香港蘇富比2013年當代亞洲藝術春季拍賣會將於4月5日舉行。本季特別呈獻「你不孤單──黑河內珍藏奈良美智作品」專場。回首2012年的中國當代藝術市場的「黑色星期天」，蘇富比2013春拍再出發，推出的全球首個著名當代日本藝術家奈良美智作品之私人珍藏專場拍賣，這是否意味著其將目光轉向日本?這又向市場發出了哪些其他信號?
奈良美智當代藝術的標誌人物
在日本，漫畫的繁榮是重要的社會現象。漫畫美學意味著媚俗煽情的街頭文化，活潑、熱情，具有搞怪而可愛的特徵，通常被粗略的闡釋為「好看的」。年輕的日本藝術家已經開始在他們的作品中使用這種流行文化。儘管有些作品貌似是對西方「精英」藝術的某種挑釁，但是他們的作品還是進入了高端市場海外市場。
奈良美智作為與村上隆、草間彌生齊名的日本當代藝術標誌性的人物，在Artprice發布的《日本在世藝術家2012十大拍賣紀錄》報告中列居第三位。受到以漫畫為主的日本流行文化、電視、塗鴉、朋克及美國漫畫的影響，奈良美智以其對孩子和動物的刻畫而聞名。無論是繪畫、雕塑還是素描，其作品總是把暴力、冷漠與兒童的天真無邪融合在一起。
自上世紀90年代日本波普運動開始，奈良美智就收穫了隆重的國際聲譽，是亞洲重要的藝術旗幟。其素描、油畫和雕塑作品，被紐約現代藝術博物館、洛杉磯當代藝術博物館等世界著名美術館和藝術機構永久收藏;在世界各地舉辦的個展也超過80多場。
奈良美智拍賣場的寵兒
從進入藝術品交易市場以來，奈良美智的作品一直呈現出平穩增長的態勢。自2002年起，奈良美智的成交記錄遍及紐約、倫敦、香港、巴黎等重要藝術品市場，更多次在拍賣會上創出天價。
自2004至2006年內，他的28件作品收益已經超過10萬美元。2006年，他的作品《Missing inAction》以950,000美元拍出(5月10日，紐約佳士得拍賣行)，此後，其行情便開始飛速增長。2007年，他憑藉《PrincessofSnooze》(2007年11月13日於紐約佳士得拍賣行)將價格提升至150萬美元，也是迄今為止成交價最高的藝術作品。而即便在拍賣行業進入低谷的2008、2009年，他的作品也依然維持著較高的成交價格。2009至2010年期間，奈良美智的作品價格顯著下降，沒有達成任何成交價超過60萬美元的交易。儘管如此，自2011年起，這位藝術家行情再度大幅提升，實現了多筆超過百萬美元的交易，於1994年創作的《Yellowin Blue》在香港佳士得以近140萬美元成交。完成於2012年 5月一件《無題》的雕塑作品，也以120萬美元的高價拍出。
從1995年至今，奈良美智的畫作持續飆升了50多倍。如今，一張A4紙大小的手稿，普遍售價在2萬到3萬美元。他的版畫作品(一般為300幅的限量)也維持著4萬人民幣左右的市場價。藝術衍生品也價值連城，如他與香港how-2work工作室合作出品失眠娃娃公仔， 限量300 個，每個售價1000 美元，曾拍出90萬元臺幣的高價。
從作品品類上看，奈良美智廣受歡迎的油畫作品還是佔據顯位。同時值得注意的是，在得到世界各地收藏機構廣泛認可後，它的部分雕塑與手稿也在拍賣市場中獲得不俗的成績。起中雕塑作品「LightMy life」在2008年紐約蘇富比春拍中以116萬美金的高價成交。
奈良美智收藏界的明星
相較於傳統藝術家，奈良美智以工作室的概念，做了大量的衍生商品，包括營銷方式和觀念、自我形象的塑造。致使很多名人都對他的作品情有獨鍾，彭浩翔、歐陽應霽、黃子佼、姚謙等都是奈良美智的畫迷，收藏了不少他的作品或藝術衍生品。
蔡康永在新書《藝術裡的金錢遊戲》中多次提到奈良美智。雖然每次小S都在《康熙來了》節目中嘲笑他買公仔當藝術品，但蔡康永仍對自己的收藏自豪，「收藏要憑自身實力，我買奈良美智的『失眠娃娃』有作者的親筆籤名，限量300隻，當時我想說這個絕對不可以用公仔來看待，得用版畫的態度看待。我認購時大概八千元人民幣，一個月內變成了八萬元人民幣，只是我不能賣，賣了我就沒有這個娃娃了。奈良美智的畫又甜蜜、又有點叛逆，很對我的胃口……」
據悉，此次奈良美智全球首個專場，將拍賣的35組奈良美智作品全部來自「工薪族收藏家」黑河內的珍藏，此前從未在市場上亮相。另外，今年5月，佩斯紐約也將推出奈良美智加盟後的首個展覽，推出油畫和雕塑等新作。在國內藏家尚未形成對日本當代藝術的濃厚興趣之前，香港蘇富比看向了奈良美智，看向了日本的當代藝術，這一次搶佔先機，能否在中國當代藝術的霧霾天兒裡，給我們帶來新鮮的空氣?
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