第二十三屆上海國際電影節的金爵獎主競賽單元多年來一直是電影業內人士和專業影迷的關注焦點，無論是海外新作還是國產新片，都有各自的亮點。由於疫情原因，今年金爵獎主競賽不設評獎，僅公布官方入選影片，它們分別來自亞洲、歐洲、南美洲，包括有：
青年導演李霄峰攜手人氣演員章宇揭開十五年前殺人真相的《風平浪靜》、將本我、自我、超我大衝撞的義大利意識流影片《感受你的記憶》、日本鬼才導演衝田修一的最新力作《孩子不想理解》、基於芬蘭著名現代主義女畫家海蓮娜·謝爾貝克真實經歷拍攝的《海蓮娜：畫布人生》、根據1921年西班牙薩爾沃拉島沉船事件擴展的《謊言的島嶼》、喜劇演員大鵬執導的實驗性新作《吉祥如意》、根據享年僅29歲的波蘭盲人爵士樂天才米特卡·柯扎的真實故事創作的《盲琴師》、描繪阿根廷盲人父親與兒子家庭關係的《盲人》、一對希臘夫妻想過上流生活而發生驚悚事件的《群駒》、基於伊朗時事新聞背景展現大罷工的《我在這兒》、來自印度尼西亞的家庭心靈療愈寶典《有一天我們將談論起今日》、鵬飛繼《米花之味》後再度攜手英澤帶來中日情誼的《又見奈良》。
下面就是它們各自的詳細介紹：
風平浪靜（Back to the Wharf，2020，中國）看點：被隱藏了十五年的殺人真相18歲的高三少年宋浩失手殺人後流落異鄉，十五年後重返故裡奔喪卻意外發現當年真相。青年導演李霄峰執導的第三部長片，在黑色犯罪片的構架中裝入了對中國社會高速發展下新舊變化的思考。影片的演員陣容強大，以《我不是藥神》榮獲2019年亞洲電影大獎最佳男配角的章宇在片中扮演成年後的宋浩，他與金雞獎最佳女演員宋佳的對手戲充滿溫情與感性，還帶有一絲喜劇色彩，而金牌配角王硯輝和友情客串的人氣明星李鴻其則都有突破性演出。
感受你的記憶（Feel Your Memories，2019，義大利）看點：本我、自我、超我大衝撞已入耳順之年的愛麗絲回到家鄉參加父親的葬禮，湧現的兒時回憶將她帶進危險境地。義大利女導演克裡斯蒂娜·科門奇尼繼曾獲2006年奧斯卡獎最佳外語片獎提名的《心中的野獸》後，闊別15年再度與威尼斯電影節最佳女演員喬凡娜·梅索茲歐諾合作，帶來她自編自導的最新作品。本片主要於克裡斯蒂娜的出生地——那不勒斯的波西利波住宅區實景拍攝，利用精神分析法潛入人類的記憶迷宮，將中年、青年、孩童三個時期的主人公巧妙地並置於同一時空，以非線性敘事結構重建回憶，揭開被時間掩埋的心靈創傷，在驚悚與浪漫疊印下捍衛性別平等的尊嚴。
孩子不想理解（One Summer Story，2020，日本）看點：童顏男神的「夏日大作戰」曾執導過《橫道世之介》《有熊谷守一在的地方》等高分神作的鬼才導演衝田修一，以其超凡脫俗、無與倫比的幽默感獨步日本影壇，幾乎從不失手，本片自然也不例外。影片改編自知名女性漫畫家田島列島的同名原作，描寫了遊泳部的高二女生美波與互有好感的書法部男生在暑假去尋找自己生父的一段奇妙經歷，在衝田修一的妙手下高潮迭起，歡笑與感動不斷。老戲骨豐川悅司在片中貢獻了精彩絕倫的脫線演技，而被譽為日本第一可愛的童顏男神千葉雄大更以女裝嫵媚扮相驚豔全場。
海蓮娜：畫布人生（Helene，2020，芬蘭）看點：女藝術家的浴火肖像改編自拉克爾·列胡的同名小說，基於芬蘭著名現代主義女畫家海蓮娜·謝爾貝克的真實故事進行創作，講述1915年海蓮娜偶遇比她小十九歲的靈魂伴侶的軼事。曾以《惡之花》榮獲2016年上海國際電影節金爵獎最佳導演獎的芬蘭導演安提·喬金恩自編自導的最新力作，籌備五年、耗費250萬美元預算，從海蓮娜的人生轉折點切入，以明暗雙線結構強烈對比她在親情與友情上的此消彼長，藉由油畫般的光影色調，揭開海蓮娜情感所帶動出的藝術創作變化。芬蘭影星蘿拉·布林為了演好海蓮娜這個角色，耗時半年學畫，完美詮釋了一名內斂大氣的偉大藝術家。
謊言的島嶼（The Island of Lies，2020，西班牙）看點：被淹沒的秘密與謊言取材於真實歷史災難，講述1921年一艘移民輪船在西班牙加利西亞省的薩爾沃拉島觸礁沉沒，三名婦女挽救了多人生命，但隨著記者的介入，圍繞她們的謠言隨之四起。長期涉足電視與紀錄片領域的女導演寶拉·康斯自編自導的劇情片處女作，以大量歷史與人類學書籍為知識背景，結合氣象與海洋狀況，藉由當地人的幫助，在事故發生地實景拍攝。本片以三名婦女的視角切入正題，以灰暗色調營造驚悚窒息感，在壓制與反抗的撕扯間探求女性對愛與獨立自主的渴望，並撥開秘密與謊言的雲霧，對歷史真相發出擲地有聲的拷問。
