《魔卡少女櫻》相信大家都不陌生，當初國內引進這部作品的時候翻譯為《百變小櫻魔術卡》，國語版也是一代人的童年：木之本櫻身穿好友為她精心設計的衣服，使用華麗無比的卡牌戰鬥，輕鬆地坐上了初代萌王的寶座。現在這部作品多半是和"毀童年"聯繫在一起的，不過那就是後話了——
現在我們要討論的和《魔卡少女櫻》有關的一件費解的事。那就是創作了小櫻漫畫版的漫畫家團體clamp，她們為木之本櫻確認的畫風是這樣的：
非常清爽纖細的、沒有什麼濃墨重彩的畫風。然而，稍微撥動一下時間的鐘擺，她們在最初出道的時候畫風卻是這樣的：
——clamp的出道作《聖傳》，發表於1989年，也就是漫畫版櫻誕生的7年之前。
所以......7年之間到底發生了什麼？雖然的確有些作者前期的畫風后後期差別巨大，可能是因為畫技更嫻熟也可能因為是畫技退步，但是進化到"畫風完全改變、完全認不出來的地步"？？而且畫風發生劇烈變化這種事不僅僅發生在clamp非常高產的剛剛出道的十年內，到了2000年之後，clamp的畫風又變成了這樣：
上圖分別為《小鳩》、《xxxHolic》和為著名的《叛逆的魯路修》做的原畫。開始了在《聖傳》和《魔卡少女櫻》之間反覆橫跳的過程......？
當然這完全不是clamp全部的作品，因為這個勤勞的團隊作品的知名作品。或者乾脆點，基本就是每過2、3本換一個畫風的程度了。畫風之變化多端到這個程度（而且幾乎每個都非常符合當時的主流審美），可以說是無僅有。clamp是怎麼做到的？
和當時主流的其他漫畫家非常不一樣就是，clamp是個團隊，早期一度有7個成員，後期逐漸穩定下4個，其中一直到《少女情懷總是詩》之前，都是大川七瀨寫腳本，從專業學校畢業的摩可拿主筆，貓井和五十嵐做助理工作，後來貓井也成長為主筆。所以clamp風格多變的第一個因素就出現了：摩可拿和貓井的風格本身有巨大不同。
總的來說摩可拿更偏向於《聖傳》，貓井就更偏向於《魔卡少女櫻》，而且貓井在早期並沒有獨立創作的能力，只是後期成長非常迅速。在《xxxholic》時期甚至還是"摩可拿承包女性角色，貓井畫所有男性角色"這樣的超級玩法。另外一個和畫風變化有關的因素就是主要負責背景和網點的五十嵐了，比較細心的人應該能注意到，這幾部漫畫的網點部分完全不一樣。
最後想說的是，看看這個在漫畫界如同常青樹一樣的漫畫組合，怎麼說呢，國內的某些"漫畫工作室"真的不會感到羞愧嗎......