文/時針
酒之癲狂，益的詩中謫仙。李白豪放，逍遙半生酒中意，一曲長歌向徵程；李白浪漫，舉杯邀明月，對影成三人；李白狂傲，仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人。他無視世俗的種種拘束，以手中劍劃破黑暗和陰霾，亦用一輩子踐行著詩與人生。
李白是中國唐代的偉大詩人，號「青蓮居士」，字太白，生於公元七一零年，卒於公元七六二年。現存李白詩詞有1052首，其餘部分在流傳中失散，不得不說是一種遺憾。李白的詩作在古代極受時人推崇，是人人借鑑效仿的模本。世人對李白詩歌的讚美或許稱得上文人所受的最高榮碑。賀知章稱李白為「謫仙人」，自此，詩仙李白是名動天下。
李白之作品，謂抒情繪景，應情映人。
李白的詩兼具「筆落風雨驚，詩成鬼神泣」之藝術魅力。後人將他歸為浪漫主義詩人，李白的大部分作品也確實充盈著濃厚的浪漫主義手法，這種手法不僅讓詩歌的內容生動，在形式上也與表意完美統一。
還記得影視劇《妖貓傳》中，李白在長安供奉翰林時為楊貴妃所作的《清平調》：
雲想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。若非群玉山頭見，會向瑤臺月下逢。
此詩富有極大張力的擬人手法，雲朵想與貴妃所著衣裳媲美，花兒欲同貴妃之容顏比麗，一個「想」字，傳神地寫出了貴妃之美，自然靚麗，尊貴華雍，擬人、誇張以及想像等諸多藝術手法讓人冥想動容。
李隆基讓李白作詩取悅楊貴妃，李白當著貴妃面吟誦出此詩，後卻對貴妃言之，此詩並非為她而寫，遂拂袖離開，詩仙就是詩仙，詩我給你作了，但風骨仍不會為任何所變，即便你是皇帝和第一美人。
確實詩壇上，李白堪稱極星，璀璨奪目。就是這樣無雙的李白，流傳有一首最為動情的相思詞，迴腸盪氣，傳唱千年，經久不衰！
這便是《秋風詞》
秋風清，秋月明，落葉聚還散，寒鴉棲復驚。相思相見知何日？此時此夜難為情！入我相思門，知我相思苦，長相思兮長相憶，短相思兮無窮極，早知如此絆人心，何如當初莫相識。
詩詞中描繪出的意境是：風清月明的秋色中，落葉隨風起舞，時聚時散，寒鴉被反覆驚醒，思念如潮，相見何期，長思短思無不牽絆著戀人的心，讓人煎熬卻不能輕易放下。
這首流傳千古的詞，為何飽受爭議？它有何獨到之處？
飽受爭議的地方在於，從句式上來看，「三五七」成句，不像詩不類詞；從體裁上來看又有詩體內涵，意蘊綿遠，通篇布局不按分門別類，卻結構清晰，前呼後應，讀之讓人同感而發，進入其中世界。其實也沒有必要爭議這首詩的句式，可以理解為李白的自創詩體，詩本沒有標準，李白自己就是標準。
讓這首詩成為經典之作的離不開篇首的以景入境，「秋風清，秋月明」，這六字便奠定了全詩詞的感情基調，烘託出的清冷憂鬱的氣氛將讀者帶入了蕭瑟秋景之中。再看秋色孤月下寒鴉、落葉，兩種事物各自接受不同的命運。葉隨風而蕩，寒鴉受落葉影響難以棲睡，此夜，此景，一人，一份相思。
「相思相見知何日？此時此夜難為情！」這句成為永久的經典之作。相思之情如潮泛湧，相見何時，誰可告知？最是在夜裡想起，讓人觸景傷懷，相思之情濃烈到極。最後「何如當初莫相識」收尾，相思難解，如若不曾相識，該不會讓人煎熬，道出相思之人鬱結最後的心理。
最肯忘卻古人詩，最不屑一顧是相思，李白的相思詩作經典傳唱，寫出了天下相思之人的相思情。
李白曰：如果我寫婉約派的詩，那麼李清照之類的婉約詩人只能靠邊站。李白一豪放派，一首《秋風詞》將相思之情表達得淋漓盡致，雖然是表達相思之情，但依舊也是酣暢淋漓的風格。
李白的這首《秋風詞》，相信您有更深刻的解讀。