大家好，我是清川大叔。
文字和旋律的結合便構成了一首簡單的歌，音樂到底有沒有高下之分，總能引起正反方的激烈討論。
李榮浩曾經在《中國好聲音》上給選手選了一首網絡歌曲而受到大家的質疑，有人認為這種網絡歌曲登不上大雅之堂。隨後他發表自己的看法，說音樂並沒有好壞之分，只有喜歡與不喜歡之分。一首歌產自網絡並不代表它就低級，他還用酸辣土豆絲和山珍海味來類比，呼籲不要再給音樂分高低貴賤。
今天不論高下，清川大叔就根據自己的喜好，將《我是唱作人2》中最好聽的十首歌整理了出來，看看有沒有你喜歡的呢？
第十名
萬妮達《捕獵Hunt You Down》
萬妮達是一位非常有個性的唱作人，這是一首致敬拳擊冠軍張偉麗的歌。
非常有爆發力和張力，感覺整個舞臺都變成了八角籠，萬妮達一個左勾拳，一個右勾拳，拳拳到肉直擊聽眾的心頭，動感十足。
後面的兩個大鼓也是配合得恰到好處，霸氣全開，以至於歌曲結束了還想要再聽一遍！
唯一的遺憾就是歌曲時長太短，可以再豐富一下。
第九名
劉思鑑《多動症》
看歌名很難讓人想到，這竟然是一首唱給媽媽的歌。
據說劉思鑑在小的時候，媽媽曾帶他去醫院看過多動症。這也就是這首歌的由來。
有這樣一句歌詞：「童年大半的創造力，都用來惹你生氣，你對我的愛始終如一」。
小時候和媽媽生氣吵架，但媽媽總是那個能原諒你的人。
母愛是偉大的，是包容的，用輕快樸實的旋律唱出了母子之間珍貴的親情，不同於其他幾期歌曲的超脫，這首歌是寫實，用真情實感打動聽眾。
第八名
艾褔傑尼《PAIN》
艾弗傑尼第一次亮相唱了一首《猛男情歌》，而這首《PAIN》才真是一首「猛男之歌」。
歌詞充滿了個性和抗爭，嗓音荷爾蒙爆棚，節奏拿捏的非常到位，最後一句「看著我的眼睛」真是讓人心頭一震。
第七名
隔壁老樊《第三種人》
很走心的一首歌，讓人深思第三種人到底是什麼人，或許每個人都有自己的解讀。
能讓人剖析內心的歌必然是優秀的作品。
第六名
TT《你》
陽光正能量的一首歌，很容易將人帶入進去。「任這世界多嘈雜，但你還是你」，真誠總能衝破黑暗！
歌詞都是想對朋友說的話，信息量很大，旋律感十足。
「這世界那麼大，你要去哪裡？」
就像是TT的成長日記，關於我和你的對話。
第五名
陳粒《空空》
標準的陳粒式的歌，沉默到底是成熟還是懦弱？
聽了這首歌或許你會找到自己的答案。
第四名
張藝興《馬》
這首歌加入了馬頭琴和蒙古舞，張弛有度，讓人融入其中，不能自拔。
旋律非常有東方的神韻，足以證明張藝興的音樂功底
用東方的故事內核加上西方的音樂形式，將烏騅馬的精神表現得淋漓盡致，也算是一種非常高級的中國風。
張藝興將中國傳統的樂器聲音張力和歐美、嘻哈的簡潔動感相結合，形成互補，形成了他獨一無二的特質。
第三名
GAI《蘭花草》
聽這首歌一定要細細看看歌詞，講的是過去GAI為了生活放棄夢想，不得不與朋友分離，好友也依依不捨送他離開家鄉去打工的故事。
蘭花換錦服，莫欺少年窮。
他把這首老歌改編出了自己獨一無二的風格，也是他的逆襲之路的最好記錄。
第二名
霍尊《歸一》
《歸一》的編曲靈感來自唐代雅樂，突破了流行歌曲的結構。
不得不說，霍尊對於雅樂的探索，對傳統文化的敬畏值得讚賞！
用中國傳統的笙和笛子作為配樂，讓人驚訝的是，用電音來進行聲音設計，讓這首歌有了一種穿越古今的味道，讓人夢回大唐！
再加上霍尊的演唱百轉千回且鏗鏘有力，仿佛穿越千年，禪意悠遠、盪氣迴腸！
第一名
鄭鈞《ai ma huo》
老鄭可算是給年輕唱作人好好的上了一課。
《ai ma huo》這首歌的整場演繹讓人震撼，唱出了靈魂的滌蕩，時間的沉澱。
有點當年《回到拉薩》的感覺，尤其中間的一段梵文誦讀，加上樂隊的現場演奏，不禁讓人有種莫名流淚的感動。
就像在西藏布達拉宮之上，天高雲淡，氧氣稀薄，誦經反醒著自我，乾淨廣闊，給人以精神的洗禮。
結語
李宗盛曾經在一個論壇上對音樂人呼籲：「大家的審美決定我們這個時代音樂的面貌。」
他還點出了音樂界讓人心酸的現狀：「大部分的內容都是垃圾，真正有價值的東西不多」。
清川大叔個人認為音樂應該是要有一定門檻的，好音樂應該給人以啟迪，現在有很多口水歌，包括很多網絡歌曲，看似很火傳唱度高，但卻缺乏內涵，甚至於像《驚雷》這種歌的出現是在蠶食大眾的耳朵。
你喜歡哪首歌呢？歡迎評論區留言討論！