如果有人翻過家裡存放的老相冊也許會發現，在過去黑白膠捲的時代很流行一種「偽彩色」照片，這種照片上只有幾種彩色，比如紅色的帽徽、綠色的葉子和軍裝，這種照片就是人用手工畫上去的，有些照片幾乎可以以假亂真。
我們先看幾張黑白膠片轉換成彩色的照片例子
黑白的照片轉化成彩色的樣子
這張是原圖
再來看一組
黑白樂凱航空卷的照片
這樣是原圖，原圖實際上是黑色裙子
第三組
黑白照片以及黑白底片上色是一個很辛苦的工作，在早期傳統上色技術是使用人工上色，根據不同畫面不同區域去使用畫筆上色，效率低要求技術含量高，所以很少見。雖則科技的進步現在黑白照片著色技術已經很晚上，可以通過AI來自動為圖片上色，並且識別度較高，我在測試的時候竟然有一件衣服完美的還原了原始色彩，令我意想不到。
這張是最讓我佩服的，竟然還原了羽絨服和汽車的顏色。
黑白照片上色教程分享
本篇文章分享幾個通過AI人工智慧給黑白圖片上色的方式，包括如下幾部分：
1、一個自動AI上色的網站
2、幾個自動上色的APP
3、告訴你AI上色的秘密（APP用的什麼接口）
4、PS上色是個辛苦活
5、附：黑白影片手工上色的歷史
1、一個自動AI上色的網站
網站是：https://colourise.sg/ 但是可能需要代理才能打開
這款網頁非常簡單，只需要點擊「選擇一張圖片」，然後上傳一張單色照。就會自動給你配色轉化成彩色照片，您可以點擊下載。
2、幾個自動上色的app
這裡我隨意的在APP商店裡搜索，老照片上色、黑白照片上色。
搜索並安裝了四五個app測試。包括也測試了小程序。
但是很可惜只有一個可以使用，功能基本完整，提供免費試用的功能，其他幾個要麼網絡故障，要麼不提供免費試用的功能，或者界面粗糙一看就是個人開發者的所以就不推薦了。
當然app最終都要付費才能不限量的使用，那麼我也找到了不限量測試的方式。
這裡推薦老照片修復器這個app 畫面比較和諧，質量還好。
3、告訴你AI上色的秘密（APP用的什麼接口）
上面的APP程序其實都是使用了AI的智能分析功能，自動根據圖形的特徵碼去搜索對應的結果，比方說迷彩服的形狀和特徵再去資料庫中訓練查找出對應最大可能的顏色紋理，進行自動上色。這個功能如果自己開發的話，學習功能是有限的，當然AI的圖片分析功能是開源的我們可以自己部署並使用，但是最簡單的是百度AI提供的圖像處理接口，就提供了這個功能。
功能介紹：圖像趣味處理，開展懷舊等主題活動時，可接入服務，開發活動小程序或網頁等。參與活動者只需上傳黑白照片，即可立刻獲得彩色照片
https://ai.baidu.com/tech/imageprocess/colourize
免費可以使用1500次，超過部分按量付費。如果有開發這個功能的需求可以申請這個接口。
但是同時大家都可以使用這個界面的功能演示，來不限量的進行黑白轉彩色的測試。生成後直接右鍵保存即可。
4、PS上色是個辛苦活
這裡不詳細的展開說具體的photoshop教程了，總的來說ps上色是使用選取工具選擇背景，以及面部區域，然後用上色工具一點一點的上色調整，然後通過畫筆、疊加、透明度等一系列的功能去畫出來彩色的，就和圖片上色一樣。非常繁瑣。尤其是漸變過渡顏色等。
附
5、黑白影片手工上色的歷史
來自維基百科：機器翻譯
傳統上色
膠片著色 是可為黑白，棕褐色或其他單色圖像添加顏色的任何過程。它可以作為一種特殊效果來「現代化」黑白膠片或還原彩色膠片。第一個實際案例可追溯到20世紀初，但是隨著數字圖像處理的出現，著色已變得很普遍。
手工著色
