最近在刷知乎，有人提了一個很可笑的問題：Eminem是被吹出來的嗎？
我在想為什麼會有人提出這樣的問題，後來在網易雲評論、貼吧等各大平臺上找到了答案，原來有這樣一群人，不怎麼了解說唱，只知道一個阿姆，聽了他幾首歌曲，rap god之類的歌就覺得他各種厲害，他們會和更加不懂說唱的人吹阿姆有多牛逼，這樣一類人一般被稱為「姆吹黨」，但是我又發現了另外一群人，他們雖然聽的歌比較多，聽了阿姆又聽了別的說唱歌手的歌，一般是元老級的Pac和Biggie或者比較冷門的一些歌手，優越感就上來了，只要一提阿姆就各種不屑，他們會說你就知道個阿姆，我還聽過誰誰誰，他比阿姆吊多了，這樣一群人可以稱為「姆黑黨」，黑阿姆來秀優越？
其實喜歡阿姆的人可以分為兩類人，一類就是上面所說的姆吹，一類就是真正喜歡並十分了解說唱的人，因為這樣的人在聽完所有類型的說唱之後還會回來喜歡阿姆。無論是姆吹的無腦捧和姆黑的無腦貶都只會讓阿姆更火，其原因就在於他獨一無二的影響力。
不提阿姆作為一個白人如何在黑人統治的說唱摸爬滾打走出來以及他音樂生涯取得多少獎項，只說他把說唱的藝術演繹到什麼樣的高度。這裡選幾個有代表性的專輯來說。阿姆早期的專輯《Infinite》和《The Slim Shady EP》塑造了一個唱著奶音、放蕩不羈的白人小子，通常來講，一個歌手的第一張專輯能夠反映他的比較真實的一面，無論是技巧、題材、曲風和表現力，都更純更真，通常藝術造詣也會比較高。因此想看到一位藝人的真實功力，最好是去找他最初的那張專輯。《Infinite》作為第一張個人專輯已經為他在底特律打下不小的名氣了，
而《The Slim Shady EP》直接幫助Eminem獲得了CEO Jimmy Iovine（Interscope Records的聯合創始人）和西海岸嘻哈製作人Dre的興趣，Dre隨後將Eminem籤約給他的後續娛樂唱片公司Aftermath，尤其是這張專輯的亮點《My Name Is》，這首歌是阿姆展現給Dre的第一首歌，是一首直接在錄音室錄的freestyle，後來這首歌直接獲得當年的格萊美說唱獨唱獎，這已經可以看出阿姆的超強實力了。
緊隨其後的神專《The Marshall Mathers LP》，這張專輯是音樂史上唯一一張獲得鑽石銷量的說唱專輯，其質量不必多說，很多人只知道它強，卻不知道它強在什麼地方，究其原因可能是大多數中國粉絲在聽英文歌時候的通病，即只聽歌卻不理解歌曲的含義，這也和我們不看歌詞很難聽懂英文歌有關，這一點直接導致中國粉絲對於英文說唱鑑賞力低於歐美粉絲的平均水平。對於這張專輯它神就神在創作的內容和主題上，而內容和主題一定要弄懂歌詞才行，其次是音樂的表現力和說唱技巧，這張專輯以其陰暗、憤怒、強勁的風格全面展示了早期阿姆的個人特點，還有針對性的諷刺了模仿他的人，回擊了批評他的媒體和扒他私人生活的記者，全面展現了他早期的思想和放蕩不羈的風格，對於任何一個了解或者不了解他的人都是一種衝擊，對於當時的世界更是一種衝擊。
而《The Eminem Show》把阿姆推上了另一個巔峰，最為「說唱搖滾」的風格，這張專輯每首歌的旋律都有可取之處，這張專輯是阿姆罵人罵的最狠的一張專輯，從美國總統、總統夫人、男孩團體超級男孩的成員Chris Kirkpatrick、電子藝人Moby 、新金屬團 Limp Bizkit，甚至是他的母親，這張專輯表達了最真實最狂野的聲音，正如阿姆所說，我只是想表達我覺得錯誤的東西，別人怎麼想管他媽的。
