具備這四點才叫書法！

2020-09-15 石夫篆刻

一、力

力，指筆力——書畫家以「有力」的筆法，寫出「有力」的線條。稱「力之美」的，有勁、健、遒等，如說遒勁、勁健、剛健、勁拔、勁利、遒舉、遒拔、健拔等等。無力便是弱、軟、浮、輕，說用筆浮滑、疲軟、輕靡、困弱，都與乏力有關，不為人們所肯定。力的充盈，有氣勢，有筋骨，於是書有「奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之資，鸞舞蛇驚之態，絕岸頹峰之勢」，又有「筆端金剛杵」、「舉重若輕」的說法。重與厚，力為條件；欲靈變，力是基礎。前人有說： 「力，謂體也」，可見力在點畫中的重要性。不過，有力的線條以得法、有度為條件。「力」這一個字，一面是講有力，一面是講有節制，斂氣蓄勢，不得使盡。

歐陽詢小楷《般若波羅密多心經》

前人說運筆忌「描」、忌「塗」、「抹」。描者無力；塗與抹，是用力不得法，或者使氣矜力，用力沒有矩度。稱讚好的「筆」，常常用「遒勁』二字。「遒勁」一詞，包含了兩重意思。《正韻》曰：遒， 『『健也，勁也」； 《說文》釋「迫也」。用筆之「迫」，可用劉熙載的話作解析：「筆方欲行，如有物以拒之，竭力而與之爭。」，此所以戒平直。講「留」，講「澀」，講「韌」，也是同一個道理。米芾所說的『『無垂不縮，無往不收」，書家看作「八字真言，無等之咒」，就是說的處處留得住力。「收」，後人有作復字，變成「無往不復」，可說是點金成鐵。

《仲尼夢奠帖》

二、重

「力」是力感， 「重」是重感。所謂「重」，用過去的話，就是能「人紙」，能「出紙」，筆畫若刻人縑素，人木三分，又直覺其溢出紙外，精光爛然。粗實未見其重，肥胖反覺其輕。沒有筆力，點畫如枯草敗葉，隨風飄落，滿紙草率，一派輕浮。

重不絕對排斥外力，但並不顯於外力，主要在乎內勁。所謂用筆，包括執筆和運筆，是對毛筆的制運能力，運行有徐疾，範圍有大小，風格有剛柔，技法有變化，毫穎有軟硬，各宜施以適當的外力。但是，愈是成熟的書畫家，運筆總是愈見優遊自在，沉著痛快。或評曰：「舉重若輕」，「若不用力而力在其中」，所以為高。

褚遂良 《孟法師碑》選頁

著意於用力(即重量)上，運筆往往忽視「提得筆起」的一面，反而缺乏內勁。華亭、安吳把筆力的氣足力滿比擬為「大力人」，大力人「自起自倒」，「無心防備，而四面有犯者，無不應之裕如」。既能按，又能提，時時處處把得住，就能免墮、飄二病，用筆重下而輕舉。對此，劉熙載作過十分深刻辯證的解析：「書家於提、按兩字，有相合而無相離。故用筆重處正須飛提，用筆輕處正須重按。」須知筆跡輕羸困弱是病，勁滑是病，滯鈍粗頑不能健舉，同樣是病。

顏真卿《李玄靖碑》(局部)

三、厚

「厚」與「重」是一事物的兩種顯現：重則厚。厚是指跡厚，味厚。所謂「躍然紙上」，出紙即厚，雖薄比蟬翼，不得以為輕飄，扁薄。點畫之間，三過折筆，欲行還留，似疾乍凝，欲聚還散，其味厚矣。至通幅，有如一首樂曲，或高或低，或急或緩，或斷或連，或有或無，紛至沓來，悠揚成韻，有板眼有節奏，極盡抑揚之妙，味亦厚矣，是為「妙聽」。

