電視劇《長安十二時辰》劇照 資料圖片
【網文問切】
●古裝題材網絡小說在影視化改編過程中的文化自覺，為其發展拓寬了空間，同時「網際網路+」時代的到來，也為網絡文學的發展帶來了一次新的機遇與挑戰
●由網絡小說到影視劇，屬於「二度創作」與「再創造」，價值的引領和文化的氣息不應該是減弱的過程，而應該是不斷提升、強化的過程，讓價值引領更符合社會價值規範，讓文化的氣息更飽滿、更地道
古裝題材網絡小說從其萌芽、繁盛到備受熱捧，一直都與中華傳統文化有著千絲萬縷的關聯。從早期架空歷史的古裝題材，到後來炙手可熱的穿越小說，再到近來日益紅火的人物傳記式古裝題材網絡小說，網絡文學的成熟發展，離不開傳統文化的浸染和滋養。近年來一些改編自網絡小說的熱播劇集，如《後宮·甄嬛傳》《如懿傳》《羋月傳》《琅琊榜》《知否知否應是綠肥紅瘦》《長安十二時辰》和《慶餘年》等，將宏大的中華歷史、經典的詩詞歌賦，以及傳統的民俗風俗一一展現，加之劇作不同的類型風格、個性化的人物形象設計和精妙的文化內涵，表現出中華傳統文化博大精深的風範，更提煉了「國風漢韻」的精髓，為網絡文學的興盛、中華文化的傳承進行初步的探索。古裝題材網絡小說在影視化改編過程中的文化自覺，為其發展拓寬了空間，同時「網際網路+」時代的到來，也為網絡文學的發展帶來了一次新的機遇與挑戰。
讓「架空」得以落地
古裝題材網絡小說在創作初期，更傾向於採用「架空」歷史的寫作方式，或是以穿越時空的模式建構整部作品。這種遠離歷史的創作方式，在網絡小說的影視化改編過程中，找到了比較合理的解決辦法。
網絡作家流瀲紫的《後宮·甄嬛傳》就是從架空歷史的網絡小說回歸歷史題材影視作品的主要代表。原著中作者虛構了一個朝代，講述乾元元年至乾元三十年間前朝後宮的一段腥風血雨的故事，而在影視改編中，則選擇落地在清朝雍正年間，以清朝為歷史依託，展現那段熟悉而又陌生的宮廷故事。
網絡小說《慶餘年》原本是一部穿越題材小說，講述了現代一位生命垂危的病人範慎，機緣巧合穿越到虛構的慶國，開啟了一段撲朔迷離的餘生探險，小說也因此得名「慶餘年」。而在影視改編的過程中，創作者採用「戲中戲」的敘事模式，將範閒在慶國的傳奇經歷，變換成某大學學生張慶撰寫的一部小說的內容。這樣的情節設計，既順應了原著中「穿越」情節的敘事邏輯，同時與主人公張慶「用現代的觀念，來剖析古代文學史」的研究理念相得益彰，且較好地縫合了網絡文學虛構和正史之間的裂隙，為古裝題材小說的現實回歸進行了有力的探索。
除此之外，對歷史事件的精準定位，也是近些年網絡小說影視化改編過程中的一種新嘗試。由鄭曉龍執導的電視劇《羋月傳》講述了中國歷史上第一位「太后」、戰國時期秦國女政治家羋月，波瀾起伏的人生故事，其中有關「完璧歸趙」「圍魏救趙」和「合縱連橫」等典故得到精準再現，戰國時期張儀、屈原和黃歇等人物也一一出現，實現人物傳記和歷史史實的高度融合。由此可見，「架空」歷史的落地、穿越時空的逆轉，以及名人典故的創新解讀，成為網絡小說影視化改編的一條重要路徑，逐漸引導觀眾關注歷史、尊重歷史、反思歷史，並以更理性、更全面的眼光認識現實和觀察現實。
讓古典詩詞鮮活「出場」
上下五千年的中華傳統文化博大精深，成為古裝題材網絡小說創作的精神土壤。同時，網絡小說又積極吸收並傳遞中華優秀傳統文化的藝術精髓。新興的網絡文學形態與優秀傳統文化攜手，共同探索前進的新路徑。
