文 | 周銳
「這個紀錄片，比正片還好哭。」
國慶檔前夕，歡喜首映、B站聯合上線了《奪冠》幕後紀實片《我們》，將導演、主創團隊、演員和女排運動員們電影拍攝過程中的各種故事與真實相處細節展現給公眾，導演陳可辛發出感慨，「這個紀實片比我拍的每一部電影都好看」。
10月7日《我們》正式播出，紀錄片分為4集完成更新，並迅速獲得觀眾認可，截止寫稿時間，在B站累計播放量超過223萬，互動彈幕達到1.1萬，追劇人數達到7.2萬，而紀錄片整體評分打動9.8分。
「看了紀錄片才感覺到看電影忽略掉了很多小細節，想去再看一遍電影，不管是鞏俐、黃渤這些演員，還是女排那些姑娘們，都太不容易了。電影呈現和幕後記錄結合，才能真正感受到這部作品的珍貴。」有網友評價道。
這或許給觀眾市場提供了一個新契口，結合《我們》看《奪冠》，能夠看到一個更真實更美麗的《奪冠》。事實上，在票房市場上，《我們》與《奪冠》的「組合拳」或許已經為電影帶來了新的可能。
截止寫稿時間，國慶檔後首個周六（10月10日），票房市場格局再次發生變化。《奪冠》單日票房一度反超《姜子牙》，以13.6%的排片佔比獲得2017萬票房，電影的後期長尾票房或許十分可觀。
《奪冠》背後，《我們》與「女排」的真實情感
普通觀眾或許永遠無法想像，電影銀幕上呈現出的135分鐘，是被多少人以多少時間、精力、汗水壓縮成的心血。而《我們》中將《奪冠》的創作過程記錄了下來，讓觀眾有了一個窗口，看看這部關於中國女排的電影背後有著怎麼樣真實的故事。
在《奪冠》幕後紀實《我們》之中，觀眾或許才能真正體會到女排運動員們，作為演員，以電影的方式講述自己的故事，並不容易。
在演繹80年代老女排的故事時，郎平的女兒白浪飾演年輕的郎平，前中國女子排球隊隊員陳展飾演了老女排的隊長，來自各學校或著省級隊伍的年輕女排運動員飾演其他老女排隊員。鏡頭裡，白浪在母親年輕時訓練的地板上做了幾次翻滾，負重之後後歇斯底裡的尖叫，在賽場著望著國旗流淚，還原著郎平年輕時經歷過的一切，她說，「我覺得我和我理解的媽媽是在一起的。」
而這段故事裡，有一個情感爆發的重要場景是女排們進行單人防守訓練。女排運動員們真實的還原著80年代女排的訓練過程，為了這場戲，陳展進行了許久的極限單兵訓練，這對於運動員而言是心理、動作和體力的綜合訓練，對運動員精力與體力消耗極大，拍攝間隙裡，她坐在地板上對工作人員開玩笑，「感覺想吐」。
「她會把她自己的境遇，曾經在國家隊的和三十年前老女排的會融化在一起，當她真正融化的那個時刻，我覺得魅力超無限。」《奪冠》的表演執導李雅菂說。
而也是這種真實、極致的拍攝過程，將老女排們當年艱辛苦楚的訓練場景還原了出來，陳展拍攝過程裡真實的精疲力竭，才有了《奪冠》裡80年代回憶裡情感爆發的一幕：年輕的郎平含著淚站出來幫隊友完成接球，所有姑娘們經歷過極度壓迫和疲憊之後，坐在食堂裡和家人們一起吃年夜飯。
值得一提的是，年夜飯出演的父母，大部分也都是女排運動員們真正的父母。
「她們都不是在演戲，都是真的。所以那些感情你拍完之後覺得她很好，你說她怎麼演的，她也不知道。她也未必有方法，她就是把真實的感覺表達出來。」陳可辛說。
這樣的案例並不少，同樣飾演老女排的三個年輕女排選手，一場訓練翻滾的戲拍攝了大半個月。「這場戲我們從早上一直滾到了晚上，滾到後邊大家都有點崩潰了。」滾翻戲的選手之一毛雯說。拍攝過程中她的兩隻手都被地板磨破了。
而另一個女排運動員李紫薇忍不住哭了。「因為我們不知道問題出在哪裡，就一直拍，一直滾，一直摔，感覺效果不是很好，就再拍、再滾、再摔。」拍完最後一個鏡頭，她不知道是不是能夠通過，把頭埋在膝蓋裡崩潰了。
電影鏡頭迅速捕捉到了女孩姑娘們這種真實的崩潰感，所有人都意識到，這不是在演戲，這是真實情感的迸發。
B站上有彈幕評價道，「就是要耗到崩潰邊緣再爆發」「真實的情感最感人，這是電影裡看不到的細節」。
而這種真實，無形中將電影裡老女排們的吃苦精神與頑強韌性展現了出來。《奪冠》中這場翻滾戲讓人心疼，「我作為一個練過排球的人，看到這裡立刻就哭了。」有網友評價。
