第一次聽林俊傑的歌是在2004年，那時的我在初中聽著《江南》；
第一次認清楚林俊傑的臉是在2006年，那時的我看到他在春晚獻唱《一千年以後》；
第一次寫林俊傑的文章是在2020年，這時的我看到了他的新作《交換餘生》！
時隔多年，再發新曲，本以為是他江郎才盡，沒曾想是在潛心創作！
林俊傑從2003年到2015年連續12年都有新專輯，年年一張，此後放慢了腳步，第十三張專輯《偉大的渺小》發布於2017年年底，這兩年之久，讓不少人覺得他才思枯竭，然而，第十四張專輯的出生，等待的時間更久！
說明林俊傑的油箱裡還有油。
林俊傑屬於半道出家搞音樂的人，不是學院派音樂人，但歌曲充滿靈性，曲風全面開花，21世紀初屬於華語音樂創作的百家爭鳴，回過頭去看，那時的原創作品，出道即巔峰；
當時最先開始的是R&B風，這是新時代的第一股浪，如今這股浪已退去。陶喆是那時的第一衝浪手，而周杰倫又是中西結合做到極致的一位；
杰倫創作性地把西方快節奏曲風與華語的意境相結合，如《菊花臺》《東風破》以及《千裡之外》《青花瓷》等等，都是經典的中國風代表，優美的歌詞加上朗朗上口的曲子，連當初黑他的人都靜靜地聽著；
不僅僅是陶喆、周杰倫，王力宏也是那一波浪的追風少年！
林俊傑出道的時候他們三人都已成名在外，而且各種曲風都已開發，看似毫無競爭優勢，真可謂出道難，難於上青天；
好在林俊傑有著不俗的古典鋼琴底子，他不是音樂學院畢業的，憑著過人的音樂嗅覺以及不斷精進的樂理；林俊傑選擇R&B出道，在這三位前輩之中，林俊傑和周杰倫的R&B風格相近，糅合了許多現代流行風格！
此外，林俊傑在電子樂的研究上頗有個性，他前期的電子樂有一種科幻感，令人耳目一新。從此也打下了堅實的群眾基礎，使他的音樂之路取得重大突破！
R&B風、電子樂只是林俊傑音樂探索的填空，他的《黑夜問白天》《飛雲之下》以及《不為誰而作的歌》《偉大的渺小》等等歌曲，又能看出林俊傑在抒情歌曲方面，寫得非常頂級，且都是高質量之作，以至於在抒情歌曲方面，林俊傑有著非常好的口碑！
林俊傑能近20年靈感不斷，量高質優，各種風格的金曲繁多，至今一共獲得135座音樂相關的獎項，為他人創作105首歌曲，是在對待音樂上真的不忘初；
說他江郎才盡？林俊傑的新作，第14張專輯已蓄勢待發了解一下！