六一剛過去，在這裡也祝各位依然能過節的讀者小夥伴節日快樂。
不過，像我一樣已經不屬於這個節日的人，我們依然有值得回憶的童年，以及那些陪伴著我們度過童年的動畫片。
在今天這個特殊的日子，我要向大家推薦一部足以代表我個人童年回憶的動畫。
說實話，在寫這一期文章之前，我有過糾結——因為我童年看過的動畫真的很多！
從國內的《藍貓淘氣三千問》、《虹貓藍兔七俠傳》，到國外的《名偵探柯南》、《猛獸俠》、《數碼暴龍》……
最終，在這麼多優秀動畫中，我選擇了這一部動畫作為我整個童年回憶的代表，它，就是我今天要向大家介紹的
我相信，即使是沒有看過《遊戲王》的觀眾，也對「打牌王」、「口胡王」等梗耳熟能詳。
在許多觀眾的印象中，《遊戲王》就是一個「決鬥者」之間互相用「打牌」定勝負的動畫，之所以叫「遊戲王」，也許只是因為主角叫武藤遊戲。
不過，實際上，《遊戲王》這個名字最初的含義並非如此。
所謂「遊戲王」，在高橋和希的原作漫畫中就是字面意思——武藤遊戲擅長所有的遊戲。
在漫畫最初的幾話中，他面對的對手五花八門，決鬥方法也千奇百怪。
在熾熱的鐵板上打壘球，在一個塞了毒蠍的球鞋裡輪流掏出裡面的硬幣，甚至還有死亡角鬥場這樣的硬核battle。
「打牌王」的原型，在漫畫9.10話才最初上線，基本對應了動畫中遊戲和海馬的第一場決鬥。
只不過，遊戲的獲勝方式並不是湊了一手艾克佐迪亞（黑暗大法師），而是通過死者蘇生策反了海馬的白嫁（青眼白龍）。
在這一話之後，「打牌王」依然沒能在漫畫中成為國際通用決鬥方式。
也許是因為意識到讀者最喜歡看決鬥怪獸，也許是因為高橋和希實在懶得編那些稀奇古怪的「遊戲」了。
從第61話開始，「打牌」正式成為《遊戲王》中國際通用的決鬥方式。
這一冊的封面上，主人公們也將決鬥卡牌拿在了手上，擺出經典的pose。
《遊戲王DM》的動畫幾乎完全略去了那些千奇百怪的遊戲，直接做大家喜聞樂見的「打牌王」。
不得不說，這是個非常明智的決定，比起那些強行編出來的遊戲，還是酷炫的決鬥怪獸更能讓觀眾一眼入坑。
然而，這也就帶來了另一個問題——動畫的進度會不可避免地比漫畫快。
動畫幾乎一開始就直接切入了貝卡斯篇，而漫畫是在將近五分之一處才正式進入貝卡斯篇的主線。
為了解決這一問題，動畫製作組給出的答案是：用原創劇情來拖進度，等待漫畫的更新。
而《遊戲王DM》的原創水平，可以說直追03版鋼煉。
在海馬主導的戰鬥城市前後篇中間插入的乃亞篇，深挖了海馬這個人物的過去。
他的形象不再只是一個單薄的「霸道總裁」符號，我們看到了他那高傲性格的成因，也看到了他和木馬間感人的兄弟情深。
多瑪篇（無名神龍篇）和海馬集團大賽篇都是插在戰鬥城市後篇和埃及篇之間的原創章節。
其中，多瑪篇是我個人最喜歡的原創部分，在這一原創章節中，許多人物都展現出了不一樣的一面。
多瑪篇可以說是天崩開局，三幻神落入敵手，敵方決鬥者手上還有「奧利哈剛的結界」這樣的外掛級卡牌。
在多瑪篇中，決鬥王暗遊戲第一次在沒有放水也沒有被下套的情況下敗北了。
因為他迷失於奧利哈剛的力量，把那些與自己並肩作戰的決鬥怪獸當做一次性消耗品打出去。
當他背叛了自己與卡組間的羈絆，他的神抽運也一去不復返了。
在多瑪篇的最後一場決鬥中，海馬這個傲嬌遊戲廚終於如願以償地和他站在一起，面對同一個強大敵人。
他雖然先一步倒下，但留下了「最後的波紋」，讓遊戲最終把勝利抓在手中。
「踏著我的屍體前進」，對敵人毫不退讓的他，對自己也是夠狠的。
緊隨其後的海馬集團大賽篇，雖然刺激程度較多瑪篇略遜一籌，精彩程度可以說平分秋色。
這一章同樣是海馬的主場，被海馬公司幹碎的生意對手找上門來，想要用電腦病毒這樣卑劣的手段給海馬公司一個下馬威。
面對這個破落貴族，海馬用最華麗的方式，堂堂正正地擊敗了他。
仔細一看，製作組添加的原創劇情，基本都有海馬社長的高光場面。
在製作組刪去的那些非「打牌王」部分的劇情裡，還藏著不少海馬的黑歷史（前面那個硬核死亡角鬥場遊戲，就是漫畫中海馬用來搞死遊戲一行人的方法）。
難道，動畫製作組和我一樣，是個海馬社長廚嗎？
儘管在現在的動畫中，反骨系的主角已經不是什麼稀奇的存在，可是，在我童年的時候，暗遊戲算是我接觸過的第一個黑暗系主角。
