無限列車撞沉了大船，《鬼滅之刃》模式能復刻嗎？

產業作者|許雄俊

編輯 |譚松

來源|一鳴網

截止11月30日， 日本動畫電影劇場版《鬼滅之刃》無限列車篇票房收入達到275億日元（約合人民幣17億元）。該片於10月16日日上映，影片發行方東寶和Aniplex公司24日公布了上述數據，上映45天，吸引了超過2053萬2177人觀看，票房成績超過《鐵達尼號》（262億）， 來到了日本影史第二位，劍指《千與千尋》（308億）。

對於這次被超越，之前憑藉《你的名字》和《天氣之子》拿下高票房的動畫監督新海誠也表示：「 雖然也有不甘心，不過紀錄被刷新也是娛樂業界的健全性。我也要為了製作好的電影而每日努力。」

不僅僅是院線成績，《鬼滅之刃》在漫畫銷量上也首屈一指，10月第三周，甚至實現了包攬Oricon榜1~22位的壯舉。

《鬼滅之刃》最終卷將在12月4日發售，官方公布了初版發售數量是395萬部，距離《海賊王》創下的405萬部初版紀錄僅僅差10萬卷，引起網友熱議。考慮到《鬼滅之刃》劇場版的熱度，有不少網友懷疑集英社為了保住《海賊王》的紀錄而故意壓低《鬼滅之刃》最終卷初版數量。 很多網友表示每次《鬼滅之刃》發售都很難買不到，就算印刷450萬部也能售完。

不過最終卷初版銷量雖然未能再破紀錄，但是於今日公布的2020漫畫年度銷量榜單上，《鬼滅之刃》還是以8235萬5447卷毫無懸念地拿下榜首，甚至比第二位到第10位的總和還要高（5724萬0906卷）。

漫畫年銷量破海賊記錄，動畫票房不出意外破千與千尋記錄，而且是同一部作品，要是在論壇上去放這番話是要被戲弄嘲諷的。

而 《鬼滅之刃》的爆火也招致了其他一些聲音，像是「過譽」「德不配位」「時無英雄，使豎子成名」。

不可否認的是，《鬼滅之刃》過於王道的劇情展開放日本動漫長河中確實算不上T1級別的作品，原作者的畫工也不像鳥山明、井上雄彥等漫畫作者那麼驚豔。 動畫前期過於冗長的心理描寫和旁白還是挺勸退的。但是，商業性和藝術性還是可以分開討論的。

在日本BD銷量榜單上偶像番超過經典動畫，能說這些偶像番比那些經典動畫好嗎？騰訊的遊戲流水高於任天堂，能說騰訊的遊戲比任天堂好嗎？ 而《鬼滅之刃》的成功給萎靡不振的動畫帶來活力是好事，要是動畫業界上頭的腦袋不那麼固執的話，甚至能帶來一場新的革命。

「要有愛」，也要有 「麵包」

這幾年，輕改動畫的垃圾質量似乎成了理所當然的事情，連動畫粉絲都開始接受改編動畫質量下滑的現實，只要能動就行，有的看就不錯了……但是， 動畫拍得這麼垃圾，有幾成觀眾會對原作報以期待？能帶動多少原作銷量？

而過去：

《涼宮春日的憂鬱》開啟了輕改動畫的時代，06版的亂序、09版的「漫無止境的八月」堪稱神來之筆；

《輕音》開創 「廢萌」 動畫，甚至帶動了圈外吉他（Gibson、Fender等品牌）銷量；

《白箱》帶動畫愛好者接觸動畫行業，吸引了大量新鮮血液；

《搖曳露營》掀起了戶外運動的高潮

《工作細胞》科普人體生物知識X

……

不僅僅是帶動原作銷量，優質動畫能給整個社會增加效益，如今在日本國內狂熱的《鬼滅之刃》同理，甚至被交警們運用到了警示標語中。日本交警提醒大家開車與行駛的途中請使用全集中來保持自己的注意力集中，同時使用安全之呼吸，在行車中一直保證安全第一！

