成沒有自我的「影子」。當小林薰對他寄予厚望時，久違的被人重視的存在感讓他樂於扮演「真一」，他染了和真一相似的金髮，穿上真一的衣服。但是，他沒想到，得到「期待」帶來的好處，就要承受伴它而來的重負。
影片以一個場景表現了他的不堪重負：小林薰因恐懼婚事的瑣碎安排，喝得爛醉如泥。柳樂優彌攙扶他回家，他用肩膀承受著後者踉蹌而行，和電影開場不久小林薰從河邊救出他正好形成奇妙的呼應，也點出了他無法承受這份「期待」之重。
作為從家裡出逃的「浪子」，一個從沒被期待過的人，要在「非血緣家庭」裡擔任關鍵角色，顯然不是他力所能及。於是，他叫停了與「真一」的同化，將頭髮染回黑色，穿回自己的衣服。
最終婚禮派對上的出逃，從消極方面看，可視作柳樂優彌選擇繼續浪子生涯；從積極方面看，則是他終於拋掉「真一」的假身份，說出自己的真名「蘆澤光」，這也意味著他要徹底擺脫「影子」生涯，真正地活出自己。
他一路狂奔到黎明的海邊，令人想起了《四百擊》的結尾。他狂奔了一個通宵，鞋子都跑破了。他在海邊脫鞋的這個結尾，有人認為是死亡的暗示，我則認為恰是他「重生」的標誌，意味著他將不再一味逃避，正如他重拾起「光」這個名字。
黎明的海邊,絢爛的天光，在他迷惘的心中投下了一道溫暖，就如小林薰的善意和期待，雖然他逃開了，但卻徹底改變了他。如果說，電影開場的黎明景象是他向死決心的外化，那麼結尾處的黎明則傳達出一種「活」的感覺：今後的人生也會繼續下去，不會順利，但一定會背負著重擔走下去。
廣瀨奈奈子說，她大學畢業後適逢「三一一大地震」，半年內無所事事，卻深刻體驗到災後的人們對羈絆、家人之愛所產生的懷疑。於是，她產生了想通過「描寫受挫折的人與社會的關聯、人與人的關係」來思考「震災後該如何生活」的問題。她說，不僅要表現人際關係的美好部分，還要表現出它的黑暗、自我、殘酷的部分。《黎明》多少體現了她的這一思考，儘管離成熟和完美還有相當的距離。