今天
我們都是快樂的小朋友！
在今天的文章開始之前
祝大朋友小朋友們
歷盡千帆
歸來仍是少年！
兒童節快樂！
前言
近半年以來，疫情催生了各類在線音樂直播的快速落地。但從近期行業各大玩家的動向來看，在線音樂演出已正在從「內容形式簡易」的直播試水階段向「注重演出呈現品質」的新階段過渡。
比如5月最後兩天的兩場大型音樂直播——五月天線上演唱會舞美、燈光、音響不遜色於傳統線下演出；大麥「平行麥現場」打造去簡易直播化、去搬運化的高水準超級在線演出模式，在線上創造一個新的平行世界，一個新的網際網路產品。比如，越來越多的網際網路音樂平臺紛紛布局線上live，以強大的實力打造高質量線上視聽盛會。
在現場演出市場尚未完全開放的社會大背景下，「線上演唱會」將以何種走向存在在行業中，將是留給整個行業的重要課題。
01
五月天線上演唱會
零觀眾也配高規格舞臺
「抓住五月的尾巴。」「五月的最後一天看五月天！」5月31日晚，很多人在朋友圈和微博曬出藍色「票根」，這不是線下演出的票根，而是「五月天——突然好想見到你」的線上演唱會的「紀念票」。當晚， 一場現場沒有觀眾、但規格不遜實體演出的五月天演唱會在Q音、酷狗、酷我、騰訊視頻等多平臺現場同步直播，引發歌迷和網友們的線上狂歡。
這是五月天成軍23年以來首次現場0觀眾的戶外演唱會，但卻是全球最多人同時觀看的一場五月天演唱會。
五月天這場「突然好想見到你」線上演唱會的實際演出地點，為臺北小巨蛋旁露天的臺北田徑場，且相比正規線下演唱會，規格完全不馬虎。
包括硬體進場搭設舞臺、燈光、視頻、音響等作業做好做滿，甚至全場每個座位都擺滿了螢光棒，五月天對歌迷也太用心了吧！
更讓人驚喜的是，李榮浩、毛不易、蕭敬騰嘉賓助陣合唱《突然好想你》，網友表示這版神仙合唱真的催淚。
相信音樂表示：要讓粉絲即使隔著屏幕，也將像親臨五月天演唱會般，誠意十足。
線上演唱會持續了一個小時，在《倔強》的歌聲中結束。歌迷們意猶未盡，幾個月不能沒有線下演唱會看的網友，也一邊看線上演出一邊狂歡，「五月天線上演唱會」「五月天演唱會每個座位都有螢光棒」等話題接連衝上微博熱搜。
02
大麥「平行麥現場」
4K電影級畫質+錄音棚音效
5月30日晚20:00，大麥「平行麥現場」首場演唱會——「郝運來」郝雲超級在線演唱會燃情開唱。演唱會全程採用4K電影級畫質、錄音棚級音效、輕綜藝式製作理念，給用戶以最真實、最細緻的觀演體驗。
由於線上與線下演出的製作理念和目的有所不同，因此在演出的製作成本方面，儘管線上演出的硬體製作成本略比線下低，但拍攝、直播聲音工程的成本卻比線下更高。
為了儘可能地保證「平行麥現場」的演出品質，大麥在舞臺製作層面，進行了以下創新。
在視覺上：從主舞臺到沙發區，再從由五面LED屏組成的光影區到充滿中國風韻味的宣紙前。「平行麥現場」用不同的燈光與現場布景，構建出了一個貼合歌曲主題的多場景「平行空間」。
△ 實時混音控臺
在音效上：現場樂隊LIVE表演搭配頂級錄影棚聲效，加以聲光電的高配製作品質和現場實時多軌混音，最大程度地配合「在線」形式向觀眾傳遞郝雲在舞臺現場的演唱效果。
在拍攝手法上：此次大麥大膽地採用常用於拍攝MV的一鏡到底拍攝手法，和能夠完美融合「情、景、人」的行進式演出理念，打造出了「麻雀雖小五臟俱全」的在線演唱會新模式。
不可否認，該模式的拍攝難度的確較大，甚至具有一定風險。但對於觀眾而言，這恰恰意味著能夠有機會享受到更獨特、更新鮮的線上演出觀看體驗。
其次，在製作層面外，「平行麥現場」在演出畫面呈現上的突破更是此次演唱會區別於其它在線音樂演出的最大亮點——4K高清電影級畫面還原現場，和落地終端上的OTT大屏加持。
