奧特曼從誕生到現在，經歷了哪些變化？

注:本篇從初代奧特曼開始講解，僅為個人觀點。

外觀

我們知道，奧特曼系列自播放到現在，經歷了日本的兩個時期，分別是昭和及平成年代，這兩個時期的奧特曼在外觀上有著明顯的變化。昭和外觀上呈紅、銀兩種形態，而平成的奧特曼顏色更加多樣化，但是基調大部分是以紅、藍、銀為主（或者紫色）。

世界觀

奧特曼開始到現在，世界觀也是在慢慢的明確，也漸漸解釋了很多問題，比如奧特曼為什麼要來地球拯救人類等等。圓谷公司在當時還漸漸引入了許多設定和角色，比如《艾斯奧特曼》中奧特五兄弟的概念，以及後來出現的奧特之父，奧特之王等等。有越來越多的奧特曼出現，同時，特效技術的成熟也顯示了M78星雲的真實面貌。

奧特五兄弟（加上泰羅是六兄弟）

皮套、場景、道具

先說說場景。

《初代奧特曼》開始，對於戰鬥時場景的設置是越做越好，從原來「圈地戰鬥」到更加真實的戰鬥場景，讓觀眾的代入感更加真實。

接下來是皮套。這邊分為兩個部分，奧特曼皮套還有怪獸皮套。

• 奧特曼皮套：

初代奧特曼的皮套就經歷兩個變革，從原來的「硫酸臉」到現在的「Q彈滑嫩」，這邊就可以看出來皮套技術是在變好的。另外不知道大家發現沒有，昭和時期，個人認為尤其是艾斯奧特曼的皮套，從頭到尾就沒有換過，因此受損面積嚴重，整個皮套的質量也顯得略微粗糙。到後來，尤其是近幾年的奧特曼，每次出場皮套blingbling的，很新很乾淨。

初代變臉史

• 怪獸皮套：

怪獸皮套肯定也是變得更好的。但是這邊還是想吐槽下圓谷的錢多，以前動不動就炸皮套，簡直壕無人性，現在特效成熟了，利用特效P出爆炸的效果就好，或者是鏡頭的運用，以為炸皮套了，其實並沒有~

• 道具：

回顧昭和系列的奧特曼，不得不說以前的畫風真的是寫實，怪獸噴個火是真火，奧特曼拿的刀是真的武士刀，在怪獸還有奧特曼使用的道具上，回顧以往發現槽點滿滿，但是卻依舊歡樂。

劇情

奧特曼系列最開始時只是單純地定義成是宇宙人和巨大怪獸之間的戰鬥，但是奧特曼誕生的那個年代，戰爭反思、還有因為日本發展過快導致一系列問題，在那個時候深深地刺痛著人們的內心，奧特曼結合了當時情況，結合劇情對一些時事進行了諷刺，可以說那個時候，奧特曼是一部老少皆宜的作品，不同年齡段的人看了會有不同的感受，而且十分具有教育意義。

但是從《雷歐奧特曼》開始，昭和奧特曼開始走向了下坡路，隔壁的特攝劇《假面騎士》的強勢襲來，讓《雷歐》扛起了挽回收視率的大旗，結果卻一言難盡。

剛開始時《雷歐》想要設定成非常壯烈及悲慘的英雄，在劇情上也是十分下足了功夫，相比於其他奧特曼來說，雷歐確實是個非常有悲劇色彩的人物，這部作品放到今天一定會受到很多人的追捧，然而在當時，卻不是這樣的情況。由於太過悲慘，而且當時《雷歐》剛開始有幾集涉及到的話題是當時人們所反感的話題，再加上太過沉重的劇情，導致觀眾認為孩子看了太過壓抑。那個時候像這類的特攝劇的重點都偏向小孩子了，家長們認為《雷歐》不適合觀看，導致這部分受眾比不高，因此剛開局時《雷歐》的收視率相比於以往較低。

雷歐奧特曼第一集

但是這不是《雷歐》撲街的原因，真正讓其撲街的原因是因為劇情的定位不確定。導致剛開始時雷歐風格是讓人感覺沉重的，後來熱血，到後來的偏子供向的劇情風格，這樣的起起伏伏實在是讓人難以接受，最後MAC隊一個全滅，更是讓人覺得不可思議。收視率涼涼不說，在後來一段時間還被人詬病。

後來圓谷公司也吸取了這次教訓，定位好了自己的方向，繼續做奧特曼，慢慢地將作品定義為子供向，儘管有所回升，但似乎並沒有引起很大的波瀾。

直到後來的平成三部曲，奧特曼又重新回歸了人們的視野，迪迦作為平成年代的第一作，確實開了個好頭，迪迦整體風格明顯，其劇情、細節都做的十分好，不乏還有對聖經、耶穌的引用與致敬。

迪迦的樣子跟右邊石碑上一樣，意味著被拯救——出自迪迦與強化基裡艾洛德人戰鬥那集

不過後來圓谷公司被萬代收購之後，奧特曼系列才是徹底地子供化，《銀河》到現在的《羅布》，無論是劇情深度還是其他方面均不如以前好了。《夢比優斯奧特曼》作為圓谷的最後一作，誠意也確實是夠，雖說依舊逃不脫熱血少年漫裡的那種友情戰勝一切的那種老模式，但還是值得一看。

此外，奧特曼對於致敬老前輩，以及對情懷的把控，我個人認為《超8》是最好的影片之一，圓谷公司還留有一口氣時，製作的貝利亞帝國電影也很好的完成了夢比優斯到賽羅的對接。