將Franklin J. Schaffner的1973年Papillon與其重拍進行對比，是為了強調兩代不同商業電影之間的某些差異。原版是一種刺激性的監獄戲劇，只能在20世紀60年代末或70年代在美國製作，因為它表現出對當代主流電影幾乎完全缺席的細節和殘酷的把握。麥可·諾爾（Michael Noer）的翻拍更加通用和浪漫，具有淡淡的個性和環境感。這是一個合理的轉移類型練習，但是沙夫納的原創作品以每一個卓越的標準來謙卑。
同樣基於HenriCharrière的小說，Noer的Papillon為了在20世紀30年代試圖逃離法屬蓋亞那一個殘酷的刑事殖民地時，兩個囚犯之間的友誼感情用事，在確定其環境和特徵時採取捷徑。（Charrière曾經是一個在這樣的殖民地服役的安全破壞者，他的綽號是Papillon，因為他的胸部有一個蝴蝶紋身。）在殖民地，Papillon（Charlie Hunnam）遇見路易德加（Rami Malek），一個富有的偽造者他囤積錢財，同時保護和危害他。
巴比龍可以像法屬蓋亞那一樣在一個「殺死或被殺」的地方處理自己，法屬蓋亞那由叢林，沙漠和島嶼組成，比中央營地更加令人生畏。德加是一個聰明而機智的人，誰不是沒有他在法屬蓋亞那的用途，但仍然需要像巴比龍這樣的恩人。在多年的時間裡繪製了幾個精心設計的逃脫，男人們形成了一種意想不到的友誼，代表了一種傳統的男性情誼：在阿爾法和貝塔之間。
在原始的影片，一個有魅力的和脆弱的史蒂夫·麥奎因闡明了智能潛伏巴比的鋼鐵般的外表之下，而達斯汀霍夫曼，玩書呆子與兇猛的暗流高手，揭示了德加被侵略，苦味供電，並且會生存這與Papillon的世界觀同步。與McQueen對這個角色的看法相比，Hunnam的Papillon是一個更典型的自負的鉚釘，他給了一個不必要的新序幕，在巴黎宣稱他的色情真誠。而且，雖然Malek的Degas具有獨特而多刺的身體素質，但他是一個普遍柔軟和適應性的夥伴，他似乎比法國蓋亞那的Hoffman角色更容易被殺死。
在沙夫納的電影中，巴比龍在單獨監禁和瀕臨失去理智的情況下經歷了兩年的艱苦掙扎，幾乎背叛了德加的憐憫，德加甚至說這種行為不會在這種地獄般的環境中背叛。這些戲劇性地表明這種極端生活的道德相對主義的場景並不在重拍中，因為如此多的當代電影堅持不懈地為我們提供不可動搖的意志的超級英雄。
在原始電影中，太陽是苛刻和無情的，就像Papillon被關在一個封閉的牢房裡的黑暗一樣，而監獄正在生動地懲罰，有鱷魚，昆蟲，螃蟹和其他生物襲擊囚犯。這部電影也充滿了精確的，軍國主義的演出 - 這是「人猿星球」和「 巴頓 」導演的特色。 - 這無不可視地展現了這種環境的法西斯主義。
唉，所有這些元素都是Noer為了塑造一個更簡單，更奶油的逃避現實的電影而軟踩踏板。當一名警衛向Papillon解釋單獨監禁的瘋狂可能性時，在Schaffner的電影中，他警告主角不要對任何事情抱有希望並儘可能少地手淫以保持他的力量。在Noer的電影中，這個警告減少了一半，包括對希望危險的警告。而這種省略在新Papillon中的效果並不是偶然的，因為場景被細節浸透到前景中，這是Frank Darabont的The Shawshank Redemption的觀眾所熟悉的陳詞濫調。
最初的Papillon體現了70年代時代的電影如何能夠隨意對待像成年人這樣擁有豐富，未解決的小說紋理的觀眾，而這部重拍則提供了一種電影無處不在的地方，這種地方在日益成熟的全球化影院中非常普遍。儘管它對友誼的迷戀，新Papillon的起源感到憤世嫉俗，好像一位製片人在會議期間問道：「我們怎樣才能將一部法國監獄劇賣給Z世代？」