在過去觀眾看了太多製作水平極為糟糕的動畫，《龍珠》《灌籃高手》《海賊王》都是典型的案例，《銀魂》這種動畫給漫畫大大加分的長篇動畫已經是罕見案例了。

近兩年的少年jump漫改動畫基本採取半年番甚至季番的例子，雖說是因為快餐時代基本不會誕生民工漫那樣動則百話甚至上千的長篇漫畫，但 也因此《鬼滅之刃》《咒術回戰》等少年熱血漫畫享受了優秀製作的待遇，另一部原作者三觀有問題卻享受著優質資源的動畫在這裡就不提了。（筆者順便期待下《電鋸人》的動畫化效果）

作為垃圾漫改水平的典型代表，《海賊王》這種故事節奏極為拖沓的周更式動畫難以吸引新的觀眾，再加上近千話的原作篇幅，萌新很容易就被勸退了。今年和之國篇章劇情還出現核心問題（御田的人物塑造），銷量輸給《鬼滅之刃》也不奇怪了。（當然如果說筆者預料到了《鬼滅》的熱度那自然也是不可能的）

《新世紀福音戰士》動畫監督庵野秀明（圈內俗稱「痞子」）曾在2015年5月那時放言 「日本動畫製作體系的崩潰只是時間問題，大概還能堅持5年吧。」

雖然在兩個月後痞子就撤回了「5年崩潰」，「當時沒想那麼說，但最後還是變成了5年滅亡的言論。不過他還是表示日本動畫業界面臨的問題依舊嚴峻， 平常看日本動畫的讀者也許有所了解，大多數日本動畫都採取一種名為「製作委員會」的模式，是一種在製作動畫時，由複數企業共同出資以分散風險，而這些複數企業的集合體會稱為「製作委員會」。

例如《鬼滅之刃》TV版製作公司是ufotable，也就是圈內俗稱的飛碟社。而製作委員會由Aniplex、集英社、ufotable共同構成。而且，委員會的名單先後順序非常嚴謹，名字越靠前，說明出資越多。如果有收益出現的話， 也會基於出資的比率進行分配。從《鬼滅之刃》製作委員會的案例來看，ufo的收益是最少的。

《鬼滅之刃》的案例還算是相對比較好的，根據ufo財報靠著《鬼滅之刃》的成功也使公司擺脫赤字困境。但是，越來越多的案例是動畫製作公司不在製作委員會行列，淪為純粹的打工仔，只能賺到那筆微薄的「打工費用」，J.C.STAFF（節操社）就是最為典型的案例，在巔峰時期曾經生產過《龍與虎》《蜂蜜與四葉草》等動畫佳作，而最近倆年成了被人鄙夷的崩壞代表之一，也實在是令人唏噓。

對於動畫淪為製作委員會打工仔的現實，京都動畫（簡稱 「京阿尼」）其實是比較成功的轉型案例。在過去，京阿尼主要是替角川、TBS打工，而擁有自家文庫後（簡稱 「KA文庫」），要麼是製作自家KA文庫的小說，以京阿尼雄厚的製作班底，雖然作為粉絲會更希望製作那些有一定底子的原作，而不是KA文庫水準下線的原作，但還是完全可以理解的。

可惜的是，去年京阿尼被縱火事件損失了大量優秀的製作staff，在此表達筆者的痛惜和哀悼，非常感謝武本康弘、西屋太志、池田晶子、木上益治、高橋博行等優秀而溫柔的staff帶來的青春和回憶。不過京阿尼也有成熟的私塾體制，雖然在講師資源方面也有所損失，相信京阿尼還是能重振旗鼓。

京阿尼監督石原立也在接受採訪時也談道 ：「我們一直是本著 『要有愛』 的精神在製作。」

石原立也監督曾製作出《Clannad》《Kanon》《Air》《涼宮春日的憂鬱》《日常》《吹響！上低音號》等優秀動畫，在動畫製作上，老爺子的話是相當有分量的。

但是， 如果缺少 「麵包」，只靠愛發電問題就太大了，作為一家不在東京圈的動畫公司（總部位於京都府宇治市），京阿尼在薪資和福利體系方面做得還不錯，但整體動畫行業的從業人員薪資問題還是很大的。