他身上當然有王道少年漫主角的影子——重視友情（不懂愛情），嘴遁能力max，但是，另一方面，他身上也確實有一些黑暗特質。
他對勝利有著極強的執念，前面也提到過，在奧利哈剛的蠱惑下，他甚至為了勝利把那些決鬥怪獸當炮彈一樣消耗掉。
在貝卡斯篇中，海馬救弟心切，在決鬥中耍了賴，「以死相逼」，而他就真的願意為了勝利，把海馬推下懸崖。
就連他的卡組，也是一水的暗屬性怪獸，要知道，暗屬性這玩意，以前基本都是反派的標配。
即使放在現在來看，暗遊戲這個角色，也依然屬於黑暗系主角中最成功的那一批。
銳利的目光（確信）、對敵人的殘酷、霸氣自信的發言……這些要素讓你時刻可以意識到，他真的是遊戲的「黑暗人格」，不是什麼純良之輩。
這樣的特性讓他可以不用受到許多傳統英雄主角自帶的束縛，給故事帶來了更多的可能性。
通俗點說，他這種人設，簡直就是為「故事主角」這一身份量身定做的，他的身上可以埋下無數驚心動魄的過去，而不顯一點違和。
整個《遊戲王DM》的主線故事，也正是圍繞著他失落的記憶展開，一邊找回記憶，一邊奔赴宿命的戰場。
同時，他又是一個王道的主角，願意為了朋友站出來，從沒有拋棄過任何一個已經「入隊」的人物。
他不會像某些邪道主角，為了某些故作高深的大道理去有意為惡。
這樣一個完全不招黑的黑暗系主角，實在是難得一見。
如果只考慮動畫的觀感，《數碼暴龍》、《藍貓淘氣三千問》在我這裡都能和《遊戲王DM》爭個高下。
我選擇《遊戲王DM》作為我「童年回憶」的原因還有一個：遊戲王這個卡牌遊戲，已經滲入了我童年的現實生活中，滲入了我和小夥伴共度的無憂時光裡。
雖然《遊戲王DM》中的決鬥經常被戲稱為「口胡王」、「當場印卡」，但是，從初期的貝卡斯規則到後來的海馬規則，實際上已經規範了許多。
貝卡斯規則下，遊戲王這個卡牌遊戲真就跟「比大小」一樣，抽到的怪獸攻擊力高就是NB，海馬的青眼白龍大殺四方。
而且，貝卡斯規則中的口胡簡直超出你的想像。
例如，把自己的一個暗屬性怪獸跟敵方的光屬性怪獸強行融合，就能產生「腐蝕」效果，讓敵人的怪獸逐漸掉攻擊力，掉到零就直接下場。
這操作，真是把我看懵了。
海馬規則相較之前的改進真的非常明顯：把HP提升到4000，召喚高星怪獸需要祭品，魔法卡和陷阱卡的種類大幅擴充，明確了卡牌效果……
雖然還有一些不明確的地方，留有一定口胡的空間，但是，對於童年的我們來說，太複雜的規則其實也不好理解。
在和小夥伴「決鬥」的過程中相互口胡，也不失為一種樂趣。
比起其他的桌遊，遊戲王最直接的吸引力，還有它漂亮的卡面。
威嚴的三幻神、美麗的青眼白龍、沉穩的黑魔導、可愛的黑魔導女孩……
相信每個遊戲王玩家，都曾幻想過那些卡片上的怪獸活過來、和自己並肩作戰的場景。
直至今日，我都清晰地記得小學每周兩節的「活動課」。
只需要兩塊錢一包的ZZ少年館盜版卡，我們就能圍坐一圈，熱血「決鬥」。
卡牌一張張地擲在操場的塑膠地面上，一個個下午的時間也在口胡聲中流逝，與之一起離開的，還有無憂無慮的童年。
儘管《遊戲王DM》完結之後，「遊戲王」這一IP大火，至今仍在不斷地推出續作。
可是，跟著《遊戲王DM》一起完結的，是我的童年。
升入初中之後，學業壓力日益增加，同學也不再有那麼多「決鬥者」，曾經陪伴我的遊戲王卡，也漸漸蒙塵。
《遊戲王GX》裡的規則，我尚能理解，但是，進入《5DS》的同調時代之後，我就已經完全跟不上趟了。
我知道那是個更完善的規則系統，不再有口胡，就連「神抽」造成的影響也小了很多。
這個規則確實更加符合競技的美學，可是，對我這個《遊戲王DM》觀眾來說，卻總像是少了點什麼。
初中我偶爾還會拿起我的遊戲王卡，和學校裡為數不多的「決鬥者」熱血打牌，高中之後，那些卡牌就全部成了柜子裡塵封的收藏。
在《遊戲王DM》和《遊戲王GX》之後，我不僅沒有繼續看遊戲王，就連這種100集以上的長篇動畫，我也沒有看下去的動力了。
或許，變化的不僅僅是遊戲王的規則，還有我自己的心境，我再也不可能花上一整個下午的時間，坐在操場上和同學熱血「決鬥」。
多到好像永遠花不完的時間，這，也許就是童年給予過我們的最大特權。