厚，是一種審美知覺，並不是「立體感」。「立體感」是指在平面上表現物象的三度空間。

柳公權《蒙詔帖》，高26.8釐米，長57.4釐米，北京故宮博物院藏

點畫有力感、厚重感、節奏感等，卻不能要求有「立體感」。「立體感」屬於表現的範疇，並非審美要求，即不是線條美的必要條件。「厚」者，神厚也，氣厚也。不然，「虞褚離紙一寸」就無法理解。筆線如竹片，如枯木，仍可有它方扁或圓的「立體感」，然而不厚不重，不能稱佳；鋼筆線、炭筆線，也有它特有的「立體感」，如圓而流利等，但不重，難厚，少趣味，不能等同於中國書畫特有意味的點畫，也不能列入中國書畫欣賞的範疇之內。

米芾《道林詩帖》 紙本 行書 縱30.l釐米 橫42.8釐米 北京故宮博物院藏。

四、質

用「質感」的概念討論書畫點畫，無異又為自己加了一個桎梏理論上的似是而非且無益於實踐，一如「立體感」。現列舉有的學者論述質感」的兩段話：「筆力就是力量感。這種力量指線條堅硬而有韌性。篆書中稱『玉箸篆』、『鐵線篆』，都是指其質感似鐵似玉地堅硬。」 「『內撅法』形成的『線條』，形態成方，『外拓法』形成的『線條』形態成圓，線條的『質感』也因此不同。」

文徵明 《行書五言律詩》 紙本立軸 191x72.2cm 臺北故宮博物院藏

這是說，線條要求有某種「質感」，或者線條會產生某種「質感」。事實上，存「質」，是中國書畫線條的重要標準之一，而「質」與「質感」卻有本質上的區別。黃山谷曾說：「筆力，同中有異，異中有同。張長史折釵股，顏太師屋漏痕，王右軍錐畫沙、印印泥，懷素飛鳥出林、驚蛇人草，索靖銀鉤、蠆尾，同是一筆。」

