當下世界電影的製作，基本上被北美、歐洲和亞洲牢牢佔據，具體到國家的話，則為美洲的代表美國、歐洲的優等生，英國、法國、義大利和西班牙，亞洲入選國家較多，有中國（香港、臺灣）、印度、日本、韓國四國，不過，這種格局正在發生轉變——好萊塢的沒落、歐洲的畸化與亞洲的崛起。
得益於起步最早，多元的文化，廣闊的視野，最新的技術，完全沒有審查的創作環境，以及全球優秀人才的加盟，好萊塢自二戰終結之後，便一直執世界電影的牛耳，即便是在今天，仍然處在電影業的霸主地位，並且在短時間內沒有其他地區能夠撼動，然而，由於政治正確的日益泛濫，好萊塢電影的質量在下降，受眾群體在逐漸減小。
比如，以美國歷史背景的電影，展現黑人苦難的故事，相對來說更容易獲獎，諸如《為奴十二年》、《綠皮書》等等。而在影視作品當中，不顧故事的內在邏輯，強行將某些族裔和群體的人物往裡面塞。此外，在BLM運動爆發後，甚至開始對很多過去拍攝的作品進行批判：《亂世佳人》美化奴隸制、《老友記》不夠多元化！
政治正確的效果與嚴格的審查是完全一致的，甚至可能更加嚴格，等同於給電影的題材和角色上了緊箍咒，直接後果是電影不好拍，拍了不好看，自然很難得到觀眾的喜愛。
歐洲電影，作為曾經唯一能夠與好萊塢分庭抗禮的產品，已經不復存在了，原因很簡單，歐洲的電影導演，尤其是法國和義大利的導演，在所謂的藝術電影路上走越走越偏，已經走上一條歧路，徹底完全地進入了一種自說自話的死胡同，與普通觀眾的喜好無關——過去一年內，歐洲的電影看過幾部？
亞洲電影的崛起——韓國、印度領軍，日本穩步發展，中國奮起直追。
2020年，韓國電影《寄生蟲》獲得奧斯卡最佳影片，宣告韓國電影在國際市場的巨大成功。其實，韓國電影在過去的十幾年內都表現不錯，屢有佳作問世，既有《寄生蟲》這種關注底層民眾困頓題材的，也有《計程車》這種厚重歷史片，以及災難片和罪案片。
日本電影業一度是亞洲翹楚，有過黑澤明這樣享譽全球的偉大導演和《七武士》、《羅生門》、《亂》等精品電影，還有宮崎駿製作的那些打動人心的動畫電影，《千與千尋》、《天空之城》等等，如今雖然有所下滑，但實力猶存，不時有佳作問世。
印度寶萊塢作為產量世界第一的電影製作基地，作品質量在慢慢提升，同時為了適應其他國家的觀眾，歌舞的成分在悄悄地減少，《摔跤吧爸爸》和《起跑線》能在中國吸粉無數，便是最好的證明。
中國電影在全球最大市場的支持下，產量持續上升，作品質量也在不斷的改善，不過，由於某些獨特的原因，題材限制較多，故而只能緩慢上升。
未來電影哪家強？答案是亞洲。亞洲哪個國家最強？答案是印度！
龐大的人口基數提供了巨大的市場，紛繁複雜的宗教和語言打造出多元的文化，特殊的地理位置和悠久的歷史塑造了廣闊的視野，寬鬆的、近乎沒有的審查留下足夠廣闊的創作空間。