世界上有許多有趣的藝術家，除了作品被人們熟知且喜愛之外，他們還有不少極接地氣的愛好，尤其是對美食的喜愛和追求從不隱藏，也讓人們為之津津樂道。被大眾譽為裡原宿教父的日本時裝設計師，同時也是音樂監製的藤原浩就是其中之一，不止設計有風格，這樣的好品味還延續到了美食鑑賞方向。
喜愛美食的他，在時裝雜誌上開闢美食專欄，後來又跨界開餐廳、如今更是把關於美食的設計IDear融入時尚，更在自己主理的時尚網站和類似大眾點評功能的社交媒體上，分享自己打卡全球美食的心得。被中國粉絲笑稱真實身份是「日本蔡瀾」 的這位時髦大師，正在用自己的方式與這個世界交流。
藤原浩的傳奇跨界人生
1964年，藤原浩出生在日本三重縣。
彼時的日本時逢東京奧運會，不僅經濟建設迅猛發展，在很長一段時日裡，西方文化與潮流的傳入也不斷影響著當代青少年。尤其是新鮮的歐美音樂，深深吸引了正對所有事物都充滿好奇心的藤原浩。
在《原宿牛仔》一書裡他更被形容是日本三重縣最酷的少年，溜著自製滑板到處玩，聽Sex Pistol樂團的歌，在鄉村搖滾樂團裡演奏。說不定他是整個西日本最酷的年輕人。
在上世紀80年代初，不到20歲的藤原浩懷揣一腔音樂夢來到東京，混跡於各大時髦CLUB裡很快就成為小有名氣的DJ。
在一次參加地下派對「London night」後，憑藉一身極有腔調的穿搭，他居然贏得了去倫敦的免費機票，而誰也沒想到，正是這一段在異國的旅居生活，讓他感悟到潮流、音樂、藝術和生活之間有趣的關聯。
回國後的藤原浩不僅把嘻哈文化帶入日本音樂圈，更以服裝為載體把街頭文化傳播開來，潮流教父的影響力從此一發不可收拾。
如果硬要給他貼上標籤，許多個第一或許都會被藤原浩拿下：他成立了日本第一個嘻哈廠牌 Major Force；他是第一個 Stüssy Tribe 的亞洲成員；他創立了日本真正意義上的第一個街頭品牌 GOODENOUGH……就連 Nigo，高橋盾，Virgil Abloh等潮流大咖，也因他而走入大眾視野。
不得不說，藤原浩對潮流有著超乎尋常的敏銳度，而這也吸引了許多時尚品牌甚至跨界品牌都樂於和他合作。
被藤原浩的Fragment Design閃電LOGO打過標籤的品牌陣容從Nike HTM、Levi's到Louis Vuitton、Bvlgari，還有Sony、Pokemon、Starbucks等等，甚至連南開大學都在名單之中。
當然，在藤原浩的不斷跨界中人們也同時發現，這位酷大叔在美食圈裡的「認真耕耘」，也帶著他特有的對細節的偏執特質，越發風生水起。
是潮流icon也是美食家
最近，藤原浩被潮圈熱議的不止是他聯名的AJ3球鞋和寶格麗基礎款手錶、包包等限定款的上市。幾個月前，他主理的潮流概念店THE CONVENI在日本閉店了，但卻以快閃形式，來到中國的北京、上海、臺北、成都做了pop-up活動，讓大批粉絲們趨之若鶩。
在這家幾乎照搬銀泰原店的快閃空間裡，藤原浩對於食物的腦洞可以說是淋漓盡致的展現：比如一罐看起來尋常的飲料，卻在拿起的一瞬間發現重量不對，而打開之後才發現原來這是一個塑膠袋。
貨架上整整齊齊擺放著看起來像是飯糰的包裝，仔細一看原來是可愛的毛巾。還有一些看起來像甜品，實際上卻是蠟燭的小心思，也讓不少女孩子們愛不釋手。
像這樣對食物施加「閃電魔法」的嘗試，其實藤原浩早年就已經開始了：2019年，THE CONVENI裡就有賣過他和BABY STAR 聯名的辛辣雞肉味乾脆麵套餐限定款。
而在做這家潮流便利店之前，藤原浩和拍檔荒木信雄就改造了個 THE PARK ING GINZA，並在其中復刻了上世紀七十年代著名咖啡廳Café de Ropé的場景，就連標誌性烤吐司推出之後，也大受歡迎。
