沈平 怡然齋主
大凡中國畫家都講究以書入畫，追求筆墨的遒勁挺拔、蒼圓晬美和陰潤華滋，把筆墨的遒勁作為國畫的第一要義。追求筆墨的遒勁當然是必須的，好的筆墨有骨有血有肉，遒者柔而不弱，勁者韌則不脆，呈現給人的感覺如同「醉裡看劍」，骨肉豐盈，又似「霧裡看花」，幻化斑斕，蒼勁雄強而不失多姿曼妙。
「醉裡看劍」如痴如夢，一半清醒一半醉，「使劍一以術，鑄刀若為筆」，中鋒用筆、書法入道，放蕩不羈，筆墨剛中帶柔，線條挺拔奔放，恰似八大山人的荷梗、雛雞、蒼鷹，把控到位的筆墨，會產生意想不到的濃淡、乾濕、枯潤變化。「百鍊成鋼化指柔」，既是開放張狂、姿勢剛烈，如潑如傾，又是潤含春雨，節奏輕柔婉轉、韻律自由超脫，達到由量變到質變的高雅境界。 筆墨意境是精神層面的，枯溼濃淡，焦、積、破、潑都要遵循一定規律，不可隨意亂來，即便包含了諸多的主觀成分，從青藤、八大、石濤、揚州八家到趙之謙、吳昌碩、黃賓虹，筆墨的遒勁都是創造、服務意境的產物。
「霧裡看花」羞澀動人，漸漸呈現，墨色由濃到淡或者由淡到濃，一點點向外浸暈、舒展、擴散，宛如剛剛睡醒的美人，輕緩身體，慢慢地伸著懶腰，柔情似水，「千呼萬喚始出來」，於朦朧中見真諦。黃賓虹的畫看似黑糊朦朦一片，仔細分辨，卻筆筆清晰，濃淡枯溼，層次井然，豐富多變，宛如美人由遠及近，款款而來。菩提語曰：「色不異空，空不異色，色即是空，空即是色」，清明、寧靜、熾烈，不汙濁漫漶，厚重酣暢，墨中有筆、筆中有墨。
中國畫家在長期的創作實踐中，總結了一整套筆墨技法，黃賓虹提出「平、留、圓、重、變」，無非是擯棄用筆輕浮淺薄、缺少內涵，破壞美感的法度。筆墨的遒勁最終目的是把形似、骨氣、立意、用筆之間的「神」、「韻」、「 意」關係揭示出來，不然便是瞭然無趣、毫無意義和價值。