白居易有著」詩魔「和」詩王「的稱號，縱觀整個唐朝的詩人，如果要論名氣的話，那自然沒有幾個詩人能夠與之相比較，他不僅在當時就很出名，同時他的作品，也是最早流傳到國外，據說現在日本人就最愛白居易，還把他評為最受歡迎的中國詩人。其實這也很正常，畢竟白居易的詩作不一樣別的詩人，喜歡在自己的作品中用典，以及使用一些生僻的字，比較容易理解。
唐詩裡面大部分的作品那都是用典太多，而且描寫的也太過於隱晦，這也使得後人往往會難以理解，可是白居易的作品並沒有這方面的障礙，他的詩朗朗上口，寫得極為直白，用詞也是很簡練，一首往往要寫好幾遍，還要拿去給一些不識字的老婦女聽，只要她們聽不懂，他就會改到他們聽懂為止，也正是這種寫作態度，也令白居易的詩作流傳很廣。
其實白居易大部分的詩作，那都是看似很簡練，有一些作品還是有著更為深刻的隱喻，譬如他的這首《暮江吟》，那就是一首難得的佳作，而且這也是他眾多詩作中最唯美的一首詩，雖然通篇只有短短的二十八個字，但是通篇描繪的如詩如畫。
《暮江吟》唐代：白居易一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。可憐九月初三夜，露似珍珠月似弓。
這首詩如果僅僅從字面上來看，那就是一首很普通描寫風景的詩作，但是如果在再結合詩人當時的處境，以及歷史背景的話，我們會發現這首詩其實更多的還是在抒發一種內心的感傷之懷。畢竟對於詩人來說，他生活在那樣一個時代，處處遭受到打擊，在朝廷中也是被人排擠，所以詩人主動上書要求外放，等到了朝廷的允許之後，白居易為此寫下了這首詩。
唐朝很多的詩人都有著白居易這樣的經歷，儘管他們才華橫溢，可是有才華那麼如何？還是被沒有用武之地，一輩子也是被人排擠，始終是沒有那樣的一個舞臺，能夠充分發揮他們的才華。白居易其實他還在科舉的路上就不怎麼順利，直到考了兩次之後，才終於實現了自己的理想，可是雖然如此，但他並沒有受到重用，一輩子也是鬱郁不得志。
白居易的這首《暮江吟》，通篇營造出了一種高遠的意境，而且這首詩的第一二句，便是描寫的很是抒情，也非常的傷感，」一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。「，遠處的江面上，正好有一道殘陽，它斜斜地鋪在水面上，猶如一條彩帶一樣，使得那江水一併都變紅了，一半則還是原來的樣子。這兩句完全是在寫景，詩人並沒有任何的暗示，但讀來卻是同樣的有一種感傷之懷。
第三四句詩人同樣還是在寫景，但是很顯然描寫的更加的生動，也更加的悽美，」可憐九月初三夜，露似珍珠月似弓。」，最是可憐是那九月初三的夜，這個時間的夜色猶如珍珠，夜空中的一輪明月更是猶如一張彎彎的弓。最後這兩句詩人其實更多的還是在表達一種悲痛之感，畢竟對於白居易來說，他很清楚離開了長安去到外地，他將不可能會有任何的前途，可是詩人又不得不如此。
白居易的詩自有一種感傷情緒，雖然詩人一輩子痛苦不已，但是他依舊以一種從容的心態來面對，這也正是詩人最為令人感動的一個地方，而且他的這首《暮江吟》，也是他眾多作品中，最為獨特，也最為唯美的一首作品，通篇描繪的如詩如畫，讀來更是讓人會有一種身臨其境之感。