【獵雲網北京】10月6日報導（文/呂鑫燚）
今年夏天的說唱迎來一個新的高潮。
對於今年的說唱綜藝而言，只有B站是在初次涉足自製說唱領域。他的對手愛奇藝，四年間從創業布局到加深產業鏈，愛奇藝深耕說唱領域已取得不錯的發展。而芒果臺自製的《說唱聽我的》，則是網絡說唱比賽Lisen up的升級版。
從愛奇藝的一枝獨秀，到如今的三分天下。表面是三檔節目在爭奪流量，其實是三個平臺圍繞說唱文化展開的一場博弈。
說唱領域布局的博弈
從戰略布局來看，B站的確需要說唱來幫助其完成商業布局。以小破站為稱的B站在很多年內一直面臨盈利的困境。這雖是視頻平臺的統一困境，但對于堅持不接受貼片廣告的B站而言，盈利和商業化更是難上加難。截至到今年第二季度B站已經連續九個季度虧損，如何挽回局面是B站最大的任務，也是其嘗試商業化的重要原因。
B站CEO陳睿曾表示要讓B站出圈，不再局限於二次元文化的B站，近年來的動作確實很多。開始製作紀錄片、辦跨年晚會、自製綜藝等。今年B站迎來了第一檔自製S+網綜《說唱新世代》。
此次B站涉足說唱領域，不僅是B站看上了說唱，也是說唱擁抱B站。
在B站官方正式做說唱之前，說唱就早已在平臺上UP主之間流傳。B站的UP主最為出名的就是剪輯鬼畜視頻，不少說唱都因在B站上的再次創作而更加出圈。在平臺上湧現出火上微博熱搜的Rapper吳一凡，他將魯迅的作品改編成rap。某幻君和老番茄合作的說唱視頻獲千萬點擊量。B站一直主打年輕人喜愛的內容，說唱文化的特色又和B站的受眾形成了契合。
對於年輕人喜愛說唱文化和對說唱的高接受度而言，愛奇藝確實做出了很大貢獻。
愛奇藝對於說唱可謂是孤注一擲，2016年愛奇藝高級副總裁陳偉公開表示布局超級網綜，將最大的資源砸在某一垂直領域上。自製綜藝《中國有嘻哈》便是愛奇藝第一個在超級網綜方面的涉水。
愛奇藝創始人、CEO龔宇曾公開表示，在當時愛奇藝所有的渠道、資源都必須做好準備為說唱讓路。
舉全平臺之力打造的《中國有嘻哈》並沒有讓工作人員失望，第一季12期總播放量超32億，總決賽當天新浪微博熱搜前50中有30多個熱搜和這檔節目有關。如今四年的說唱節目為愛奇藝帶來了巨大的廣告收入，據公開報導顯示第一季的廣告費用高達5.4億。而上一個火爆全網的選秀類節目《中國好聲音》第一季的廣告費用止步3億。
從現在的視角來看，愛奇藝當時孤注一擲，2億多的製作成本70多個機位的投資正確的。
同樣注重超級網綜概念的芒果臺，也是愛奇藝在今年迎來的第一個說唱對手。
芒果臺在很長一段時間內一直都是內娛綜藝的天花板，也是選秀類節目的鼻祖。早在2004年就推出了具有劃時代意義的素人選秀節目《超級女聲》，2006年舉辦《快樂男聲》並捧紅了李宇春、張靚穎、張杰、華晨宇等一票實力唱將。
不僅於此，芒果臺一直持續探索小眾且垂直領域的文化，從《爸爸去哪》、《媽媽是超人》、《真心話大冒險》、《女兒們的戀愛》等節目可以看出，芒果臺一直在親子、戀愛等垂直領域發功。
2018年，芒果臺公開宣布「超芒計劃」，網綜、網劇、網大構成三駕馬車齊頭並進。
由於芒果臺體量大自製IP多，《說唱聽我的》開播期間又和芒果臺製作的《乘風破浪的姐姐》撞個滿懷。所以節目前期並無過多宣傳，與愛奇藝、B站的深層次布局相比，芒果臺此次布局說唱更像是一次試水。
同質化嚴重
三檔說唱節目最大的同質化是參與者高度重疊，其次是賽制。
《中國新說唱》這檔節目最開始吸引觀眾的除說唱文化外就是導師的陣容，不僅有極具代表性的老牌說唱歌手熱狗以及他的搭檔張震嶽，還有人氣說唱歌手潘瑋柏，以及頂流吳亦凡。四位導師的流量撐起一個說唱節目簡直太輕鬆。
四年來，節目湧現了一批又一批人氣說唱歌手，無論名次排名如何，只要是出圈的說唱歌手流量都不亞於明星。但也存在一些小有名氣的說唱歌手，為了持續增加曝光率和進一步取得認可。很多歌手連續幾年參加《中國新說唱》，今年的《中國新說唱》更是被評為「回鍋肉」大賽。
芒果臺、B站的入局，也成為了這些小有名氣的說唱歌手新選擇。同樣對於初次涉足說唱領域的平臺而言，平臺也確實需要他們帶來一部分流量。
今年《中國新說唱》還在線上海選時，芒果臺已經率先發布參賽選手。從參賽選手名單來看，其中辛巴、FreeC、BLOW、大年、卓卓、小鴨哥等等十幾人均參加過《中國新說唱》。