吉祥如意（The Reunions，2020，中國）看點：難分真與假，大鵬愛耍詐喜劇明星大鵬的最新作品，影片分為兩個部分，第一部分是他執導的、曾獲得過2018年金馬獎最佳短片獎的《吉祥》，講述王麗麗回家過年，面對家族矛盾衝突的故事。第二部分則是對《吉祥》的拆解，把影片的拍攝幕後呈現給觀眾。影片雜糅了偽紀錄片、紀錄片、劇情片等進行敘事，第一部分和第二部分看似互為因果，但其實真假難辨。大鵬以出色的場面調度能力和非職業演員與職業演員間天衣無縫的混搭，打造出了一部既飽含私人懷鄉情感、又充滿各種誤讀陷阱的實驗性作品。
盲琴師（Icarus, The Legend of Mietek Kosz，2019，波蘭）看點：黑暗中的樂者根據享年29歲的波蘭盲人爵士樂天才米特卡·柯扎的真實故事拍攝，講述痴迷鋼琴的米特卡短暫華麗的一生。本片以喜襯哀，通過非線性敘事交錯童年回憶，利用第一視角親切走進人物內心活動，妙用通感，依靠快速蒙太奇潛入盲人聽覺想像，多場絕妙鬥琴彰顯音樂作為世界語言的磅礴魅力。曾獲第20屆上海國際電影節金爵獎最佳導演獎的波蘭電影名家馬切伊·佩普日察二度攜手西雅圖國際電影節最佳男演員、波蘭魅力男星大衛·奧格尼克，絢爛呈現卓越音樂大師的美麗爵士夢。
盲人（Ciegos，2019，阿根廷）看點：命若琴弦，唯愛永恆盲人父親帶著十三歲的兒子回到兒時生活的小鎮，拜訪他剛去世母親的靈堂。導演費爾南多·祖伯自編自導的劇情片處女作，靈感源於其十一年前第一次做父親的切身感受，以「回歸」為母題，利用自然主義特寫鏡頭細膩捕捉這對父子脆弱敏感的心理活動，藉由兒子的視角探尋偉岸父親不為人知的一面。通過青春期成長與家長育子的兩條線索，闡述殘缺軀殼下涵蓋完整的父愛之魂，探討生命滋長過程中愛與寬容的重要性。阿根廷演員馬塞洛·索比奧託為此專門接受盲人培訓，傳神演繹一位身殘志堅的盲父形象。
群駒（All the Pretty Little Horses，2020，希臘）看點：銜泥燕的鳳凰夢丈夫是富人區別墅的臨時管理員，妻子攜孩子偶爾偷偷前來，一家三口幻想著過一次上流生活，但因主人的到來而被打破。希臘導演米凱利斯·康斯坦塔託斯的第二部劇情長片，靈感源於他的見聞，藉助社會觀察與研究，通過手持鏡頭聚焦於一對平凡夫妻「天上」與「人間」的雙重生活。本片以驚悚為核心，悄然揭開夫妻面對物質、精神與肉慾間的理智與獸性、夢想與幻滅。希臘女演員尤塔·阿吉羅普洛與導演米凱利斯繼其處女作後再度合作，細膩演繹一位迷戀奢華生活、渴望擺脫平凡的妻子。
我在這兒（I am here!，2020，伊朗）看點：命運邊緣的掙扎船廠罷工運動中弟弟離奇死亡，哥哥一邊照顧母親和弟媳，一邊在工廠中艱難幹活。長期關注社工問題的伊朗導演阿巴斯·阿米尼自編自導的最新作品，基於伊朗當下罷工潮的社會背景，藉由手持長鏡頭重點描繪小人物在歷史洪流中的猶疑與焦灼，群像與空鏡頭的強烈對比間，深入挖掘伊朗工人生活的艱辛。本片以「奶牛」作為隱喻，明黃色調的基底下突顯關乎個人的生死場。曾獲伊朗曙光旬國際電影節最佳男配角獎的阿福辛·哈什米擔綱主角，演活了一位在命運邊緣掙扎的工人。
有一天我們將談論起今日（One Day We'll Talk About Today，2020，印度尼西亞）看點：家庭心靈療愈寶典改編自印度尼西亞小說家瑪塞拉·F·P的同名暢銷小說，講述表面光鮮的一家五口因一位陌生人的闖入，發生了翻天覆地的變化。印尼天才青年導演昂加·德威瑪斯·薩頌格闊別影壇兩年的最新力作，以家庭為故事核心，利用碎片記憶製造懸念，通過非線性敘事四兩撥千斤地挖掘潛藏多年的家族秘密，三條明暗線索複雜交疊，以極簡之風直擊生活傷痛，探討個人成長，掀起最痛徹心扉的愛之激蕩。印尼童星出身的雙棲藝人瑞秋·阿曼達攜手亞洲電影獎和印度尼西亞電影節雙料最佳男演員東尼·達瑪拉共同演繹父女情深。
又見奈良（TRACING HER SHADOW，2020，中國/日本）看點：一路看盡奈良美青年導演鵬飛繼《米花之味》後與主演英澤再度攜手的新作，講述年近八十的老婦人陳惠明趁孫女小澤在日本留學時，赴奈良尋找曾經收養的日本戰後遺孤的故事。影片以舒緩、清新的公路片節奏，將奈良當地親切、美好的風土人情與尋親故事結合在一起，打造出一段沁人心脾的中日情。今年82歲高齡的吳彥姝、65歲的日本著名影星國村隼的傾力演出，是影片故事最動人的推動力。鵬飛在片中給他們設計了大量不為人注意的小細節，讓觀眾感受到兩位表演藝術家的親和力。
註：如遇片目變動，以實際排片為準。(本文來自澎湃新聞，更多原創資訊請下載「澎湃新聞」APP)