他的寫意花鳥畫，讓人如聞鳥語花香

畫家林維是位目標明確，且十分精準的畫家，他在寫意花鳥這條藝術道路上孜孜以求，十分穩健地朝著既定目標前進，畫面總體呈現出一種正大、雍容、鮮活、高雅之格調。

林維：筆名大惟，別署崇德居主人，1962年12月生於福建連城。現為中國藝術研究院文學藝術創作研究院專職畫家，二級美術師，碩士研究生導師，中國美術家協會會員。

1991年畢業於上海戲劇學院舞臺美術系設計專業，獲文學學士學位。

2003年考入中國美術學院國畫系，師從閔學林、顧震巖教授，2006年畢業並獲文學碩士學位。

2009年考入中央美術學院造型藝術研究所，師從郭怡孮、薛永年教授，2012年7月畢業，並獲文學博士學位。

作品多次參加中國美術學院、中央美術學院、中國藝術研究院和全國的各類畫展。出版有《學院派精英——林維》，中央美術學院博士研究創作集《格局·格調——中國畫卷林維》，中國歷代名畫技法精講系列《故宮畫譜——花鳥畫仙鶴》，中國藝術研究院文學藝術創作研究院藝術家系列作品集《林維畫集》，恭王府藝術系列展《本源與新境——林維花鳥畫精品集》。美術學博士論叢《通人畫家郭味蕖》《巨擘傳世——近現代中國畫大家·郭味蕖》等畫集和專著。

在《林維畫集》裡，筆下生機勃發的花卉，靈動的鳥雀，鮮亮的色彩，往往都能攥住觀眾的眼球。在林維的寫意花鳥畫中，一種自然鮮活的氣象，仿佛有一股清鮮自然之風迎面撲來，讓人如聞鳥語花香、頓覺神清氣爽。

林維自幼酷愛美術，其早年於上海戲劇學院舞臺美術系深造，因而練就了良好的造型基礎和色彩感；工作十餘年後，他又先後考上中國美院碩士研究生和中央美院博士研究生，主攻花鳥畫。

從明清入手，上溯宋元，下涉近現代諸大家，特別是對牧溪、林良、陳淳、惲南田、華巖、趙之謙、郭味蕖的研究尤為深入，頗有心得，同時，又長期浸潤於當代美術界名家郭怡孮、薛永年、閔學林、顧震巖諸導師間，在理論研究和花鳥創作兩個方面打下了堅實的基礎。

林維現在為中國藝術研究院的專職畫家，他不僅精通花鳥畫的畫理畫法，創作頗豐；又深諳畫史畫論，在美術理論上有所建樹，是理論與創作相結合的踐行者，可謂厚積薄發，已有不少美術理論專著、論文和畫集問世。從中發現他並沒有被師門所困，也沒有被陳法所拘，而是廣收博取，融會貫通，漸漸走出一條適合自己的藝術創作之路。

眾所周知，寫意花鳥畫是吃力不討好的畫種，它需要大量時間去積澱，並非一朝半日所能速成。要靠畫家的綜合修養和文化滋培，尤其要靠畫家對傳統文化的持久定力和堅守。

吳昌碩的寫意花鳥瀰漫出的金石氣；潘天壽花鳥畫透出的強悍風骨；齊白石筆下的華滋渾厚；那是藝術家窮其一生才打通的「任督二脈」。對於正在不斷前進中的畫家林維，他已經開始慢慢融匯，並日漸呈現出自已的獨特面貌，此時他已經帶著一種自覺意識在深思中求索。

在林維的作品中，有組寫生創作的高山杜鵑系列寫意作品，無論設色、構圖還是筆法，都已經有自已獨特的面目呈現，畫面鮮活自然且富有雅趣，筆墨和色彩運用均達到了一定的高度。

林維屬大器晚成型畫家。有著豐富的人生經歷、深厚的文化修養。如今，他正值旺年，對傳統中國畫有很好的繼承，對寫意花鳥畫的發展有著清醒的認識和明確的努力方向。他在不斷地深入探索傳統花鳥畫向當代性轉型的發展之路上勇猛精進。

他的作品正在嘗試著花鳥與山水的結合，寫意與工筆的結合，沒骨與勾線的結合，畫面給人一種錯落感和陌生感，呈現出一種強列對比中產生的藝術張力，使其寫意花鳥畫活色生香，筆下的鳥雀呼之欲出。

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