唐寅《雨花臺感昔詩札》 紙本 行書 27.5×31cm 北京故宮博物院藏

初讀這段話，頗覺戛然而止，沒有說完。後來思索他的「不說出」，玩味其中的兩個「異」，三個「同」，乃知有深意焉，其於筆力，甚至書法藝術的大道理，幾乎都說盡了。

趙孟頫 《致季博札》紙本，縱27.7cm，橫49.4cm。美國普林斯頓大學美術館藏

相關焦點

  • 具備這4點，你的書法才到爐火純青的地步
    如今的毛筆已經成為文房四寶之首，從孩童至老年，各種年齡段的人群都在持續練習書法，這不僅可以提高個人的文學素養，修身養性、陶冶情操，也可傳承中華傳統文化之美，如果你熱愛書法，想在書法上有更高造詣，必須要做到以下4點，才能持續進步，不斷精進。
  • 78年的美女,硬筆寫鍾繇楷書《宣示表》,這才叫書法
    相比軟筆而言，由於書寫工具的不同，硬筆書法的變化不像軟筆那樣多，掌握起來呢，需要考慮的要素也相應少了一些。如果您只是從實用角度考慮的話，只是想讓寫出來的字工整美觀一些，那麼，您只要掌握好整體的結體布局，處理好點畫的長短疏密，把字形弄的平穩工整一些，寫出來的字就不會太難看。
  • 什麼樣的書法才叫妙?張旭光:不光要「到位」,還要有「味道」
    什麼樣的書法才叫妙？張旭光：不光要「到位」，還要有「味道」。張旭光是誰？簡單介紹一下。他是中書協的草書委員會的副主任，同時呢，還是北大書法研究所的客座教授，曾榮獲書法蘭亭獎藝術獎，屬當代實力派高手。張旭光學書法，是從「二王」入手，特別是對王羲之的行書經典《聖教序》，幾十年如一日的臨寫，逐個字逐個字地研究打磨，用功頗深。也正是由於這份堅持，他才更深層次地理解了王羲之的用筆和結體。也就是說臨寫得比較「到位」了。什麼是「到位」呢？這也很好理解，主要指的就是技法層面。
  • 當情詩「遇見」書法,這才叫高雅!
    今天國學師兄整理了6首感人肺腑的愛情詩，並與書法結合展現給大家，讓我們一起來見證：當情詩「遇見」書法，這才叫真正的高雅。詩仙李白有一首著名的《秋風詞》其中有4句最為著名：相思相見知何日？此時此夜難為情！早知如此絆人心，何如當初莫相識。
  • 如何才能真正看懂「書法」?專家:你需要具備這2點常識!
    只要按自己的審美，把字寫好看就叫好書法；甚至還有有些人認為，只要把楷書寫好，其他的書體就可以不用學了；其實書法是一個龐大的體系，從書體的歷史源流上講，就紛繁複雜，篆書從甲骨文、金文推演而來，隸書從簡牘書法而來，而大草有來自於章草，楷書來自於隸書，關於這一點，很多書法初學者就沒有搞明白。
  • 【潤玉閣】書法需要情感—書法那點事（四）
    姑且翰墨做伴 願得一生不負——書法那點事（四）書法需要情感一副成功的書法藝術作品，一定飽含筆墨生出來的質感，伴隨著線條流暢不斷變化的氣韻，和著文本內容，由內而外自然的散發出或慷慨激昂、或悲憤欲絕、或溫潤爾雅的情感，能讓觀者賞心悅目，產生共鳴。
  • 具備這4點,你的書法才到爐火純青的地步,值得一試
    中國書法最早可追溯到商代的甲骨文，當時的文字是刻在龜甲獸骨上，書寫很不方便，後來秦朝名將蒙恬改良文字的書寫工具，毛筆便應運而生，一直流傳至今，成為文字愛好者臨摹、練習的必備用品。如今的毛筆已經成為文房四寶之首，從孩童至老年，各種年齡段的人群都在持續練習書法，這不僅可以提高個人的文學素養，修身養性、陶冶情操，也可傳承中華傳統文化之美，如果你熱愛書法，想在書法上有更高造詣，必須要做到以下4點，才能持續進步，不斷精進。
  • 古人書信真性情,這才叫好書法
    好的書法作品，往往都不是刻意而為之，比如王羲之的《蘭亭序》，想必當時並沒有刻意苛求這必須是一幅極佳的作品。顏真卿的《爭座位帖》，也是性情的真實流露。所以，書法不可強求，要融入真實的情感。
  • 古人書信真性情,這才叫好書法!
    好的書法作品，往往都不是刻意而為之，比如王羲之的《蘭亭序》，想必當時並沒有刻意苛求這必須是一幅極佳的作品。顏真卿的《爭座位帖》，也是性情的真實流露。所以，書法不可強求，要融入真實的情感。
  • 四字書法作品 你喜歡的漂亮書法來了
    為營造一個高雅的藝術文化氛圍，體現出主人的欣賞品味和綜合素養，很多的家庭、企業、高檔酒店、茶館內都會懸掛一些四字書法作品，或提升文化修養，或彰顯個人情懷，或提升室內檔次等等，接下來咱們就一起欣賞當代書法家書寫的——霸氣四字書法作品。
  • 如何寫好一種書法,要做到這四點!