不止如此，喜歡吃雞肉的他，曾經還在東京中目黑區的高人氣餐廳 Beef Kitchen裡打造過聯名限定店。從店內的裝潢風格、BGM，甚至關於如何以雞肉部位搭配不同的調味與烹飪手法他都特別參與。
為了能有更別致的菜品搭配，他還跟廚師一起溝通，進而推出杏仁豆腐、葡萄柚果凍以及紅豆冰棒等消暑甜點。
有了這樣的經歷，藤原浩和連續三年蟬聯亞洲第一、2017 年衝進世界前十的米其林兩星餐廳 Gaggan 合作，推出的一款柚子胡椒味的巧克力在市場上簡直供不應求。值得一提的是，早在2011年藤原浩就牽手Starbucks打造過一個限定咖啡廳「B-Side Starbucks」，如今幾乎每年都有一些咖啡杯的限量聯名推出，也就並不令人意外了。
說真的，把藤原浩稱為資深美食家其實一點也不為過，因為除開與實體店的合作，他還在如《UOMO》雜誌專欄、主理的潮流網站「Ring of Colour」上做各種美食分享。
有些粉絲也會在夜裡一手拿著宵夜，一手戳開日本專門提供餐廳指南及食評的「食べログ」網站上，看藤原浩的帳戶。
在那上面，他乾脆直接就以美食博主的身份出道，不管中餐西餐還是特色融合，從米其林星級餐廳到街邊小店均有涉獵，足跡跨越全球。這些在美食上的涉獵，完全不輸他在潮流界的造詣。
用美食和全世界交流
潮流和美食的關係一直以來都密不可分，無論是個人還是品牌都能從中獲取啟發。
對於藤原浩而言，他如今似乎更樂意通過這樣原始的方式去感知世界各地不同的文化，而他自己也不止一次談及，美食與時尚有著異曲同工之妙，而他則通過食物和全世界做著沒有隔閡的交流。
「設計師面對材料，廚師面對食材，但都在做的同一件事，就是思考如何在對應的時節裡，通過不同的題材，在具有差異的民族文化中，用作品來演繹自己的思想和情緒。」
在他看來，食物是一個極為有趣的主題，也是唯一一種真正具有源源不斷生命力，且屬於當地獨特原創文化的表現，畢竟由個人親歷的「味道與當地文化氛圍」的集合，才能最直觀的傳遞和感受「風味」。
縱觀藤原浩這位潮流教父的發跡之路，他一直在推陳出新不斷嘗試和更多品類的跨界，以至於如今有些不喜歡他的人會調侃他就是個「蓋章機器」，而他卻仍在堅持自己的方式，這樣的堅持看上去就像他在做著某種實驗。
他說：「我喜歡和不同的人合作，不分年齡、人種甚至是設計風格等等，我認為思想跟知識上的交流很重要，而不只是單純把品牌Logo 放在一起。」與其說這些合作是品牌與品牌之間的聯名，倒不如說是在思想和態度層面上的「實驗」。
在2020年，藤原浩參與了一個以蠶繭為食材的Silk Food 聯名合作，或許是他在食物這一實驗項目的又一個新章節。這個「silk food」的食材，來源於蠶繭的高營養度，品牌方通過技術將蠶繭物質解構重組，再做成新的、高營養度的美味食材。
從紮實多汁的漢堡、美味香濃的湯、Q彈的義大利麵到鬆軟的蛋糕、可口的零食甚至還有披薩，從色香味以及口感的模擬上，都有了新的挑戰。
比起之前從食物的包裝、售賣到餐廳的實驗，這個項目可以說更加突破一步，光是聽上去，就很藤原浩了。
標新立異的突破，試探人們對於新的流行和趨勢的接受度與反應，藤原浩的超前探索從音樂到設計再到美食，還在繼續。而從過去到現在，那個很酷的「少年」即便已經頭髮花白滿面皺紋，藤原浩還是那個日本最酷的男孩。
如今，時尚圈跨界美食早成為潮流，但凡新鮮與好玩的，都會很快被市場接受。但正如藤原浩所說的，消費者與市場所期待的，也不止是LOGO與LOGO的疊加，大家也在期待更有趣的藝術家為市場帶來更有創意的美食生活方式。
從色香味意形中，探尋生活的真諦，從口舌愉悅間，回歸對自然的尊重。
編輯—夏妍
撰文—鍾情
圖來自網絡