業界ufo、madhouse（甚至有員工工作時長達到每月393小時的地步）A1等動畫公司都有過嚴重加班被當地媒體曝料的案例，在業界許多動畫公司，300~400的月工作市場成為常態，甚至有每月600小時的情況（2014年，A1-Pictures員工辭職後自殺），與員工獲得的薪酬相比，這種加班常態是過於瘋狂的。

動畫從業人員薪資過低的問題不得到解決，動畫產業的價值也很難有更大的突破。而這次《鬼滅之刃》的成功或許有可能給動畫行業注入新的血液，讓資方重視優質動畫製作帶來的連環效應。不管你怎麼看待《鬼滅之刃》這部作品本身的藝術價值，但商業上的成功對行業來說還是有價值的。

剛剛學會走路，就想著跑了？

《鬼滅之刃》的成功對於國產動畫同樣值得借鑑。

過去幾年國內動畫圈也有像《刺客伍六七》《霧山五行》這些優質動畫，但是指望著每家動畫公司都去做原創動畫還是不現實的，對於動畫公司來說風險過高，改編動畫依舊是主流。

說起改編動畫，國漫迷曾經最抱以期待的應該是《一人之下》了。 《一人之下》漫畫水準較高，世界觀和背景設定值得起推敲，故事展開也有一定的趣味，角色塑造豐滿。

但是， 動畫的製作水平低於預期，給原作帶來的熱度也有限。打戲是不錯，作畫和武術指導的工作做得挺到位的，但動畫的演出節奏有挺大問題，像是站樁對話演出、日常CUT給人的感覺很生硬。打戲能吸引眼球和熱度，但文戲和故事節奏出現問題，對觀感的影響是很大的。只對作畫感興趣可以直接找作畫MAD，但文戲有問題還是會讓觀眾棄番的。

記得在B站看一些國產動畫的時候，總是看到 「國漫崛起」 之類的刷屏彈幕，一開始是抱以期待的，在這個過程中也見證過一些佳作，也有像米二這樣有才華的作者。但是，動不動就把 「崛起」 掛在嘴邊，別人還以為你（國漫）在仰臥起坐呢。如果你真的喜歡國漫，就別把崛起掛在嘴邊，只會顯得 「國漫」 這個詞過於輕浮。

近些年，國產動畫在畫面上的表現是突飛猛進的，2D有《霧山五行》，3D有《哪吒》，作畫水平。但最大問題還是出在劇情上，《姜子牙》就是典型的案例了，在想著把故事做深刻之前，先把故事做有趣！我們看動畫不是為了做閱讀理解才去看動畫的，首先是得有趣，有趣了才會看下去，才會願意思考，不然只是創作者的無病呻吟罷了。

除了國漫本身，播放平臺的運營問題也是很大的。很多人都喜歡吐槽B站（「叔叔我啊，最喜歡錢了」），但是在二次元氛圍方面，做得最好的還是B站，正所謂瘦死的駱駝比馬大嘛。其他播放平臺也需要在二次元動漫版塊的運營上多下點工夫。

就像是被調侃為「傳世玉璽」的《白箱》，有著不錯風評的《搖曳露營》，因為愛奇藝整體氛圍不夠「二次元」的關係，在國內並沒有引起夠高的熱度。 即使是國內最早的彈幕網站Acfun在過去幾年也在引進日本動畫時也有《佐賀偶像是傳奇》《別對映像研出手》等佳作，但熱度依舊不夠（A站在全網留下的最大財富應該是AC娘表情包了）。

觀眾也應該放開視野，慢慢地去接受國漫，筆者過去也無法適應國創（主要是配音問題），但是隨著聲優產業也漸漸提上日程，國內動畫的配音質量也在漸漸提高，而且，像是《刺客伍六七》那樣製作人員自己配音的模式其實還是挺有趣的，想起痞子當年也給《起風了》男主配音，而且還拿下獲得東京動畫大獎的最佳配音獎（手動笑哭）。

對未來的期待

多重視一下動畫，多重視一下動畫，多重視一下動畫。

重要的事情說三次，優秀動畫的魅力是很大的，別簡單地把動畫看成是宣傳原作的工具。

對於觀眾，還是那句話， 如果你真的喜歡國漫，就別把崛起掛在嘴邊。來自觀眾的期待很重要，來自觀眾的批判性意見也很重要，對於國漫盲目的「愛」，只會上國漫走上歪路。