這或許是《奪冠》和《我們》的價值，它將真實故事和真實情緒放在了大銀幕上，以最真誠的感情觸動人的內心。「80年代女排的演繹強推，完美展現了不怕苦不退縮的精神，每一個鏡頭都覺得鼓舞，都想哭。」微博上有影迷說。
「我拍了這麼多電影，都沒在現場那麼多次給演員的表演感動到的。她們的表演，正因為她們不是專業的演員，很多時候她們用了自己的話去演，自己的感覺去演，那麼（表現）出來的時候，往往都給了我一些很大的震撼的感覺。她們很真實。」陳可辛忍不住感慨。
《奪冠》和《我們》：穿越時空的造夢之旅
電影讓人沉迷的原因之一，是電影擁有造夢能力，現實裡不可挽回的遺憾，不能實現的夢想，在電影裡能夠得到補償。
對於電影主創和女排運動員們而言，《奪冠》首先是像一臺時間穿梭機，將所有人帶回80年代。
電影中，《奪冠》劇組按照漳州女排訓練館的全部制式，在北京還原了一座訓練館，從場館、辦公室、食堂、澡堂甚至大院鐵門，包括地板上的毛刺、牆面上的球印等，都進行了詳盡的還原。
擔任《奪冠》排球執導的何舒雲，是前中國女子排球隊隊員，在曾經漳州訓練基地經歷過無數次噩夢般的訓練。看見《奪冠》打造的場館，她毛孔直立。「我第一天進去以後，整個毛孔全豎起來了……那個球館太真了，太真了。」
更重要的是，《奪冠》也變成了女排遠動員們的圓夢之旅。幕後紀實《我們》紀錄片中，不僅僅是付出和心血，還有女排運動員們的遺憾。
在《奪冠》所有的女排遠動員裡，除了朱婷、丁霞等國家隊運動員，大部分是從各個學校、省級隊伍或者退役選手裡選出的女排運動員，她們並未真正的進入國家隊。而在真正國家隊運動員裡，也不是每個人都真正參與了中國女排裡約奪冠的那場比賽，《奪冠》讓一切時間倒流，讓姑娘們接近中國女排和冠軍，這是一次激勵，也是一次圓夢。
中國女子排球隊隊員姚迪，她沒能參與2016年里約奧運會，在拍攝女排奪冠的場景之時，她原本擔心哭不出來向劇組要了催淚棒，但是拍攝時，她情緒迅速釋放了出來，眼睛哭腫了。「我的夢想在電影裡完成了。」
陳可辛說，「這部電影是圓夢，圓了女排幾代人的夢想。」
而在女排運動員之外，《奪冠》如何讓所有人感受到中國女排的精神，兩代女排的力量和魅力，為這個女性故事感到動容，演員們也想了很多。明星演員有專業的演繹技巧和經驗，希望做到的是模糊自我身份，最大限度突出角色。
演員鞏俐作為郎平的飾演者，從郎平的行為舉止、神情神態到說話方式，都進行了細緻的考究，站在場館內的時候，女排姑娘們都直接喊她「郎導」，而這還遠遠不夠。陳可辛說，要讓大家覺得鞏俐演的是郎平，除了鞏俐像郎平，還要讓觀眾忘記這是鞏俐。
於是觀眾在《奪冠》裡，看見鞏俐氣質更加內斂，裝扮更加樸素，背負著中國女排的榮耀，也是女排再次崛起的推手。鞏俐說，「我晚上睡覺之前必須要看著她的錄相，我再睡覺，我怕我（狀態）跑了。」
而事實證明鞏俐對郎平的塑造是成功的，「鞏俐克制、鎮定的表演穩住了全片，她演出了郎平在同一時間產生的多種複雜情感，層次分明、氣場強大。」豆瓣上有影評人評價道。而普通觀眾在看完《奪冠》之後，感嘆「我看完了電影才意識到這是鞏俐」，這無疑是對演員最大的褒獎。
同樣飾演重要角色的黃渤、彭昱暢、吳剛等，一方面迫使自己最大程度貼近排球運動員的身份，如彭昱暢為了拍攝一個墊球鏡頭，拍攝了26遍魚躍動作，黃渤則在練習發球之外，對角色喝茶的小愛好、閩南口音等反覆揣摩，吳剛則一度發球到手臂肌肉扭傷。
「一直覺得這個電影讓人感動，看了花絮才明白背後有多不容易。」微博上有網友感觸到。
所有人都在想如何不辜負中國女排這個IP，講述一個好故事。顯然，《奪冠》與《我們》對於女排遠動員與電影行業的意義，已經超過了電影本身。
而《我們》無形中成為了《奪冠》的註解，讓觀眾找到了觀看《奪冠》的正確方式，挖掘更多被忽略的細節。「我看了紀錄片，才知道白浪是郎平的女兒，為了這部電影學中文、讀劇本。電影裡可能一兩秒的鏡頭，姑娘們反覆翻滾拍攝了好多次。演員們的演出也都不容易，好電影值得N刷。」網友說。
截止寫稿時間，《奪冠》累計票房達到6.72億，國慶檔雖然結束了，但是電影市場的長尾熱度還在持續積累。觀眾市場不妨對《奪冠》抱有更大的期待，優質的電影往往擁有更長的生命曲線。