近些年，由古裝題材網絡小說改編的影視劇，嘗試將古典詩詞、詞曲融入影視作品中，為傳統詩歌的復興和傳播進行了一次新的嘗試。當下，由網絡小說改編的古裝題材熱門劇集中，對經典詩詞的再現方式主要有這麼幾種類型。
一是劇作的名字活用詩詞典故。譬如電視劇《知否知否應是綠肥紅瘦》的劇名，取自宋代女詞人李清照《如夢令·昨夜雨疏風驟》中的詞句。小說在出版時，也分別以七句詩詞做各卷卷名，分別是「故園今日海棠開，只有名花苦幽獨」「一從梅粉褪殘妝，塗抹新紅上海棠」「海棠不惜胭脂色，不待金屋薦華堂」「淡極始知花更豔，一片春心向海棠」「直令桃李能言語，何似多情睡海棠」「嫣然一笑新裝就，春園海棠花獨妍」「那人卻道，海棠依舊」。每一卷的卷名都圍繞「海棠」展開，與「綠肥紅瘦」暗合，同時文風一致，文脈相承，增添了整部作品的文化底蘊。
二是經典詩詞以臺詞的形式，在影視作品中高頻出現。例如《後宮·甄嬛傳》中，甄嬛參加選秀時向雍正解釋自己的閨名由來，引用了北宋蔡伸《一剪梅》中的詞句「嬛嬛一嫋楚宮腰」，這句詞暗合了甄嬛姿容嬌俏、氣質清冽，同時也借蔡伸的詞作和品質，對劇中甄嬛父親甄遠道的個人抱負和赤膽忠心進行了烘託，對劇情的發展起到助推作用。除此之外，劇中人物都有相應詩句作襯，詩句與人物性格、命運緊密相連，例如沈眉莊吟誦的「寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中」（鄭思肖《寒菊》），安陵容吟唱的「勸君莫惜金縷衣，勸君惜取少年時。花開堪折直須折，莫待無花空折枝」（樂府詩《金縷衣》），果郡王在七夕之夜的慨嘆「金風玉露一相逢，便勝卻人間無數」（秦觀《鵲橋仙》）等。
三是以名著中的典故作為影視劇的核心情節。如熱播劇《慶餘年》便引用《紅樓夢》中《留餘慶》詩詞：「留餘慶，留餘慶，忽遇恩人；幸娘親，幸娘親，積得陰功。休似俺那愛銀錢、忘骨肉的狠舅奸兄！正是乘除加減，上有蒼穹！」以此作為劇集的情節鋪墊，進而規勸人們秉持濟困扶窮的思想觀念，與劇集的主題思想高度契合。經典詩詞在網絡小說改編的影視作品中多樣化靈活使用，既拓展了傳統詩詞的傳播路徑，同時也為受眾理解詩詞深意營造了一片沉浸式的空間場域，不失為一種新穎又廣泛的傳播方式。
讓「考據熱」不斷升溫
影視劇對大眾文化消費的普及度相對較高，優秀的古裝題材作品，某種程度上可以成為傳統文化傳播的有力載體。受眾對影視劇作品中的習俗、服飾和禮儀等方面的「考據」，一定程度上賦予古裝題材作品新的敘事維度，也對古裝題材網絡小說的寫作提出了更高、更嚴格的要求。
劇集《長安十二時辰》中的許多細節，引發了一眾網友的熱議。該劇著力描繪了大唐盛世的繁榮景象，從人物服飾、髮飾，到日常生活擺設，再到時代場景設置，都顯得考究精緻。劇中易烊千璽飾演的李必，其從後往前插髮簪的蓮冠造型發冠戴法，受到了大家關注。觀眾圍繞「子午簪」和「卯酉簪」的產生時間和身份象徵展開了深入的考據和探究。從某種程度上說，這也增加了電視劇的欣賞維度。
此外，劇中雷佳音飾演的「不良師」身穿的「圓領袍」「六合靴」，隨身攜帶的「縛索」「臂韝」和「煙丸」等飾物用品，真實再現了唐代胡漢雜糅的風格特質。劇中女子的「花鈿」「髮髻」「襦裙」和「半壁齊胸裙」等服裝配飾多與名畫名詩中的人物場景相互呼應。「一簞食一瓢飲」皆成為傳播傳統文化的重要法門。
