一提到中國山水畫或油畫大家肯定不陌生,就算不是學畫畫的人也都見過不少,但今天給大家介紹的是一個新的畫種,全名為刀筆油畫,簡稱刀畫。正是這一種新型畫種,給中國山水畫帶來了創新!先來看看幾幅作品吧!
剛看了幾副刀畫是不是有點疑惑,可能大多數人會想到油畫,那麼首先我們先簡單介紹一下油畫,油畫是用快乾性的植物油(亞麻仁油、罌粟油、核桃油等)調和顏料,在畫布亞麻布,紙板或木板上進行製作的一個畫種。又因為油畫顏料幹後不會變色,多種顏色調和不會變得髒,可以體現很多色彩。油畫顏料不透明,覆蓋力強,所以繪畫時可以由深到淺,疊色作畫,使繪畫產生該有的質感。
介紹完油畫,再來簡單介紹一下山水畫,中國畫的一種,描寫山川自然景色為主體的繪畫,在魏晉南北朝時已逐漸從人物畫中分離出來,形成獨立的畫派。有水墨、青綠、金碧、沒骨、淺絳、淡彩等形式。
最後我們來介紹一下刀畫,用油畫顏料,在畫紙、畫布、牆面等能減色的地方作畫。繪畫方式是先在油布或紙上塗抹,再用油畫顏料把物體的色彩體現,最後通過自製刀具和其他繪畫工具有規律地被刮減處理,達到理想效果。
牆面
油畫紙
畫布
三種畫介紹完了,那就說說為什麼說給中國山水畫帶來了創新呢?這主要因為刀畫主要是畫傳統山水為主,那麼就和山水畫有了不可分割的聯繫,所以我們再來談談中國山水畫主要的特點:
1. 山水畫在於寫意,為重宏觀,重於整體的把握,其餘襯託會在於意筆、不會面面俱到;其次「虛」景的處理和畫面留白也是為了表現山水的意。
2. 山水畫不同於西方繪畫的焦點透視,而主要運用散點透視法。強調「平遠」、「高遠」、和「深遠」。是要體現山水的味道,或雄偉壯闊,或綺麗多姿。在注重意境的基礎上發展起來的「移步易景」即是一張圖上畫出來的是從不同地方看到的。
3. 山水畫的筆墨技法,較人物、花鳥畫豐富多變,各種皴法和點苔法為筆法之要素;而墨法則有「染」、「擦」、&34;積墨」等種種手段,筆墨交融,有力地影響了其表達感情、狀物寫意的功能。
(山水畫的特點肯定不止上面三點,還要分時代分風格,能深入地去挖掘,但是我們這裡主要說幾個大概)
現在我們來看看幾幅刀畫作品
散點透視
留白
皴法
發現沒有?是不是刀畫有著中國傳統山水畫的理念一樣呢?「三遠」、留白、皴法等等,刀畫也都體現了出來。正由此可以看出刀畫的根本是源於山水畫。那刀畫的特別之處在呢?剛才我們介紹刀畫的時候就提到了,刀畫用的是油畫顏料,為什麼會用到油畫顏料,那就要從刀畫的起源說起。
刀畫起源地在吉林敦化市,是一位當地一位名叫宋晚清的民間藝術家在作畫的時候創作出來的。當時在畫一幅油畫作品時,不巧,多餘的油彩弄在了畫布上,當時也急忙用旁邊的鐵片想要把油彩刮乾淨,正是這一刮,刮出了意想不到的效果,刮出了特別像石頭的肌理。之後大膽的創新和實踐,想著中國山水畫山石居多,所以用這樣的方式去畫山水畫。
鐵皮刮去顏料
然後通過一次次的嘗試和改進,因為用的油畫顏料所以又結合了油畫的技法,保留傳統山水畫的作畫思想,用油畫顏料去表達。想到這裡其實大家會想到如果僅僅用油畫去畫山水肯定之前就有人試過,但是刀畫的特別剛才也給大家說到了,還記得石頭是「刮」出來的吧!傳統油畫畫石頭是上色,一層一層鋪,刀畫可是一層一層減色,這樣不僅把顏色省去一大半,作畫時間也少了許多。而且像山水畫中的技法基本都能用刀畫的繪畫方式去表現,所以這就也是刀畫中最有特色的地方:技法。
刀畫技法處理前
刀畫技法處理後
那時,當宋老師開始自創的這種畫漸漸地在當地開始流傳開來,也有許多繪畫愛好者來學習討論,在1983年,覺得這們畫的知識內容已經不少,於是創立刀筆油畫,簡稱「刀畫」。同時也開始帶上自己的作品,開始四處求學,請名師點評,不斷改良刀畫。
宋萬清老師
之後因為刀畫的小出名,也常有記者來拜訪宋老師,在1985年8月29日,登上了《北方信息》,一篇《民間繪畫新藝術——刀畫創始人宋萬清》文章進入大眾的眼帘,也正因此打開了刀畫界的大門,敦化市也成為刀畫之鄉。
中國刀畫教材
說到這裡大家應該也對刀畫有了大概的了解,當然刀畫肯定也不是一兩句就能說完的,以後會慢慢把刀畫的內容分享出來。
刀畫教學體系
藝術追求沒有盡頭,刀畫從創立至此,並不久遠,但是現在已經有了成熟的教學體系。而且現在有了一大批刀畫愛好者,在共同學習和共同研究,為了讓刀畫走進大舞臺,也因此較早時期成立了成都逐夢刀畫文化傳播有限公司和四川宋記刀畫藝術研究院,想讓更多人都去了解認識到刀畫。
石德成老師在研修班做藝術指導