漫改劇《長歌行》自立項以來頻頻引發爭議，除了被「唐粉」們舉報之外，劇集最大的爭議來自於動漫粉對選角、能否還原漫畫的擔憂。不僅是《長歌行》，對於其他的漫改劇，動漫粉們同樣是又期待又擔心。
隨著文化經濟的變遷、二次元用戶的增長與國漫自強，漫改真人劇從2015年起逐漸迎來發展。現如今，國漫已經成為繼熱門IP小說之後，影視劇創作的重要內容來源之一，但漫改劇的成績卻遠不如預期。從2017年至今出圈成為爆款的作品僅《陳情令》《全職高手》《從前有座靈劍山》等數部作品，大部分劇集都淹沒在了滿屏的吐槽彈幕中。以小眾題材想要在大眾市場突圍，同時還要兼顧圈層受眾，目前看來，在路上的漫改劇還有一段路需要走。
冰火兩重天，出圈難的漫改劇
國產漫改劇有著不短的發展歷史，最早可以追溯到1996年改編自漫畫家張樂平漫畫的22集兒童劇《三毛流浪記》。到了21世紀初，由朱德庸漫畫《澀女郎》《雙響炮》改編的電視劇《粉紅女郎》和《雙響炮》都產生了不錯的口碑和收視，其中《粉紅女郎》中塑造的「結婚狂」、「萬人迷」、「男人婆」、「哈妹」四個單身都市女性形象深入人心。但自那以後，國產漫改劇一度陷入了沉寂狀態，作品寥寥無幾。
直到2015年，一部改編自中國3D武俠動畫《秦時明月》，由陸毅、陳妍希主演的同名電視劇出現，漫改劇才再次回到大眾視野中。但這部被動漫粉寄予厚望的劇集，由於人設改動較大、演員選角受爭議等原因，收視率和口碑不盡如人意。
近幾年隨著網劇市場的發展，漫改劇數量逐漸增多，僅2020年將上線播出、立項的作品就超過20部，如《網球少年》《一人之下》《鬥羅大陸》《狐妖小紅娘》等劇集備受期待。漫改劇在類型上也逐漸豐富，從最初玄幻武俠為主，如《秦時明月》《畫江湖之不良人》，逐步發展至青春甜寵、體育競技、民國探案、科幻懸疑等其他題材，例如《甜蜜暴擊》《全職高手》《熱血同行》《南煙齋筆錄》《端腦》等。
但在已播出的漫改劇中，可以看到出圈的作品寥寥無幾，口碑也呈兩極分化狀況。出圈的《畫江湖之不良人》豆瓣評分高達8.2分，《陳情令》豆瓣評分在未受肖戰「227事件」影響之前評分高達8.1分，《全職高手》也達到7.4分，《從前有座靈劍山》有7.1分。
但更多的劇集面對的是未出圈，低評分的狀況。《鎮魂街》原作豆瓣評分8.4分，電視劇評分6.1分。「這條街，我說了算」這句臺詞曾激起了無數人的熱血，但到了網劇這種燃就有了莫名的尷尬，一眾演員浮誇演技，遭到了網友的吐槽。遊素蘭的漫畫《火王》原漫平均達到8.6分，最低也有7.8分，號稱投資3億的漫改巨製也算是折得轟轟烈烈，豆瓣評分低至3.7分，不少網友表示劇集非常「毀原著」。
難以跨越的鴻溝：
如何打破二次元和三次元的壁壘
喜好動漫的二次元群體本身具有高忠誠度和高互動性的特點，這也是吸引資本投入漫改影視的重要原因之一。但不能忽視的是，對於漫改劇來說，這也是一把雙刃劍。二次元群體會對作品表達稱讚和期待，但是當作品不符合他們的期待時，他們也會毫不留情地攻訐作品。同時，漫改劇還要兼顧普通觀眾的需求。如何打破二次元和三次元的壁壘，成為了漫改劇最大的難題。
首先，人物選角是漫改劇首當其衝被發難的。不同於文學作品文字描述的間接展示，漫畫作品的人物造型則更為直觀。動漫作品已將較為固定的人物形象傳達給了粉絲群體，可以說，動漫角色已在粉絲心中有了先入為主的印象。