《知否知否應是綠肥紅瘦》《琅琊榜》等影視劇作品，對中華傳統禮數、風俗的再現也很精緻。女子之間日常見面互問「妝安」，行「萬福禮」；男子則作揖，行「拱手禮」；晚輩向長輩請安問好，則行「叉手禮」。這些禮數紛繁多樣，且運用的場合也相當考究，在《說文解字》《東京夢華錄》《韓熙載夜宴圖》等作品中都有具體的解說和圖形的描述。
影視劇作品中亦有對傳統食材、中藥藥理的研究和獨到展示。例如《如懿傳》裡時常提及的紫參雪雞湯、碧糯佳藕、牛乳糕和暗香湯等美食，在色彩搭配上別具匠心，就連落筷時，雙箸觸碰到「箸枕」的瞬間都顯得格外香氣誘人。這些設計不露痕跡地向觀眾傳遞著中華傳統文化的魅力，帶來視覺的享受。同時菜名的「諧音」「隱喻」也成為劇集情節發展的重要推動力。
再如《羋月傳》中對土茯苓、大蠍子草、紫蘇葉和牛舌草等中藥藥材功效的解讀，將中華傳統文化和中醫等元素更好地融為一體，使影視劇更具煙火氣，開啟了網絡文學向現實生活落地的步伐。
由此可見，影視劇作品中的傳統民俗細節，更能激發受眾的觀賞熱情和心理期待。「考據熱」的升溫，某種程度上折射出影視消費對文化價值的渴望與追求，影視劇也因此變得更加多元、多維，成為傳遞傳統文化的有效途徑。
讓創作理念始終走在正道上
融媒體背景下，網絡為文學的傳播提供了更多的可能性，網絡文學也有了更廣闊的傳播空間。古裝題材網絡小說在影視化改編過程中，對中華傳統文化的傳承和推廣，也隨之有了更多新興的途徑。
《知否知否應是綠肥紅瘦》在視頻網站播出時的「小知識」彈窗，及時、精準地向觀眾解釋劇集中的「知識點」，實時彈幕、迷你小劇場等環節的設計，新穎又靈活，為傳統文化向「新新人類」的抵達，開闢了新陣地。
微博熱搜話題、朋友圈轉發、貼吧推廣以及客戶端相關文化活動的助力，某種程度上成為影視劇作品中傳統文化傳播的新興途徑。同時，由網絡小說改編的影視劇，逐漸開啟了與遊戲、動漫的聯動，實現產業融合，為影視劇的跨產業傳播提供了參考和經驗，也為「國風漢韻」的跨產業傳播提供了可能性。
正如有的學者所說，當下文學作品的文學價值和市場價值之間的關聯模式愈發多樣。「網際網路+」和融媒體時代的到來，為文學、文藝和文化的傳播帶來了更多的可能，但同時也帶來了更多的考驗和挑戰。網絡小說作家需要秉持堅定的文化立場和文化自信，去粗取精，去偽存真，去其糟粕、取其精華地對中華傳統文化進行傳播和再創作，不應將一些偽科學、封建思想和玄學迷信引入創作，造成創作理念上的迷失。由網絡小說到影視劇，屬於「二度創作」與「再創造」，價值的引領和文化的氣息不應該是減弱的過程，而應該是不斷提升、強化的過程，讓價值引領更符合社會價值規範，讓文化的氣息更飽滿、更地道。
融媒體背景下，由網絡小說改編的影視作品，在傳播傳統文化方面的策略和方式上更為多樣，網絡、文學、影視、遊戲和動漫等產業的互通互動，將為網絡文學、網絡文化的未來發展做出新的探索。面對這樣的新興局面，我們需要滿懷憧憬，同時也更需要時刻保持警醒。
（作者：歐陽一菲，系常州工學院藝術與設計學院講師、南京師範大學文學院博士，本文系江蘇高校哲學社會科學研究項目「『網際網路+』時代高校影視專業『雙跨』人才培養模式研究」階段性成果）