四大名著翻拍,新版為何不如老版?老梁的解釋一針見血

四大名著翻拍，新版為何不如老版？老梁的解釋一針見血

四大名著，基本上每個中國人都知道。可以說每一個人的童年都伴隨著四大名著，電視劇熟悉的旋律。尤其是《西遊記》，每當聲音響起，就意味著寒暑假到了。以四大名著為素材的電視劇，基本上都取得了巨大的成功。在文化生活不是太豐富的20世紀最後20年，老版四大名著為我們貢獻了美味的精神大餐。

儘管老闆四大名著經典至極，可是依舊避免不了被翻拍的命運。我們不難發現。新版四大名著無論在劇情還是特效，都優於老版四大名著，可是新版四大名著就是不如老版四大名著。針對這一文化現象，老梁的解釋可謂一針見血。

在我國一個好的素材往往會被翻拍，翻拍的電視劇有青出於藍而勝於藍的可能性，但是大部分的翻拍，往往是狗尾續貂，不堪入目。比如新版《三國》、新版《紅樓夢》，新版《西遊記》、新版《水滸傳》。

四大名著的拍攝手法、特效技術、劇情設置等等各個方面，尤其是演員很養眼，不能說不好，但是觀眾不買帳。老梁從4個方面進行了闡述，他的解釋可謂一針見血。

第一：觀眾先入為主，老版實在經典，無法突破的天花板

小編在上文提到，上個世紀最後20年可以說是我國文化生活的一片荒漠。在這樣的情況下，四大名著素材電視劇的先後播出打破了這種尷尬局面。在當時的情況下，人們沒有什麼可供消遣的電視節目，耳熟能詳的四大名著，自然而然成為人們茶餘飯後的談資。

加之，當年四大名著電視劇可以說是萬人空巷，裡邊的人物，情節設置已經完全思維定式。比如孫悟空，就是六小齡童，諸葛亮就是唐國強等等諸如此類。因而，在拍新版四大名著的時候，就很難接受裡邊的人物情節設置。

第二：創作心態不同，急功近利，無法靜下心來創作

這一點尤為重要，比如老闆《紅樓夢》的拍攝過程很能體現這一點。眾所周知，老闆《紅樓夢》花費大量的時間在琢磨情節，琢磨人物角色琢磨，服裝道具等等等等。

當年的紅樓夢是有深厚的官方背景可以不計成本的投入，能夠邀請頂尖的紅學專家，在一起探討，所以說質量是相當的高。新版紅樓夢就不是這樣，必須要求七八天拍一集，一年完工，這樣的拍攝進度，質量又有如何保證呢？

第三：導演分心，內容投入不足，以至於質量不怎麼好

新版四大名著最出色的問題就是場面大，特效多，演員薪酬高，這一系列的問題，就導致導演不得不分心來應對這些問題。不能完全保證質量，但是相當被動的。老版四大名著就不存在這一問題，可以不計成本的投入，細節上是新版四大名著所不能比擬的。

第四：各方利益糾紛，難以平衡，壓縮投入成本

現在四大名著的翻拍背後不是導演精心地琢磨電視劇本身，而是更多的與投資方的較量。一個角色不是說導演喜歡就讓你來拍，而是說投資方看對哪個就必須用哪個。

所以新版四大名著就出現一個非常尷尬的局面，人物角色非常的單薄，缺乏張力。再加上新版四大名著，拍攝完畢之後，會牽涉到版權的劃分，背後的利益池是相當驚人的。

基於此我們不能理解為何四大名著翻拍，老闆不如新版，老梁的解釋可謂是一針見血，監獄長指出了四大名著在翻拍過程中出現的一系列問題，其實作為觀眾的我們要求非常簡單，只想看到傳統文化真正的魅力，真正的四大名著。

但是新版四大名著在拍攝過程中恰恰不能解決這一矛盾，這就導致了老闆四大名著，遙遙領先於新版四大名著。對此大家是怎麼看呢？