日本島最初是大陸的一部分，考古證據顯示，日本海其實是封閉的，就像連接著北部蒙古大陸的一個大湖，向南直通朝鮮。大約12000年前，暖流南下，冰川消融，海平面上升淹沒了連接的大陸，雖然今天我們看到的日本島嶼與大陸分離，但日本曾經是大陸的一部分；從大陸分離之後在日本島上逐漸發展出了屬於自己的島嶼文化，這種文化發展和大陸文化截然不同，雖然居民也許都是由大陸遷來，他們也許是因為人口壓力，也許是因為缺少耕地，但是一旦來到島上，文化就發生了改變，發展出了更清晰地自我存在感。
日本的地理隔絕衍生出了敏感的自我意識，特別是對於中國文化的區分，這是一種強烈的自我存在，並且在藝術領域中展示了出來，這也讓美術館文化在日本遍地開花，我們精選了一份東京美術館清單，借著這份清單，一窺獨特的日本藝術文化世界。
①國立新美術館
國立新美術館（The National Art Center, Tokyo）2007年1月21日開館，是自國立國際美術館（1977年開館）以來日本的第五間國立美術館。該館由日本文化廳國立新美術館設立準備室和行政法人國立美術館主導興建，地點位於東京大學生產研究所的舊址。國立新美術館的樓地板面積是全日本最大。
國立新美術館設立的目的主要為舉辦展覽會、展示收藏作品和普及美術教育的功能。美術館由黑川紀章設計，外觀全部使用玻璃的建築形式，並有栽種許多植物的庭園包圍整棟建築。美術館的標誌是由許多紅色線條組成的漢字「新」，由藝術指導佐藤可士和設計。
即將開展：無上的印象派展 布爾勒收藏展
展覽時間：2018年2月14日（水）～5月7日（月）
布爾勒收藏展覽館（德文：Stiftung Sammlung E. G. Bührle）是蘇黎世的一家藝術博物館（Art museum）。該館對外展示埃米爾·喬治·布爾勒（Emil Georg Bührle）的重要歐洲雕塑與繪畫的收藏。本次展覽將展出近代美術精華的60餘件作品，其中半數以上的作品均在日本首次公開展出，包括聞名繪畫史的《康達維斯小姐像》。
美術館地址：東京都港區六本木7-22-2
開館時間：10:00-18:00 ※每周五，周六開館時間為10：00-20:00
②森美術館
森美術館（Mori Art Museum）是森美術中心的核心設施。美術館的高度為230米，是日本最高的建於室內的美術館。
森美術館以當代藝術為中心，展覽包括設計、時尚、建築等不同領域。之所以選擇當代藝術作為著眼點，森美術館認為當代藝術能夠展現我們生活的時代的不同樣貌，為了讓來館觀眾更能在生活中體驗藝術的樂趣，森美術館每日深夜22點閉館，讓更多上班族，學生能夠有機會來到美術館參觀。
當前展覽：林德羅·厄利什個展
展覽時間：2017.11.18-2018.4.1
林德羅·厄利什（Leandro Erlich），出生於阿根廷的首都布宜諾斯艾利斯，是阿根廷的觀念藝術家。曾在2001年的威尼斯雙年展於阿根廷國家館展出作品《泳池》（The Swimming Pool），並在2005年被邀請至主題館展出。並在2008年永久陳列於美國的MoMA PS1。以及在2000年惠特尼雙年展和2001年伊斯坦堡雙年展邀請展出。
美術館地址：六本木ヒルズ森タワー53階
開館時間：10:00-22:00（最後入館時間為 21:30）
③原美術館
原美術館的原建築建造於1938年，經過改造之後1979年正式開館。每年展出3-4個展覽，也通過演講會、實驗藝術等活動表現日本以及世界的當代藝術。以創造新的藝術價值為目標，在美術館中庭亦時常舉辦工作坊、演唱會等活動。在美術館的不同展覽空間中，配置合適的展出作品也是原美術館的一大特色。
宮島達男的《時間連鎖》以及森村泰昌、奈良美智的裝置藝術是來到原美術館不可不看的藝術作品。
李禹煥《始於線》
當前展覽：現代美術的魅力-原俊夫收藏展
展覽時間：2018年1月6日-6月3日
原美術館的創立者、現館長原俊夫先生收藏的1000件作品中挑選的珍藏作品。