    我們都知道書法是中國的傳統藝術，書法是中國所特有的一種藝術形式，書法被稱為是無聲的藝術。古往今來多少的人練習書法來修身養性，人們常說字如其人，就是對書法最大的一種肯定，把寫字和做人連在了一起。那麼在現在，我們已經很少用毛筆寫字了。如何把毛筆字撿回來，練出一手好字？
  • 中書協顧問沈鵬:書法如何提高?簡簡單單,就這四點!
    沈鵬先生曾對宋朝的「行書四大家」蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄學習書法的經驗進行系統歸納與總結，得出他們有共同之處，那就是——一是向古人學習，師古人也師心；二是臨摹範本而又不拘泥於臨摹；三是要有廣泛的學術修養，也就是不要只當字匠；四是要有豐富的人生經歷，好比蘇東坡。
  • 孫過庭眼中，那些練好書法的人都具備哪些素質？三點必備
    這就是第五段講的內容。什麼樣的人才能練好字？練到何種程度才能悟書法真趣？看看這過程···如前四段的講解文章都看過，你便會發現孫過庭的書譜特像一篇「部門經理年終總結報告」！先談前人優異成績，再談自己工作心得，間帶批評懶散作風，緊接著嗯哼一聲，聲音拔高三度：「什麼樣的人才能像我一樣優秀？」
  • 成人學習書法,有好幾個優勢,你具備哪幾種?
    近期受深圳市龍崗區教師進修學校的邀請，為龍崗全區1000餘名書法和美術教師主講《如何成為優秀的書法教師》書法技能培訓。很多美術教師雖然畫畫得不錯，但是書寫技能卻很一般。而所謂的書法教師，其實大部分都是由語文教師與美術教師兼職教學，真正書法科班出身、專職的書法教師，其實非常少。所以我的課程分三個層次來進行設計。一、基本筆畫書寫、字體結構規律的歸納。二、綜合應用，古詩書寫創作。三、古代精典的小楷臨習。
  • 書法就是抄詩詞寫對聯嗎？這是片面理解，書法藝術的內容至少四點
    相對而言，書法的形式就抽象了，但藝術家也賦予了書法神氣骨肉血脈，這是形象的表現。所以書法終被承認為藝術。由點而線，體現了宇宙的基本精神：「點」，意味著存在：「線」，意味著存在的運動。宇宙萬殊，就是不同存在的運動和不同運動著的存在。存在運動，運動存在，這就是宇宙的基本精神。正是對宇宙精神的感悟和把握，使本已體現生命形體構成基本規律的文字形體，經書寫運動，不僅產生了具體的形質，而且獲得了生命。
  • 米芾的書法審美取向與「八面具備」的論書主張
    機鋒棒喝一米芾米芾為宋四家之一， 年齡略小於蘇、黃，成名也略晚，但是其書法成就卻被後世推崇。他是一位創作大家，鍾愛魏晉神韻，積累了一套從繼承到創新的經驗， 這一經驗也成為他對書法深入思考最好的源泉，因此米芾對於書法理論及批評有其深入和獨到的理解。米芾的書學思想與蘇、黃有很多相似之處，一視書法為人生一 樂， 認為書法應該是快樂的事，「學書須得趣，他好俱忘，乃入妙，別為一好縈之，便不工也」。
  • 硬筆書法居然可以這麼漂亮！書法大賽特等獎，這字才叫書法
    點擊上方藍色字體關注我，持續分享書法知識和經驗。硬筆書法發展伊始，便籠罩在千百年傳統毛筆書法的光環之下。確實，所謂「筆軟則奇怪生焉」，硬筆的物理特質直接限制了硬筆書法的表現力。但是，硬筆的便攜、方便、廉價等特點，也讓硬筆書法這些年一直在不斷發展。市面上的硬筆書法字帖，由於市場、普及性等需要，往往沒有完全體現這些書法家的最高水平。
  • 書法四字名句欣賞 家中有書法相伴凸顯您的品味
    書法四字名句欣賞 家中有書法相伴凸顯您的品味時間：2019-12-05 17:06   來源：搜狐   責任編輯：青青 川北在線核心提示：原標題：書法四字名句欣賞 家中有書法相伴凸顯您的品味 作為傳統的華夏子弟，很多人喜歡在客廳中裝飾書法字畫，這樣不僅僅體現了自己的喜好，而且還能提高自己的品位，也給自己的家庭帶來好的運勢
  • 這才是最瘋狂的書法表演
    但是，他們的書法表演比起古代書家來還是要遜色得多，唐代「草聖」張旭的書法表演那才叫瘋狂和驚人。張旭雖然也是官員，官至「金吾長史」，即是一個「正廳級」的內務府總管，但性格狂放，落拓自任，又嗜酒如命，每次大醉之後，呼叫狂奔，然後下筆，書法越發奇絕。所以人稱「張癲」。
  • 書法必須具備「陰陽相應」!若不具備呢?不是書法!
    這是宋代蘇轍的一句詩，是說陰陽屬於自然，而人會跟隨著自然老去，逝去的青春也無法挽回。為何要說這句詩？因為今天的文章就與「陰陽」二字有關。上文我們解讀了張懷瓘《用筆十法》——偃仰向背，深度論述了偃、仰、向、背四種書法必須具備的規律；本文我們解讀張懷瓘《用筆十法》——陰陽相應。