第一種膠片著色方法是由個人手工完成的。例如， 喬治梅利耶斯的輸出，其中包括的一些列印月球旅行記從1902和其它主要膜如王國仙女，不可能的航程等作品，塞維亞的理髮師單獨切入由Elisabeth Thuillier在巴黎的著色實驗室上色。Thuillier是玻璃和賽璐ul產品的前調色師，她指揮一個工作室，這個工作室有200人用她選擇和指定的顏色直接用毛筆在膠捲上繪畫；在裝配線中為每個工人分配了不同的顏色樣式，通常在一部電影中使用二十多種不同的顏色。Thuillier的實驗室生產了約60幅手工著色的《月球之旅》副本，但已知只有一個副本存在。通過手工上色工藝製作的第一部全長故事片是《 1912 年的奇蹟》。
該過程通常是手工完成的，有時使用從膠片的第二張照片上剪下來的模版，例如Pathécolor過程。直到1920年代末，在Greed（1924）和The Phantom of the Opera（1925）（均使用Handschiegl色彩處理）中，對單個鏡頭使用了手工著色處理。很少有像Cyrano de Bergerac（1925年）和The Last Days of Pompeii（1926年）這樣的長篇電影。
一直採用這些著色方法，直到開發出有效的彩色膠片工藝。在1960年代末和1970年代初，黑白Betty Boop，米老鼠和Looney Tunes卡通被重新分配了顏色。在Fred Ladd的監督下，通過將原始黑白幀跟蹤到新的動畫cel上來添加顏色，然後在韓國將顏色添加到新的cel上。為了節省時間和費用，Ladd的過程跳過了每隔一幀，將幀速率降低了一半。這種技術大大降低了原始動畫的質量和時序，以至於某些動畫沒有被保留或錯誤地更改。最近重新繪製的彩色黑白卡通是Fleischer Studios / Famous Studios的Popeye卡通，Harman-Ising Merrie Melodies和MGM的The Captain and Kids卡通，它們在1987年因在Turner上播放而被著色。網絡。[3]隨著計算機技術，工作室能夠通過數字地著色單個對象在膜中的每個幀來添加顏色為黑色和白色的膜，直到它被完全著色（B＆W漫畫的第一授權的計算機colorizations被委託華納在1990）。最初的過程是由加拿大威爾遜·馬克爾（Canadian Wilson Markle）發明的，並於1970年首次用於為阿波羅計劃任務的月球單色鏡頭增色。
數字著色
1970年代開始使用Wilson Markle發明的技術進行計算機著色。這些早期的著色嘗試具有柔和的對比度和相當蒼白，平坦，褪色的顏色。但是，自1980年代以來，該技術一直在穩步改進。
要執行數字著色，最好是黑白的數位化副本使用可用的膠捲。藉助計算機軟體，技術人員可以將一系列灰度級別與每個對象相關聯，並向計算機指示鏡頭中對象的任何移動。該軟體還能夠檢測逐幀的光照水平變化，並在必要時進行校正。技術人員根據常見的「記憶」顏色（例如，藍天，白雲，膚色和綠草）以及電影中使用的有關顏色的任何信息為每個對象選擇一種顏色。如果可以使用顏色宣傳照片或道具進行檢查，則可以使用真實的顏色。在沒有更好信息的情況下，技術人員可能會選擇適合灰度級的顏色，並且與導演可能想要的場景一致。該軟體將基本顏色的變化與對象中的每個灰度相關聯，同時保持強度級別與單色原稿中的相同。然後，軟體會逐幀跟蹤每個對象，並應用相同的顏色，直到對象離開幀為止。當新物體進入框架時，技術人員必須以與上述相同的方式將顏色關聯到每個新物體。該技術於1991年獲得專利。
為了給靜止圖像著色，藝術家通常首先將圖像劃分為多個區域，然後為每個區域分配顏色。這種方法，也稱為分割方法，既費力又費時，特別是在缺少用於識別模糊或複雜區域邊界（例如對象的頭髮和臉部之間的邊界）的全自動算法的情況下。運動圖像的著色還需要運動補償，隨著從一幀到下一幀的運動發生，跟蹤區域。
（這是一張來自毒鏡收藏的1901年的幹板玻璃底片，通過AI上色）