JAGDA 2019獲獎者 | 90歲的平面設計師——永井一正
2021-02-08 研習社成都分社哈羅，小夥伴們，日本平面設計師協會（簡稱JAGDA）近日公布了2019年的獲獎者名單，90歲的平面設計師——永井一正是海報設計類的獲獎者。
設計 小知識
日本平面設計師協會（JAGDA）
是日本唯一的全國性平面設計師組織，也是亞洲最大設計類團體，成立於1978年，擁有日本國內外約2800名成員，致力於發展日本平面設計與提升設計師的社會地位，該機構每年會評選出日本平面設計師協會獎、新人獎等。
第二次世界大戰結束後，美國出於其戰略聯盟的考慮，為扶持日本發展投入巨額資金，使日本經濟在短時間內得到迅速恢復，在日本經濟、產業、文化相繼復甦的同時，設計領域也帶來了西方各種藝術思潮和風格，這讓本來在二戰前沒有受到廣泛重視的藝術設計領域得到了發展的機遇。
在當時的日本平面設計界，設計師們熱衷於對西方藝術流派的了解與學習，並從中獲取有益於本土平面設計發展和創新的設計理念和手法，基於日本民族的自身特點，早期對日本平面設計發展影響最大的是俄國構成主義①與荷蘭風格派②，無論是構成的設計理念，還是幾何化圖形和極簡色彩的運用，以及充滿理性和邏輯性的版式編排，都正好契合了日本在傳統藝術文化中對於幾何圖形和縱橫線條的喜愛。
受到西方藝術流派以及日本平面設計領域流行趨勢的影響，永井一正的海報設計風格也是從順應當時日本平面設計潮流的幾何風格開始，把西方的設計理念和日本傳統巧妙地融合在一起，到20世紀80、90年代己趨於成熟，再到創造出他自己的具有獨特日本傳統特色的海報設計，其整個海報創作風格演變都與日本現代藝術設計的發展同步，也可以說永井一正的海報設計是日本平面設計一個時代的產物。
俄國構成主義(The Russian Constructivism)，又名結構主義;發展於1913~20年代。構成主義是指由一塊塊金屬、玻璃、木塊、紙板或塑料組構結合成的雕塑。強調的是空間中的勢(movement)，而不是傳統雕塑著重的體積量感。構成主義接受了立體派的拼裱和浮雕技法，由傳統雕塑的加和減，變成組構和結合;同時也吸收了絕對主義的幾何抽象理念，甚至運用到懸掛物和浮雕構成物，對現代雕塑有決定性影響。
荷蘭風格派又稱新造型主義畫派。其繪畫宗旨是完全拒絕使用任何的具象元素，只用單純的色彩和幾何形象來表現純粹的精神。
20世紀60、70年代（30歲至40歲）是永井一正海報設計創作初期，此時永井一正受到龜倉雄策抽象構成思維影響，海報呈幾何抽象風格，簡單來說就是將海報設計的主體用一些不具備客觀意義的形象表現，將這些形象以純粹的幾何形態、運用點線面去創作出來。永井一正這個時期的設計手法是將表現的物體抽象化，簡化物體固有的具體形態，使用各種直線、曲線集合成抽象化的構成形態，或者使用圓形、三角形、方形等基本幾何形組成的色塊來進行構成設計。
其海報表現的主題通常是宇宙，意圖將幾何細線抽象排列成規律性或無規則的律動形式（即邊緣錯視），以表現出強烈的耀眼效果，再通過運用光效應來塑造畫面的深邃和縱深效果。
80年代中到90年代末（55歲至70歲）正是永井一正藝術創作的成熟時期，這時候的他在創作上開始轉向自己偏愛的風格，從幾何抽象風格逐漸轉向具有東方傳統美學與現代設計相結合的意象手繪風格。永井一正很喜歡東方傳統藝術，他喜歡中國宋代院畫、宋代山水畫的線條以及江戶時代畫家俵屋宗達和尾形光琳（1658～1716）的風格，喜歡那種運用線條非常獨到，接近於寫實但又不是寫實的意象感受。他將中國藝術元素和日本傳統元素融入到其創作中來，這個時期的海報已經看不到永井一正過去的那種抽象化幾何圖形和浩瀚深邃的宇宙空間，而是運用在東方傳統文化中常常表現吉祥寓意的動物圖形作為畫面主體進行創作。從之前運用抽象線條或者幾何圖形的表現手法，逐漸轉化為運用具體形態來表現動物的圖形和象徵意義，以表達人與自然萬物之間的和諧同一關係。
永井一正這樣手繪動物並不是為了展示動物可愛的一面，而是為了說明動物的存在不一定單是對抗和爭鬥，也可以通過力量的抗衡達到統一共生。這系列作品表達了日本民族以物我同一、物我互滲的方式來認識和對待自然——物即是我，我即是物，以己度物，以物喻人，持續呈現了關於生命的主題和對生物間共生的思考。
永井一正從90年代末（65歲左右）開始的創作風格變化是令人意想不到的，在他進入意象風格創作領域之後，並沒有停下他對藝術探索的腳步。到本世紀初，他的設計創作不再是單純以意象風格為重點，而是將更為鮮明的情感注入以《生命》為主題的海報創作之中，其中包含了關於生命、生活、生物等等各種設計主體的表現，創作主旨逐漸開始與日本「空」、「寂」的禪宗思想相契合，主張「少即是多」，創作手法多運用留白的方式，畫面寧靜，色彩素雅，蘊含著日本式的空寂之美。相較之前單純的動物類圖形構成，海報創作主體更為靈活，陸續開始將昆蟲類、植物類以殘缺或透疊的方式構成設計主體。
永井一正在這個時期還喜歡將與生命有關的文字運用在海報設計中，有些文字運用平塗的手法透疊在圖形之上，每個字母有著大小和位置的變化，筆畫粗細也不一樣，將文字圖形化，有些文字是使用很細的筆畫，用鮮豔的顏色去表現，這樣的方式一般用於文字在畫面比例較少的時候，能將文字凸顯出來。
除了設計海報之外，永井一正還曾與日本的時裝品牌三宅一生合作過。
2014年，三宅一生為永井一正的Pleats Please品牌創作了一系列服裝和配飾，其靈感來自1993年繪製的「LIFE」系列海報中的五種風格化動物的主題。
青壯年時期就已成名的永井一正，卻從未停下他在海報設計之路上的腳步，這位90歲的設計師用親身經歷告訴我們，設計之路，學無止境。
特別聲明：1.圖片均來自網絡
2.資料參考《日本平面設計大師永井一正海報風格演變》
文案 TYT
資料收集 TYT
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