值得注意的是導師的陣容也高度重疊，《說唱聽我的》共有八位導師，其中法老、派克特、艾熱、ICE、小鬼均參加過《中國新說唱》。這檔說唱節目的後起之秀， 在節目的參與者中和《中國新說唱》的重疊度特別高。
在選手重疊度上，《說唱新世代》似乎避免了這一現象。在18-24歲的年齡限制下只有幾位參與過其他節目的選手，不過B站則邀請了說唱圈頂流在《中國新說唱》常駐三年的導師熱狗。
賽制方面，B站繼續我行我素。不僅將節目打造成「變形記」，選手生活都需要依靠特質的貨幣，更是主打高校說唱文化。從高校校區代表到小組突圍賽、導師監製，最後階段決選。這樣不僅打造了全新的賽制，更是宣傳了深入人心的特色，B站背靠的平臺也增加用戶黏度。
愛奇藝四年對於賽制並未作出過多改變，《說唱聽我的》也學習了《中國新說唱》的賽制，不過根據節目特點將60秒的個人表演時間延長到90秒。
老面孔、老節奏、老剪輯使得說唱節目同質化十分嚴重，很難新起來。
靠差異化出圈
愛奇藝的《中國新說唱》以及前身《中國有嘻哈》，除導師陣容外，另一個制勝秘訣便是會「製造矛盾」，有了矛盾自然就有看點。第一季愛奇藝便通過剪輯呈現了偶像和說唱歌手之間的矛盾，第二季又借著選手製造了地上rapper和地下rapper的矛盾。去年則打起了廠牌之間矛盾的主意。
今年愛奇藝博得流量靠的是一群破次元壁的網紅，主播藥水哥、GIAO哥的出現讓節目本身多了更多趣味性，同時兩位網紅千萬級的粉絲也為節目增加了流量。
愛奇藝一直懂得如何加深IP效應，為了將說唱產業的價值放大。愛奇藝推出了衍生節目《說唱有新番》，並打造成會員專享類節目，同時推出衍生品牌RICH。四年來，愛奇藝持續推出潮玩計劃、刺蝟現場Live house Show等說唱系列內容。依託節目本身開發了藝人經紀等輔助說唱歌手商業化的進程。
B站打響了「萬物皆可說唱」的口號，事實上《說唱新世代》也確實做到了。在先導片中，導演嚴敏向選手說「我們的節目和別人不一樣，是在尋找能寫自己真正生活的選手，講真話，也能為這是世代發聲的，沒有人可以定義什麼是說唱，萬物皆可說唱。」在這檔節目裡，節目組布置了battle的八角籠舞臺，並且在工廠中修建了選手的住宿空間，研發了一套新的生活體系。節目整體，摒棄了敘事類說唱節目，發展成養成類說唱節目
在開播前B站一直高調造勢，6月份在平臺上線了說唱分區，吸引了法老、馬思唯、艾福傑尼等知名rapper。《說唱新世代》在衍生層面上向愛奇藝看齊，製作了預告、選手vlog、花絮、up主採訪探班等節目。
B站深知什麼是目前說唱市場需要的「新」。就目前播放的節目來看，《說唱新世代》不僅嚴格規定了選手的年齡，更是在內容作品上推陳出新。在內容上少了幾分戾氣多了幾分真實，節目中有講述原生家庭與社會的歌曲，也有平凡人追夢的掙扎。
芒果臺此次涉足說唱領域，不僅是一個平臺的努力而是三方合作的共同成果。
該節目的發起人是說唱廠牌「聲聞聚將」的主理人高煒，他早期參加過芒果衛視的《快樂男聲》、《絕對唱響》。這次他以節目總製作人的身份加入《說唱聽我的》，並找到了說唱圈頗具影響力的比賽《Listen Up》的嘻哈融合體主理人ComeLee，三方合作。《說唱聽我的》更是《Listen Up》在更大平臺渠道上的一個延續，這也是這檔節目更加注重Rapper與作品的原因。
面對交過三年答卷的愛奇藝，芒果臺避免了某些錯誤答案，最為明顯的就是剪輯。
2019年因剪輯不當《中國新說唱》再次登上熱搜，導師熱狗發文稱節目組不要再坑我了。雖然芒果臺在剪輯方面也一直被網友吐槽，但在《說唱聽我的》節目中，芒果剪輯出一個漂亮的故事。
第一期在舞臺大放光彩的魔動閃霸，由於兄弟Smelly D帶著組合的希望在舞臺上大放異彩取得勝利，他下場後兩兄弟抱頭痛哭，結合先前播出的兄弟奮鬥的畫面，通過故事化的剪輯手法講述了一個兄弟情，著實讓人感動。
最後
說唱四年，紅利期是否已過還是個未知數。通過百度指數可以看出今年三檔說唱節目除《中國新說唱》有大幅度的增長外，其餘增減較緩。
從模仿到出圈再到本土化，說唱這條路目前似乎越來越順。多平臺競爭同一垂直領域的流量，對於受眾而言是個良性發展。對於平臺而言，保證持續輸出優質內容才是最強的競爭力。