2018年的《甜蜜暴擊》就算集齊了當時的「頂流」鹿晗和「國民閨女」關曉彤，也沒讓觀眾停止對角色的吐槽。胳膊毫無肌肉線條的關曉彤，演繹格鬥女王這一角色，缺少說服力。剛開機的《長歌行》屢屢被質疑角色的「匹配度」，吳磊加迪麗熱巴但這樣的組合似乎沒能讓《長歌行》原著粉滿意，他們認為這兩人根本沒辦法演出大唐盛世，尤其是迪麗熱巴爭議更大，因為在這部作品中的長歌，是屬於標準的漢人長相，身材也是偏嬌小的那一類。
其次，就是為了呈現出二次元天馬行空的想像世界，特效成為影視劇創作的重中之重，而大部分的國產漫改劇在特效上的成本非常低。以《巴拉巴拉小魔仙》《葫蘆兄弟》為代表的「渣」特效，倒是成功成為了B站上鬼畜視頻的源頭。就連號稱投資3億的《火王》，在呈現宏大場景和打鬥特效等畫面，都是撲面而來的塑料感。
最重要的一點，就是國產漫改劇在「討好「原著粉和吸引主流觀眾上依然很難去把握尺度。《畫江湖之不良人》在忠於原著上堪稱是漫改劇的教科書。上線首日播放量破3000萬，收官時獲得近7億的播放量，正得益於「神還原」吸引了大量原著粉圍觀，但主流觀眾對這樣的審美和設定的接受度卻沒有這麼高。而第二季慘遭滑鐵盧的原因，也正是因為劇情魔改傷害了原著粉的感情。《熱血同行》豆瓣7.5分，但未出圈也與把握不好平衡有莫大的關係：因為原創女主的加入，感情線的調整讓劇情發生了較大變動，受到不少觀眾的吐槽。
找到平衡尺、建立IP開發生態，
國產漫改劇任重而道遠
漫改劇如何進入大眾市場，一直都是國產漫改劇乃至世界各國漫改劇面臨的問題。在長期的創作探索中，一些「出圈」的漫改劇集成功經驗是值得借鑑研究的。
首先，在選擇漫畫IP的開發上，不僅要考慮原漫的熱度和口碑，更重要的是要衡量IP的改編可行性。比如近幾年廣受好評的日本漫改影視劇，從《NANA》《浪客劍心》到《銀魂》再到《我是大哥大》，在IP的選取上非常討巧。這些題材貼近日本影視劇創作所擅長的喜劇、時裝劇、時代劇等類型，翻車的機率會大大的降低。
漫改劇最終立足點多是以製作出能被廣大受眾接受或理解的影視劇為主，因此研究時下影視劇市場上受眾較廣的題材，再開發同類型IP也不失為穩妥的操作方式。例如《全職高手》中講述的是時代感極強的電競行業，《快把我哥帶走》反映的是二胎問題以及離異家庭現象，《陳情令》除了「耽改紅利」，其中少年俠士成長懲惡揚善也是吸引觀眾的點。同時，這些新的題材，遠遠突破了在前序歷程中僅限於愛情和玄幻的類型，在創新的同時也能進一步滿足觀眾的新觀劇需求。
其次，一部能夠出圈的漫改作品，必然是要做出取捨的。在改編的過程中，需要保留住原作亮點部分，並且合理加入貼近現實生活的元素。例如《快把我哥帶走》原漫中的精華部分就是兄妹情、相處中的趣事，以及富有個人特色的角色，如傻乎乎的開心哥、小大人萬幸等。網劇《快把我哥帶走》中就完美的保留住了漫畫中兄妹相處部分，還把它做得更加真實、接地氣，引起不少同為非獨生子女觀眾的共鳴。
此外，特效和製作水平的提高也是很重要的一環。眾所周知，DC和漫威眾多漫改作品的成功都是建立在美國發達的電影工業基礎上，特效是世界一流。而在漫改劇的工業流程建立上，《全職高手》進行了一次成功的試驗。為了還原遊戲中的「榮耀世界」，該劇的拍攝花了大價錢在真人動捕CG技術上，試圖在技術上打破次元壁壘。
從目前的發展趨勢看來，國產漫改劇未來可期。但做出一部出圈的漫改劇並非朝夕之功，如何突破二次元和三次元的壁壘，是當下國產漫改劇的最大難題，這條路還很長。