△ 4K訊道
眾所周知，清晰度是影響用戶視頻觀看體驗，和視頻內容用戶觸達有效性高低的重要因素之一。艾媒諮詢數據顯示，有33.5%的中國直播用戶期待平臺儘快改善直播畫質與流暢度。
此前，智慧型手機等移動終端的崛起，使得電視逐漸被大眾所拋棄。但近年來，隨著智能電視的普及和OTT產業的發展，不少人們又開始紛紛選擇擁抱「可以連接電腦、機頂盒、PAD、智慧型手機等終端」的大屏觀影體驗。
奧維互娛數據顯示，大屏市場在我國的用戶群體依舊較大。2019年，我國OTT智能終端激活規模已達2.6億臺，全年實現21%的激活增長。
△ OTT大屏觀看現場
因此，為順應大眾觀看長視頻的核心陣地越來越向大屏轉移的趨勢，平行麥現場率先提出了「大屏觀看，小屏互動」的口號。
對於大麥來說，大屏+小屏能夠以雙重渠道覆蓋更廣泛的用戶群體，提高演出觀看率。對於用戶來說，邊用大屏觀看高清4K演出，邊用小屏彈幕在線互動，則為他們提供了更豐富的觀演互動場景, 高效地滿足了更多用戶需求。
總的來看，技術層面的加持，大大提升了用戶觀看在線觀看演唱會的體驗。
03
各大平臺布局線上live
呈現高質量高視聽效果
值得一提的是，線上Live正被平臺們嚴肅地納入商業計劃。3月10日，抖音宣布推出抖音娛樂直播廠牌「DOULive」，打包音樂、影視、綜藝、偶像、Livehouse等在內的文娛內容，打造一站式「Live」內容。未來2個月內，將會推出「DOULive 熱播第一線」、「DOULive 超級星播夜」、「DOULive 在現場」等活動。
同一天，騰訊音樂娛樂集團TME也推出了全景音樂現場娛樂品牌——TME Live，希望通過音樂類型的全覆蓋和領跑行業的技術能力，實現音樂娛樂消費的「整合」與「升維」。
抖音的線上Live主打的是「Live House感」，即營造沉浸式體驗的Live House現場氛圍。
技術硬體開始被強調，直播中採用了頂級的音響設備與舞臺設計，通過OB等技術手段，還原Live House水準的音樂品質。
線下的音樂活動最重要的是表演者與觀眾的互動和觀眾的切身參與，如何彌補這一點也成為了線上Live最大的問題。抖音給出的解決方案是利用實體的「彈幕牆」「第二現場」以及直播平臺上的話題活動代替。
騰訊音樂娛樂集團的TME Live在技術上擁有更大的優勢，他們擁有領先的聲場研究、流媒體傳輸等技術，可以提供高質量的視覺呈現效果，帶給用戶更具沉浸感的觀看體驗。
愛奇藝也推出了自己的Live計劃，在4月6日進行了第一次線上Live，即UNINE成團一周年演唱會。愛奇藝為這次線上Live專門搭建了舞臺，燈光舞美都與傳統的線下演唱會無異。和新體感Live相似，愛奇藝娛樂Live為UNINE九個人開設了單人直播機位。
寫在最後
疫情使得線下音樂活動在全球停擺，公眾對於音樂活動的需求從線下轉向了線上，線上演唱會正在快速走入公眾視野。然而線上演唱會要吸引到觀眾的青睞，不僅需要維持一場演唱會原有的水準，還需要網絡和直播平臺的支持，將出色的影音效果送到觀眾面前。
就目前市場整體呈現的內容來看，「線上演唱會」仍有許多有待改善的空間，但各文娛企業均積極進行戰略調整尋求在「線上演唱會」業務的突破，在視覺、音效、舞臺感等用戶體驗方面與線下演出完全保持一致水準；另外，在此基礎上，還加以創新，打造更發達的互動模式和更優質的用戶觀演體驗。
我們相信，在科技的不斷提升下，如何打通線上線下的更多場景，發揮線上線下聯動更大效應的模式註定將會迎來更加清晰的答案。
— END —
責編|劉朝宗
整理|黃麗芳
排版|黃麗芳
部分圖文來源：都市快報、音樂財經、由你音樂研究院及其他