動漫的連載動輒幾年幾十年，但是不管怎樣的身份背景，是家財萬貫或是窮困潦倒的角色，在我們的記憶裡他們都很少換衣服。這就是動漫與電視劇的不同，電視劇的女主角仿佛在表演時裝秀，而動漫主人公第一集播到最後一集都是同一樣的服飾。
雖然在動漫中就不要計較那些不符合現實的地方，但是凡事只要存在就有他的理由，比如銀桑曾經說過自己有四件一模一樣的和服，蠟筆小新也給我們看到過他滿滿一大衣櫃的紅T恤和黃短褲。那麼真實的原因究竟是什麼呢？
01增加人物記憶點
就和我們打遊戲的時候一樣，當人物越來越多時就要產生一個「錨點」。比如提到柯南我們就會想到紅領結和藍西服；提到路飛就是背心、草帽；提到初音就是藍綠色的雙馬尾。獨特的記憶點就會讓我們記住這些角色，不管是cos還是同人圖，都能很快地找到組織。
動漫中的衣服與現實中不同，衣服和角色的頭髮，臉，身體一個作用。都是用來強調人物的性格，開朗活潑的人就很少穿深色的衣服，而內向自卑的人就很少穿粉紅色的衣服。
這就是為什麼很多動漫的形象十分經典的原因，因為被精煉出的人物形象，本身就更是要強調形象本身，所以不需要進行太多的變數。也正因為它的設計，而被更多的人記住。就像大家熟悉的超級英雄，戰鬥時的制服幾乎沒有變過。
02方便畫師作畫
一部動漫從來都不是主角一個人的獨角戲，主角的身邊必然會有很多的小夥伴。而早期的日漫大多以探險為主題，常常是一群小夥伴結伴出遊。而早期的動漫就有很多打鬥的場面，所以早期的畫師就會專注於打鬥的場面，而無暇顧及服飾的設計。
每一套衣服因為樣式的不同會花去更多的精力，而這些經歷並沒有給少年漫畫帶來更多的效益。所以也是為了節省時間和精力。而且一部動漫的成本有限，如果動漫角色經常換衣服的話，成本就一定會增高。
還有一點，一部動漫必然不會只有一位畫師。而畫師的不同常常也會導致畫風的不同，比如我們在看《蠟筆小新》的時候，就會明顯感覺到畫風的不同。《貓和老鼠》就是更明顯的例子，有的時候連貓的品種都不是一樣的。所以服裝就相當於人物設定，即使在畫師不同畫風不同的時候，我們也會認出角色來。
03角色太相似
有些動漫的畫風非常固定，比如《名偵探柯南》全世界只有2張臉，所有的角色只有膚色，髮型和服裝的不同。曾經鈴木園子就在摘掉了它標誌性的發卡，燙了灰原哀同款捲髮。相同的發色髮型，甚至連琴酒都以為園子就是失蹤的雪莉。
近期被舉報「動漫人物染髮」的《菲夢少女2》，如果仔細看的話每一個動漫角色的臉都高度相似，只能靠每個人的發色和服飾顏色進行辨別。拉姆和蕾姆，兩個人常常同時出場，還穿著一樣的衣服，除了發色一藍一粉，基本沒有任何區別。
04並非所有角色都一成不變
既然有的角色常年不換一套衣服，那就肯定會有的角色經常換衣服。比如《魔卡少女櫻》小櫻就經常換衣服，涼宮春日的每次出場都會變換不同的造型等等。與熱血漫不同，這些動漫的受眾大多數都是女生。男生只顧著看戰鬥的場景而無暇顧及主角的服裝造型，女生在看這些甜甜的劇情的時候，還會在乎畫面的好看與否。
現在設計動漫角色的時候，都要增加很多的人設圖，比如日常服飾與節日服飾等。服裝也只是為劇情服務。由於畫師技術的日益精湛以及劇情的要求，就連最簡單的校服也會出現一年四季樣式不同的變化。角色們也會參加各種各樣的活動，比如焰火晚會，夏日海灘出遊等等。
製作一部動漫是一個很長的過程，從這個人物缺陷那一刻起，就要保證他的前後一致性。而維持一致性最好的方法也是最簡單的方法，就是保證他的服裝不會做楚大程度的改變。特定的服裝會更加具象化角色，讓觀眾產生深刻的印象。不僅是日漫，很多動漫都會採用這樣的方法。
銀桑說過：「身為主角總換衣服沒有個性」，一部動漫讓我們記住了主角的樣子，提起某一個特點的時候就可以聯想到角色的樣子，那也是一個非常大的成功，至少在人物的設定上是成功的，人物的造型和性格是貼切的。
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