原標題：歌聲讓崔健、林憶蓮拭淚，記者對話音樂大神楊樂 如果不上節目，這些歌可能會藏一輩子
上周《中國之星》首期播畢，由崔健推薦的一位年近花甲的歌者楊樂便引發了觀眾的熱烈討論。當頭髮花白的楊樂出現在舞臺上，《音樂響起》甫一開腔，便讓觀眾大喊治癒、溫暖、鼻頭髮酸……連唱搖滾的崔健也拭淚，更別提林憶蓮哭花妝了。
其實，楊樂是科班出身的音樂家。1970年代初，他在北京市音樂科運班學習長笛，畢業後直接進入北京歌舞團。他和崔健有著相似的學習背景，後來崔健也進入了北京歌舞團，是團裡的第三小號。在歌舞團期間，楊樂還與崔健以及民樂團的5人一起組成了著名的「七合板樂隊」，也是中國最早的搖滾樂隊之一。七合板樂隊由文博牽頭，文博負責主音吉他，崔健也彈吉他，楊樂吹長笛、兼和聲，此外還有負責貝斯的安少華、敲揚琴的李秀利被找來打鼓、小時候學過鋼琴的周曉明負責鍵盤，本來是吹嗩吶的劉元則學了薩克斯後加入七合板。如今劉元和崔健仍在一起玩音樂。七合板成立之後發行了一張專輯，也在工體、首體等大型場館演出過。
雖然有一把好嗓，但楊樂並非圈中人。崔健與他是多年的好友，去年年終其在工作室第一次聽楊樂彈唱自己的作品，立即就被吸引了，追問之下卻得知楊樂從來沒有公開過這些歌，「他說這種歌都是自言自語寫出來的，跟這個世界沒有關係」。雖然楊樂並不熱衷於推廣自己的作品，但正是由於聽到楊樂的歌，才讓崔健萌生了接受這類電視節目邀請的想法，「那時我在想我有一部分的責任，我一定要把他推出來，他現在已經58歲了，這麼好的作品再過個二三十年可能就跟他一起入土為安了」。崔健認為如果楊樂的聲音沒有被這個世界聽到，可能不是楊樂的遺憾，而是他的遺憾，是社會的遺憾，「所以我就連忽悠帶拉帶扯，說你必須參加這個節目。我和他說了這是個什麼樣的節目，結果他一拍大腿，說『崔，我為你死一把』，他就這麼來了」。
昨天，這位在幕後隱藏了多年的音樂大神終於出現在記者面前，與記者進行了一場關於音樂的對話。
孤芳自賞其實也挺美
記者：有人說你唱的像Johnny cash，我也感覺你的發聲方式受西方音樂影響更深一些，平時也是更喜歡西方音樂嗎？當年選擇做搖滾樂隊是受思潮感染嗎？今後的作品會不會帶來你最著名的口琴表演？
楊樂：其實你說的那個人我都不知道。在年輕的時候可能更喜歡西方音樂，但現在我聽音樂都很少。我曾經受（思潮的）影響很重，就是你寫那些東西的時候總受到影響，說真的我變得不是我了。現在，我覺得（創作）就是這樣一個自然的事，應該是說話的感覺，自言自語的感覺，這是我比較喜歡的。當年那麼年輕，除了古典音樂，其他什麼都不知道，什麼是搖滾都不知道，甚至我們做的音樂也不一定是搖滾，只是在玩而已。（至於帶著口琴表演），如果條件環境可以，我為什麼不呢？
記者：很欣賞你這種只為自己做音樂的態度，但如果沒有聽眾是不是變成了孤芳自賞？這個過程你自己經歷了什麼？
楊樂：孤芳自賞其實也挺好，也挺美。原本寫音樂的時候沒想其他東西，就這樣寫出來了，這是挺好玩的一個事。我喜歡自然地、自在地（做音樂）。進去到傳播平臺，很多東西不會像想的那樣，不會像平時生活那樣，反正我就是儘量配合，肯定會有很多不習慣。很多人對我說：你要習慣，一段時間之後就會習慣。我不知道，反正我喜歡簡單、真實。
記者：上節目之後，過高的曝光度，是否給你帶來了很多困擾？
楊樂：肯定是（有困擾的），（我）本來就不喜歡被注視。你自己可以想像這種困擾：到什麼地方（如果）別人要跟你拍照片，你肯定不舒服，不做又不禮貌。