之後的《Relapse》專輯是阿姆生活的真實寫照，包括他在嗑藥的時候的掙扎，封面都是藥片組成的。這張專輯的節奏感很強，很有感染力，很多人聽了《Not Afraid》低估了這張專輯，實際上它依然很強。
後面的《Recovery》是代表阿姆回歸的神作，這張專輯可以看出阿姆下了多少心血，沒有skit，所有歌都是硬歌，卻給人一種傷感、悔恨的感覺，其中《Space Bound》和《Going Through Changes》加入了吉他配樂的伴奏增添了深情的感覺和創新的元素。
後來的《The Marshall Mathers LP 2》收錄了阿姆僅用6分鐘創作出的神曲《Rap God》，其他歌曲很多都是之前故事的延續，單獨拿來作為完整作品也是沒有任何問題，它豐富而新奇，細節豐富，四處隱藏著危機，比如那首《The Monster》簡直是一次內心告白，他去往地獄同內心的惡魔對抗，雖然凱旋，但也已傷痕累累。
再來就是去年的《Revival》，這張專輯雖然是阿姆總銷量最低的專輯，同時收穫了不少媒體的差評，但是他依然以白金銷量遙遙領先於很多同時期的說唱歌手，而這張專輯也是他對於很多曲風的嘗試，他依然使用最原始的手寫寫詞方式並用掉了69000多張紙，當你仔細品這張專輯的時候你會發現他對於每一個韻腳的精心挑選和編排，並且融入了他對於美國政府、社會的深入思考。儘管已經年過四十，姆爺依然保持著他對世界犀利又關懷的視角，傾盡全力去表達。
而今年的《Kamikaze》一出，我覺得阿姆的巔峰又來了，這張專輯零宣傳是最騷的，沒有任何平臺的透露，包括官方、音樂平臺以及各種社交軟體，就這樣空投出來了，就像這張專輯的封面一樣。只過了兩個月就一躍成為今年銷量第一的說唱專輯，這張專輯更是因為阿姆的diss捧紅了一票新生代說唱歌手，然而這張專輯的本意是阿姆對當今說唱藝術的思考，並不是針對誰。畢竟對他來說押韻越來越簡單說唱卻越來越難。
這幾張專輯基本可以代表阿姆三個巔峰時期的狀態了。對於阿姆的作品，雖然他表達的方式那麼簡單粗暴直接，但是無論你聽多少遍，每一遍都會聽出新的東西，這也是他的魅力所在。還有一點在於，他在音樂生涯的各個階段都會把自己的狀態和所思所想體現出來，還是從三個人格突出的，聽完他的大部分作品你就可以了解一個完整的人了，這也是其他歌手很難辦到的。
另外Eminem也是很多人心中的不老神話。
除去這些點，單純從說唱技巧來看，首先，Eminem是公認的freestyle之王，為什麼這麼說，因為阿姆以其8818的詞彙量高居說唱藝人的榜首，領先第二名Jay-Z接近兩千個單詞，8000多詞彙量是什麼概念，就是他腦子裡直接能拿出來用的單詞就是這麼多，有這些單詞阿姆隨便排列組合就是一段freestyle，你不是英語語種的人很難感受到他對於英語這門語言恐怖的掌控程度，以致於他統治說唱這麼多年沒有一個rapper敢站出來和他叫板，雖然今年出了一個MGK，但是這點叫板真的只是撓痒痒，據說阿姆只花了13分鐘就把《Killshot》寫好了，而MGK又是寫副歌又是拍MV的看出來是精心準備過的，卻被輕而易舉地打敗了。
其次，質疑他作品的藝術成分和思想深度的人，聽了《Kamikaze》估計也閉嘴了。其實眾人對他的要求太苛刻是因為他早期的《The Marshall Mathers LP》實在太成功太完美了，以至於後來的專輯無論再好都沒辦法滿足粉絲們挑剔的口味，畢竟是說唱行業的頂尖人物，如果說歐美的說唱圈是一個競爭激烈的群體，那麼阿姆就是超脫於這些人之上的人，人們對他的要求過高也是情有可原的。
Had a dream I was king, I woke up, still king.
做了個夢，夢裡，我是王。夢醒，還是王。