1905電影網專稿 195.11億。在十一月頭兩天舉行的2020中國科幻大會上,這一出現於《2020中國科幻產業報告》中的數字殊為醒目。在2019年中國電影總票房創紀錄的642.66億中,這一佔據三成的數字,代表的正是科幻片的全年票房總量。
而在佔據中國電影歷史票房亞軍高位的《流浪地球》帶領下,2019年國產科幻片票房總量達到71.405億,相比2018年實現了2.12倍的超級增長。
在中國電影人受疫情重創卻始終在復工復產路上奮力前行的2020年,《流浪地球》主創團隊趕工製作了「加量不加價」的《流浪地球:飛躍2020特別版》,即將以公益放映形式回饋院線;而由2020中國科幻大會所折射的科幻電影發展趨勢,卻已與《流浪地球》打開的格局大有不同。
飛躍2020,中國科幻電影未來的發展樣態,或將集中體現於「軟科幻」中小成本作品中。
1.中國科幻,不再做寂寞浮冰
長期看好,短期悲觀。回望2019年之前的中國電影市場,做客《今日影評》節目的微像文化執行長、影評人張譯文用上述八個字概括出當時業內對科幻電影的基本看法,「就是不太相信這個題材可以在中國落地。」
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張譯文(圖右)與《今日影評》主持人陳旻留影 |
當然,集聚中國電影工業力量的《流浪地球》不僅燃爆了2019年的新春,更用實打實的高票房與高口碑,令行業內外不再敢看輕中國科幻電影的未來。
在這一年,同樣改編自劉慈欣科幻小說的《瘋狂的外星人》,用鄉土範兒喜劇形式大膽解構科幻類型,同樣取得極高票房回報;從劇情到表演均遭口誅筆伐的《上海堡壘》,則以一場足以載入史冊的失敗探索,為中國科幻電影發展慘烈「試錯」;而《被光抓走的人》在年末激起的「這到底算不算科幻片」的討論,更在某種程度上輕巧拓寬了科幻類型在中國電影市場的定義維度……
就在後疫情時期電影產業全面復工復產的第一時間,國家電影局、中國科協聯合印發的《關於促進科幻電影發展的若干意見》,更從政策高度提出將科幻電影打造成為電影高質量發展的重要增長點和新動能,並以被稱為「科幻十條」的十項措施,對於科幻電影創作生產、發行放映、特效技術、人才培養等層面的扶持引導予以政策性加強。
作為「科幻十條」提出後舉辦的首個國家級科幻主題活動,2020中國科幻大會在短短兩天會期內,高效落實了包含5000萬元科幻產業專項資金、16萬平方米科幻產業特色園區等在內的補貼及基建意向,並以中國科協科學傳播與影視融合辦公室的成立,為科學界與影視界架設出創作溝通的橋梁。
去年此時獲得首屆科幻影視創投會最佳原創劇本的《宇宙探索編輯部》,與改編自劉慈欣「第二大神作」《球狀閃電》的同名電影及集結中日美三國頂級創作者的動畫電影《物哀》等一道亮相本屆大會開幕式。籤約盛況背後,或許是未來幾年中國電影市場的巨大科幻驚喜。
作為創投單元的主理人,張譯文對這批即將問世的作品可謂如數家珍。據她介紹,《宇宙探索編輯部》在去年獲獎後,便在一年之內迅速找到了所有的合作方,足見浪潮之迅猛。
面對如此盛景,歷經中國科幻影視不知多久「無人問津期」的張譯文,對於《流浪地球》導演郭帆這樣曾經孤獨的先行者有著別樣體會。
「過去我們常說,中國科幻是一支寂寞的浮冰。」《流浪地球》的橫空出世,令一度孤獨承受全部壓力的郭帆,轉瞬登上炙手可熱、分身無暇的高位。顯然,兩種極端狀態對於創作者而言都「不太健康」。
這批帶著不同題材、不同形式洶湧而來的科幻「初學者」,正以多元色彩引領中國科幻電影邁入充滿可能的百花深處。
2.一千萬成本,照樣拍科幻
去年獲得創投會最高獎的《群星閃耀時》,被張譯文形容為非「億級以上」投資不可完成的太空探索級科幻項目。而以家庭、青春、懸疑、喜劇類型引人矚目的本屆入圍十強項目,則完全「打破」了《流浪地球》式的大製作取向。
在《今日影評》主持人陳旻看來,這與去年《被光抓走的人》的出現不無關聯。在那部由董潤年編劇並執導的影片中,光帶走有愛之人的前提設定是不可爭辯的科幻命題,而全片最「科幻」的鏡頭卻只有那光照時刻的模糊一閃。「現在,有非常多過去沒有明顯科幻標籤的創作者進入(科幻)創作領域,我認為是他們帶來了這種變化趨勢。」對於本屆創投會的「中小成本」標籤,張譯文絲毫沒有感到意外。
去年《上海堡壘》上映之後,坊間戲稱「《流浪地球》開啟的中國科幻電影元年大門,半年後就被《上海堡壘》關掉」。僅從創作風向引領層面觀察,那被關掉的門,似乎又被一束名場面與流量明星雙失的輕巧之「光」再度打開。
科幻大會現場,接受《今日影評》採訪的科幻作家陳楸帆直言,在《流浪地球》這樣大體量、大製作的工業大片外,我們同樣需要不那麼硬核卻有人文關懷、講情感的科幻電影。
「他們肯定不可能一上來就做《流浪地球》這種周期資本運作更龐大的體量,風險太大了。『軟』一些的科幻作品,我覺得是市場亟需的,所以我希望這樣的片子越多越好。」
在張譯文眼中,即便只有一千萬的低成本,一部像樣的科幻電影同樣拍得出來。
「首先要跟強類型結合,」以創投項目中在AI時代講述女孩成長故事的《茉莉》與以熱血青春樣貌呈現的《23秒外》為例,她指出與類似強設定類型結合的科幻一定是省錢的,「因為你天然就不需要再從別的地方去找噱頭了。」
此外,張譯文也在分析科幻電影最「燒錢」的場景搭建及設計製作環節後表示,像完全置身於社交媒體、垃圾郵件等現實可得環境的《看不見的她》項目一樣,更多考慮利用現實環境製造科幻感,省下的顯然會更多。
不過,這樣的硬體省略,相對而言也是對於內容深度的「極限」考驗。以多重人物視角巧妙搭建「末日之問」的《被光抓走的人》,在文本內核最深處仍然沒有利用科幻設定與奇情裝點將愛的問題講得通透。
而這,或許將是「軟科幻」大興之後,中國科幻電影所將面臨的又一個難題。