在中國大陸成為好萊塢大片全球公映的必備場所之前，在中國大陸成為全球第二大票房市場之前，好萊塢及其影星在中國觀眾的心中留下了一些謎團.
那些年裡，中國觀眾能夠在報紙，雜誌，門戶網站和電視節目中聽到幾個知名的外國演員.與今天好萊塢明星的流行名字和暱稱不同，對於中國觀眾來說，那個時代的外國明星只是一個榮耀的中文名字.今天，我回想起大陸電影院初次接觸的那些外國明星.有些人開玩笑地稱他們為「中國觀眾的老朋友」，其中包括後來被稱為「小李子」的萊昂納多·迪卡普裡奧. 「 Mada」 Matt Damon，「 Black Prince」 Will Smith和Nicholas Cage被中國觀眾和今天的主角Keanu Reeves寵壞了.
經過數年對「生與死」，「在雲端漫步」和「魔鬼代言人」的熱情，奇諾·李維斯（當時的全球譯名）成為好萊塢中國最著名的演員之一，但讓他2000年1月在大陸發行的「黑客帝國」在中國達到頂峰.
|海報
在美國上映半年後，《黑客帝國》將由袁和平和基努·裡維斯（Keanu Reeves）設計的中國功夫帶到了中國內地電影院，該功夫來自中國，佔八分之一.然後，街上的音像店和小巷裡的CD，盜版的VCD和DVD（香港翻譯為「 22世紀謀殺網絡」）使這部著名的科幻電影進入了中國大陸的流行文化.
賽博朋克及時
導演Wachowskis（現在是Wolves的姐妹）早在1984年就開始編寫《黑客帝國》的劇本，當時網際網路還處於初期階段，而賽博朋克的概念剛剛被提出，除了「開放志向遠大的「刀鋒戰士」，好萊塢不再擁有著名的網絡朋克作品.
當「黑客帝國」於1999年3月31日發布時，超過四分之一的美國家庭可以訪問網際網路.過去僅用於文字處理的家用計算機逐漸開始支持網絡廣播，多用戶遊戲和社交網絡.人們開始沉浸在網絡世界中感到不安，因為他們擔心自己會「沉迷於網際網路」. 1997年，名為「深藍」的IBM計算機在六場比賽中擊敗了世界象棋冠軍：兩場勝利，一場失利和三局平局.人類在人機對決中被擊敗.像三年前的AlphaGo一樣，人工智慧給人留下了無法抹殺的印象.
1997年，人類輸給了Deep Blue.罕見的歷史照片
出於對虛擬空間和機器智能的恐懼，「矩陣」恰逢其時.它很快引起了全球觀眾的共鳴和討論，並在接下來的四年中憑藉兩部續集贏得了16億美元.票房以美元計.
這部電影貫穿了天空的想像和深刻的哲學.它基於嚴重性，但不允許這種嚴重性「落後」.在小眾類型的賽博朋克中，它甚至是流行文化水平的存在.
1984年，根本不懂計算機並且沒有Internet連接的William Gibson用打字機完成了「 Neural Roamer」.從那時起，科幻小說文學便出現了一種新的類型：賽伯朋克.賽博朋克是控制論和朋克的結合.科幻小說的這一分支傾向於描繪「低生活與高科技的結合」.當科學技術如此強大到無所不能時，事實證明，人類主導的社會秩序正在崩潰.在這種背景下，人類通常很小且無能為力.改變身體，將感官連接到網絡以及虛擬體驗都是這種類型的常見元素.
賽博朋克城|迷戀
在電影領域，1982年發行的《銀翼殺手》被公認為是賽博朋克類型的先驅，奠定了賽博朋克世界的視覺基礎.在發行過程中，這種節奏緩慢，悅耳而又寒冷的電影並不受歡迎.但是十多年後的繼任者《黑客帝國》受到了廣泛的歡迎和好評.在1990年至1999年之間，沒有任何一種朋克音樂類型達到「黑客帝國」的高度. 《黑客帝國》在口碑和票房上都非常成功.它成為當年全球票房第四高的電影，並獲得了四項奧斯卡獎.
《黑客帝國》三部曲|海報
後來，「黑客帝國」系列成為歷史上最賺錢的IP之一：三部電影票房總計16億美元，包括動畫短片，遊戲，漫畫和其他衍生作品.該智慧財產權的價值為30億美元.關於.
