來源：福布斯中文網
圖片來源：視覺中國
迪士尼的主題公園以處於前沿著稱。從無軌機動車輛到音頻電子動畫，米老鼠似乎是一個魔術大師，它能給客人一種身臨其境的感覺。如今，它打開了通往其最新吸引力的大門，它這不僅比它的前輩更具沉浸感，也是一個全新的世界。
就在十年前，3D還被譽為電影史上最激動人心的發展之一。儘管這項技術已經存在了幾十年，但由於依賴通常有紅色和藍色鏡片的眼鏡，它受到了阻礙。
兩個角度略有不同的鏡頭同時播放，其中一個是藍色的，另一個看起來主要是紅色的。如果觀看者保持頭部水平，他們的左眼和右眼可以看到不同的角度，從而更有沉浸的感覺。對不同顏色的依賴限制了3D的普及，但電影的數位化發展改變了這一切。
現在，電腦不再使用顏色來將稍微不同的圖像定向到左眼和右眼，而是將這些組件和特殊的鏡片分開，以確保觀眾可看到想要的效果。這意味著，鏡頭不需要一個突出的配色方案，仍可以讓觀眾沉浸其中。如果觀眾傾斜他們的頭，這種效果也不會消失，這種靈活性幫助推動了3D的復興。
在《復仇者聯盟:終局之戰》(Avengers: Endgame)去年成為有史以來票房最高的電影之前，詹姆斯·卡梅隆的科幻電影《阿凡達》(Avatar)曾連續十年蟬聯票房冠軍。2009年，得益於3D技術，這部電影票房飆升至27億美元。《阿凡達》看似無窮無盡的遠景和似乎出現在了屏幕外的生物使它成為新技術的完美展示，這種新技術很快在電影院變得司空見慣。
在這一成功的鼓舞下，電視製造商開始推出3D電視，但影院的火爆似乎並沒有成功傳遞到客廳，這主要是由於新設備需要的成本和觀眾仍需要記得戴上眼鏡。
推出了不戴眼鏡的電視，但也未能吸引眼球，因為3D效果通常只有在觀眾保持特定姿勢時才能看到。製造商們還沒有找到不戴3D眼鏡就能讓觀眾身臨其境的關鍵點，但這正是迪士尼所施的魔法。
迪斯尼的主題公園從20世紀80年代初開始就在3D領域開闢了新的天地，當時迪士尼公司開發了一款相機，可以在拍攝過程中調整深度。它被用來拍攝一些短片，這些短片在迪士尼公園裡放映，並與劇院內的效果同步，如煙霧、水和移動的座椅。其中一款名為Muppet*Vision 3D的產品，它甚至在影院中加入了視聽動畫人物和真人角色，與屏幕上的活動進行互動。
這在奧蘭多的迪士尼好萊塢影城(Disney 's Hollywood Studios)的主題公園中仍能看到，可以讓遊客沉浸在米老鼠經典電影目錄中的真實世界中。鑑於此，主題公園現在成為吸引遊客的地方，讓遊客們前所未有地置身其中，這是很說得通的。
這個主題公園的中心標誌是好萊塢中國劇院的翻版，該劇院曾舉辦過迪士尼最受歡迎的一些電影的首映式，比如《歡樂滿人間》和《奇幻森林》。與加州的同類建築一樣，它有一個寶塔狀的入口，門前的鋪路石上有一排名人手印。
主題公園版的中國劇院在2017年關閉了大門，為第一個以米奇為原型的遊樂設施讓路。
這個設施被稱為「米奇和米妮的極速鐵道」（暫譯名，原文為Mickey & Minnie’s Runaway Railway），以2013年開始在迪士尼頻道播放的米老鼠動畫短片為主題，該動畫短片採用了大膽的線條和生動的色彩。負責開發迪士尼前沿主題公園景點的Imagineering執行創意總監Kevin Rafferty表示，它從一開始就影響了該項目的發展方向。
「真正推動它的是米老鼠動畫短片的實際設計。他們被設定在這樣一個平面的世界裡，背景是平面的，人物也是平面的，只有黑色的線條。我們在Imagineering所做的是，創造出多維的、讓你沉浸於其中的體驗，所以挑戰在於讓這些都生動起來。」