記者：如果紅了，有什麼想做的事？楊樂：首先我不想那麼樣，紅了，生活就不安靜了。（如果紅了），還會做音樂，但不會那麼自在，也許有一天會適應，我不知道，也許會不適應。
音樂救了我，幸虧遇到音樂
記者：你說這次上電視，是被崔健害了一把，能和我們說說他當初是怎麼打動你的麼？上這個節目，你是否有想過要表達什麼，或者展現什麼呢？
楊樂：崔健對我說：你有責任，說你放心有人能聽得懂，你這樣說難聽是有點自私，是想把這些東西帶墳墓裡去。我有我的想法，但是這次我讓步，因為他一直說服我，我沒有辦法。我20年前就可以進入這個圈子，但是我一直不想，或者那個時候覺得自己的東西不成熟，其實現在也不成熟。展現什麼證明什麼都不用，把歌唱出來就行，大家喜歡聽是好事，觸動一些人更好。
記者：為什麼會選擇 《音樂響起》這首歌？這首歌的創作初衷是什麼呢？
楊樂：歌是崔健選的，他覺得被感動的就是這首歌，寫這首歌是很長時間的一個感受。做音樂只有在安靜時。音樂救了我，幸虧遇到音樂。
記者：你希望在這個舞臺上走多遠？如果能去格萊美，你會帶上什麼風格的作品？
楊樂：走多遠一點不重要，我是被動來的。有時候會扛不住，我很累，排練、採訪的時間安排，看很多人堅持下來真的很不容易，我只想早點回家。去格萊美那事也不重要，格萊美也是人辦的，跟這裡沒區別，是好事也有可能是壞事。
記者：聽說你這些年寫了很多歌，如果不是上節目，是否準備藏一輩子呢？
楊樂：真有可能，最後把譜子送給女兒或者燒了或者隨便找人送了，我不知道。
「真誠」說多了變成習慣
記者：能否分享下自己平時最喜歡的歌、音樂，國外的、國內的？
楊樂：好長時間沒聽音樂了，最喜歡的歌（還是）偏傳統的，傳統爵士很好聽，旋律和聲都很棒……自己一個人唱，嗓子乾乾淨淨、簡簡單單，偏重喜歡簡單的東西，喜歡一些古典音樂，有些流行歌也很好聽。真正走進流行音樂，是聽到一首歌，「風在哭，當我走到懸崖停駐，發覺淚也有溫度」，太棒了，是齊秦的歌。那時開始專注流行音樂，（發現）很多歌非常棒，以前我就做一些古典音樂，爵士，基本不怎麼沾流行歌。
記者：你平時喜歡在什麼狀態下創作歌曲呢？
楊樂：基本上都是早上起來，玩玩琴，不是創作，是一個活法，早上瞎彈，不是像有個事情必須要做。有時會很長時間不碰，發呆看看書。
記者：有觀眾說你和胡德夫很像，你怎麼看？
楊樂：不敢跟他比，這事出來後，（我）從別人手機上才看到他。別人說像，我聽過感覺他比我棒，他那首鋼琴的，聲音乾淨，我特喜歡。他還在做音樂嘛，我特想見他，他有法國的味道，一刀捅心裡的感覺。像他也是偶然。
記者：你的歌詞中為何總是強調「真誠的臉」這個形象？創作時有什麼特別的意境打動了你嗎？還是有故事？
楊樂：「真誠」在今天的生活中是最重要的，這個詞說很多，變成一種習慣，但是真誠到底是什麼值得我們認真考慮，所以我用這個詞。做音樂時，那些聽音樂的臉會變得真誠，眼光就是真誠的，但是一出去就變了，特別可惜。
記者：七合板當時的七個人都是北京歌舞團演員，除了你、崔健以及劉元，其他四個人現在還在從事與音樂相關的事情嗎？能簡單介紹下嗎？
楊樂：七合板是很遠的事了，很多都不記得了。（當時）這種音樂很少，很快出現了各種樂隊，那個年代音樂貧乏，當時原創的不多，沒有這個能力。我們七個人，劉元、崔健不用說，還在做音樂的還有文博，他致力於改變民樂樂器，他有個發明，是琵琶有個缺陷，文博把它解決了，他還搞了一個聞風樂隊，七個男的，全是搞民樂的，作品全都是改編的，做現代音樂，做爵士。其他的人，有的還在團裡面，有的現在在做行政工作。