「真正的沙漠」
在電影《黑客帝國》中，主角尼奧（Keanu Reeves）白天坐在軟體巨人辦公室的「螺絲釘」上，晚上則是一個住在暗室裡的黑客. Neo相信自己是一個獨立的個體，對現實世界深有懷疑，並遇到了Morpheus領導的黑客組織.在選擇吞下紅色藥丸後，Neo意識到所謂的現實世界只是由計算機人工智慧系統「矩陣」產生的「幻覺」.機器人為人類建立了一個現實，只有奴隸人類才能從中汲取能量.墨菲告訴Neo，「您就是我一直在尋找的那個人」，這是一個最終將拯救全人類的救世主.
Neo看到母體|電影截圖
電影開始時，在收到一系列神秘的計算機消息後，Neo將隱藏在書中的非法軟體（用於取消非法停車記錄）放到了交易的來訪者那裡.有趣的是，這本書是哲學家讓·鮑德裡亞（Jean Baudrillard）撰寫的《模擬與模擬》.從這一刻起，這個故事就充滿了一層哲學.
「模仿與模擬」 |電影截圖
鮑德裡亞（Baudrillard）的模擬理論談到了這樣一個事實，即隨著科學技術的發展，在媒體和網際網路上模擬的圖像已經取代了現實.現實變成了一片沙漠，正如《黑客帝國》中的墨菲對被喚醒的Neo說道：「歡迎來到真實的沙漠」.除了少數醒來的人以外，大多數人對現實世界沒有任何感覺.他們生活在一個純淨的虛擬世界中，沒有意識到自己的肉只局限於母親的巨大孵化器中.
作家艾米莉·德雷福斯（Emily Dreyfuss）總結了《黑客帝國》，「就像1990年代柏拉圖式洞穴寓言的賽博朋克版本一樣.」 Neo從質疑所謂真實世界的真實性，到喚醒，解放思想，最後成為醒來的救世主.從這個角度來看，人類被幻象所奴役，母體相當於山洞. Neo的黑客確實是帶領「山洞裡的囚犯」小組最終擺脫被囚禁命運的人.
在這些喚醒者中，還有一些人選擇繼續被其母親囚禁，因為他們看到了真正的荒涼，就像叛徒Cypher一樣.在虛擬實境中，他可以享受多汁的牛排並享受能量，但是在真實的沙漠中，他只能吞下純營養的流質食物，從而保護了殘破的覺醒者錫安.他曾經伸手去拿紅色藥丸，但現在他後悔了.
選擇紅色藥丸或藍色藥丸|電影截圖
這時，墨菲的紅色藥丸和藍色藥丸又被分發給了觀眾-您是否想做個甜蜜的夢，還是繼續留下來並體驗粗糙的現實？豐富的哲學背景將「黑客帝國」與其他科幻電影區分開.這種背景使它成為「一部實踐中的哲學電影」.即使經過20年，對「黑客帝國」的解釋也沒有停止.
特殊效果融入哲學主題
哲學的背景使《黑客帝國》歷久彌新，電影的充分娛樂使坐在銀幕前的觀眾沸騰了.
電影上映後，諸如綠色代碼的雨水，皮革風衣，黑客的秘密身份以及紅色和藍色藥丸的隱喻等獨特元素很快就成為流行的象徵.在紀錄片中記錄了電影幕後細節的紀錄片《黑客帝國》中，華萊士兄弟興奮地擺脫了他們的所有偏好：「我們喜歡功夫電影，日本動畫以及吳宇森的電影菲利普·迪克的書」，導演笑著說：「我們一生的所有想法都已經融入了這部電影.」
由於對功夫和動畫的痴迷，狼兄弟為這部電影賦予了獨特的鏡頭質感.為了確保拍攝到滿意的照片，兩位導演將多次向演員展示該動作.在影片開始之前，他們僱用了兩名漫畫家史蒂夫·斯克魯斯和喬弗裡·達羅，製作了長達600頁的「黑客帝國」子鏡頭故事板. Geofrey Darrow還是概念設計師，幫助設計場景和機械設計，例如母體，Zion和Squid Sentinel.這些分割的照片將沃爾特兄弟腦海中的圖畫完美地呈現在了紙上.兩位導演說服電影製片人開始拍攝，沉重的漫畫故事板後來被用來指導攝製組.