它從一條長龍開始，蜿蜒地穿過劇院內部，裡面有深紅色的地毯、金色的欄杆、掛在椽子上華麗的東方燈籠和掛在牆上的裝飾藝術掛毯。客人們會被帶進放映室，觀看一個名為「完美野餐」的原創米奇短片，最終屏幕上會出現爆炸的一幕。然後，在一陣煙霧中，屏幕上出現了一個真正的洞，通往遊樂設施本身。此時，真實與幻想世界的邊界似乎都模糊了，屏幕的邊緣周圍的大洞甚至似乎是爆炸帶來的影響。
遊客們坐在一列無軌車輛裡，這些車輛穿梭在精心製作的場景中，一路上隨著巨大屏幕上的動作而移動。Rafferty稱這種體驗為2.5D，因為迪士尼已經開發了新技術，可以把一個色彩豐富的卡通短片的平面世界變成「令人驚奇的立體展示」。
他解釋說：「因為我們設計了很多層，所以一些場景可能看起來是平面的，但當你靠近它們時，它們會變得非常立體。它的工作原理非常，一眨眼的功夫，屏幕和帶有投影的背景就改變了，帶著乘客們穿越米奇動畫短片的場景。成功完成了迪斯尼咒語書中的每一個技巧。」
Rafferty說:「我們有各種各樣的新技術、戲劇技巧和布景。這其中有很多場景幻象，非常戲劇化，充滿了驚喜，還有很多視角上的特效，讓角色栩栩如生。這真的很有趣，因為你在動畫中看他們是平面的，但在這個世界上，他們就在你身邊。」
正如Rafferty所說，「我們的設計挑戰是回答這樣一個問題：如果我走進那個卡通短片，它會是什麼樣子? 我們做到了，所以這是非常可信的。」
他補充道:「我們本來可以用3D眼鏡做到這一點，但因為你周圍的世界太豐富了，所以我們想讓你體驗一切，創造出3D的感覺。3D眼鏡其實沒什麼問題，但在Imagineering，我們喜歡做新東西，喜歡用不同的方式做舞臺展示，我們真的喜歡創造東西的挑戰。」
它吸引了主要的主題公園作家。Gabrielle Russon稱其為「視覺上的震撼」，而Brady MacDonald補充說，「在這個新景點有很多東西值得看，乘客們將需要多次乘坐『極速鐵道』，才能看到周圍360度的全景。」
Rafferty在迪士尼的設計魔法跨越了40年，完成了在一些最受歡迎的景點的工作，這包括星際之旅，驚魂古塔和米奇的PhilharMagic，他在「米奇和米妮的極速鐵道」上很好的利用了自己的經驗。
Rafferty 說：「我與Jimmy Macdonald是好朋友，他為米老鼠配音了38年，他也作為音效師在迪士尼工作室工作了數十年。我是聽著他在迪士尼電影和電視節目裡的作品長大的，現在我們成為了好朋友。很多年前，我們為這個公園做過一些項目，他用木頭、畫布、金屬、剎車鼓等材料為這個景點創造了音響效果和樂器。」
「所以我對音效感到非常自豪，因為我們做出的是老式迪士尼的效果，但我們使用了新的音頻技術，對它進行了加工，使它在這個景點中煥然一新。」
對細節的關注甚至延伸到使用1928年的《汽船威利》的原始汽笛，這是第一部同步錄音的迪士尼卡通。「威利汽船上用的汽笛和我們在景點裡用的機車汽笛是一模一樣的。當你看到短片《完美野餐》的時候，你會聽到高飛的『嘟嘟』聲。」 Rafferty說。
「這些年來，這個汽笛一直在迪士尼工作室裡。我們的音效師Joe Harrington負責過很多景點的工作，他把它作為無價的財產之一，因為Jimmy Macdonald仿佛是把它傳承給了我們。我們用的是老方法，但現在聽起來好多了，因為我們使用了新技術來處理聲音。」
這個迪士尼的景點要到2022年才會開放，但可以肯定的是，到那時電視製造商們還不會有類似的體驗。
Christian Sylt為福布斯撰稿人，表達觀點僅代表個人。 譯 Leo 校 李永強