傑弗裡·達羅（Geofrey Darrow）的概念設計| Pinterest的
「矩陣」分解列表|黑客帝國的藝術
漫畫中的圖片可以是「靜止的」.狼兄弟希望將這種特質轉移到電影中.具體來說，他們想要慢動作鏡頭，但同時又想移動相機，最好在360度屏幕上移動.為此，工作人員發現了幾乎所有視覺效果公司，例如Industrial Light Magic和Digital Domain.導演想要的效果，由於移動太快，最終導致相機爆炸.
最後，劇照找到了雛鳥 John Gaeta. （「黑客帝國」是他作為視覺效果總監的第一項獨立作品.）「（根據先前的假設，必須將攝像機綁在火箭上才能獲得理想的效果.」但是蓋埃塔（Gaeta）很快想到了一種替代方法-使用CGI（計算機生成的圖像，計算機生成的圖像）以每幀之間足夠短的間隔合成靜態照片.
機組按照程序預先確定的時間和順序準確放置了120臺尼康相機（相機被一條複雜的曲線包圍）（相機以平均每秒300幀的速度拍攝照片），然後掃描並修復了兩張相鄰的照片通過計算機.它們之間的區別是360度連貫且流暢的移動.這樣，記錄了演員在簡單的綠色工作室中的連續運動.最後，技術人員將連貫的運動圖像與電影背景合併.
拍攝與拍攝的比較|紳士
「特工開了槍.（慢動作中的子彈變成了）長長的圓柱狀鉛彈在空中著，像是一隻憤怒的蒼蠅，衝向Neo，Neo迅速躲開了，但它仍然是螺旋狀的灰色子彈「在屏幕上準確地還原了腳本的描述，並實現了「黑客帝國」，「子彈時間」的籤名效果.影片中有400多幅特效鏡頭.加埃塔（Gaeta）帶領Manex拍攝了約65張當時的員工負責大部分複雜的圖片和完整的CG場景.2000年，Gaeta和三位同伴贏得了第七十二屆奧斯卡最佳視覺效果獎.
約翰·加埃塔（John Gaeta）客座怪胎公園創新會議2019 IF19
類似手法雖然在 1999 年之前的作品裡就已經出現，但真正名聲大噪卻是從《黑客帝國》開始的.1999 年之後，「時間切割」（Time Slice）或者「時間凍結」（Time Freeze）也被叫成是「子彈時間」.之後，「子彈時間」技術不斷發展，這種效果也開始在計算機遊戲中流行.現在，它已經是電影和廣告裡非常常見的創意手法了.
但在當年，為了實現「子彈時間」效果，《黑客帝國》劇組耗費大量了時間和金錢成本.從 1996 年開始試驗「子彈時間」開始，到完成天台戲的拍攝和製作，用了接近兩年的時間，單單是在計算機上就花了 75 萬美元.
子彈時間|紳士
而這種耗時、燒錢的打磨也讓華納著急，相關高層甚至已經把劇本中的部分場景挑了出來，只要一超預算，就拿掉那些場景.面對「威脅」，沃氏兄弟稱「沒有這些場景，這部電影就不存在.」敢這麼回應華納，是因為他們「知道自己有一手好牌」.劇組將部分完成的樣片寄給華納，高管們懸著的心也落地了，因為他們認為這會是一部非常賺錢的電影.
值得一提的是，沃氏兄弟在拍攝《黑客帝國》之前，明白還沒處女作之前是不可能拿到大筆預算的，便先拍攝了極其風格化的《驚世狂花》（Bound）以證明自己的創作能力.他們拿著厚厚的分鏡本去找製片人，最終向華納要來了 6000 萬美元預算.製片人 Lorenzo di Bonaventura 說：「我被他們寫的故事折服了……但很少人能理解劇本.」但他還是做了聰明的選擇——從一開始就成為了沃氏兄弟的支持者.
最近，「轉型網紅」的威爾·史密斯在 YouTube 上說起一件讓他懊惱的往事（http://t.cn/Eilw1Mf）：他本是《黑客帝國》裡尼奧這個角色的第一人選，但他最終拒絕了.因為史密斯當時對沃氏兄弟對鏡頭的講解一頭霧水：「想像一下，你們正在打架……然後你跳出去，最好是跳到一半就停止做跳這個動作.」這說明了一個問題，當時，在對成本把控非常嚴格的好萊塢和畏懼風險的演員們看來，《黑客帝國》是如此古怪的劇本.但幸運的是，沃氏兄弟選擇了挑戰好萊塢.
圖片來源：有線
責任編輯：宋德勝
轉載自極客公園