前期展出的作品為1970年代後期志80年代初期的藏品，包括日本戰後引領日本美術的今井俊滿、河原溫、草間彌生、篠原有司男、杉本博司、李禹煥作品，艾未未作品亦有展出。前期作品展出時間2018年1月6日至3月11日；後期展出的作品以展覽版本為主，包括荒木經惟、森村泰昌、名和晃平等作品。後期作品展出時間3月21日-6月3日。
美術館地址：東京都品川區北品川4-7-25
開館時間：11：00-17：00
④東京國立近代美術館
東京國立近代美術館於1925年開館，是日本第一座國立美術館。東京國立近代美術館收藏了從20世紀初直到現代的繪畫、雕刻、水彩畫、素描、版畫、照片等約12,500件美術作品。為了從整體上展示日本近代美術的概況，從這些珍藏品中選出約200件作品，在4樓到2樓的收藏品展廳展出。同時，還利用收藏品展廳的部分空間，毎次圍繞一個專題進行收藏品的專輯展覽。
當前展覽：熊谷守一《The Joy of Life》
展覽時間：2017年12月1日-2018年3月21日
熊谷守一（1880-1977）日本美術史上被認為是野獸主義的畫家，出身富裕卻過著貧寒生活，被稱為「畫壇仙人」。
熊谷守一出生於岐阜県恵那郡付知村，1897年來到東京，1900年就讀於東京美術學校西洋畫專業。以簡潔的繪畫風格著稱的熊谷守一，特別是在他晚年創作的花、鳥、魚、蟲等作品更是受到世人的喜愛。他的作品在看似平靜的背後，是如科學家一樣敏銳的洞察力，隱藏著他經過深思熟慮的製作手法。
本次展覽久違地展出了超過200件以上的熊谷守一作品，一同展出的還有熊谷的手稿以及日記，讓我們離藝術家的創作秘密更近一步。
美術館地址：東京都千代田區北之丸公園3-1
開館時間：10：00-17：00
⑤Amuse Museum
2009年11月開館至今，Amuse Museum美術館結合日本「和」文化，展出浮世繪、設計、服飾作品，意在推廣日本文化，展出作品均可觸摸拍照，結合觸覺與視覺感受，離傳統文化更近一步。
展出作品以民俗學者田中忠三郎的收藏為主，走過一樓的手工藝品店，放映著波士頓美術館收藏的6500浮世繪畫作解說，美術館中也展示日本導演黑澤明電影《夢》中使用的服裝、劇照、道具等。
在沒有暖氣的時代，每到冬天都是極其嚴峻的生存考驗，比起飲食，人們更重視「穿」就算是小塊破碎的布料，都被當成貴重的財產。每件衣服、都代代相傳著，一補再補，一針一線由不知名的人們細心編織，成為了那個時代生存的證明，以現代的角度而言，也可視為藝術的存在， Amuse Museum完整保存了在青森一帶，這項從江戶時代變開始流行的衣著文化，稱為「BORO」(ぼろ)文化。
開館時間：10：00-18：00
美術館地址：東京都臺東區淺草2-34-3
⑥21_21 DESIGN SIGHT
設計，需要有看透事物的能力和洞察力。21_21 DESIGN SIGHT是一處重新著眼於日常生活事物裡，以設計的角度發送各種信息，提出各種方案的場所。為了能讓造訪的人們享受接觸設計的愉悅，以及新鮮而充滿驚奇的體驗，我們以展覽會為中心，開展演講和研討會等多角度的活動。這是一個尋找並發現時代所需要的東西、以及能讓生活更加愉快的文化設計，同時具備不斷創造的視點（sight）之活動站點。
當前展覽：野生展：無法馴服的感覺與思考
展覽時間：2017年10月20日-2018年2月4日
由思想家、人類學者中澤新一策劃本次展覽，人類的文化和生活中，「野生」的能力應是不可或缺的，人類與生俱來的野性給創造帶來了巨大的刺激。即使是在充滿理性和合理性的現代社會，關於野性的思考和感覺依舊沒有喪失，中澤認為「在人類的內部，潛藏著無法被馴服的領域。」野性變得越來越重要了。
究竟如何看待現代意義上的野性呢？又如何看待隱藏在身體內部的野性呢？如何理解和表達一件之前完全沒有見過的事情呢？本次展覽著眼於當代表現主義的狂野魅力，並將通過作品來揭開「野性發現法」。
美術館地址：東京都港區赤坂9-7-6
開館時間：10：00-19：00
⑦東京都美術館
東京都美術館的前身是東京府美術館，開館於1926年。1971年，東京都決定改建東京都美術館。新的東京都美術館在1975年竣工。1995年，東京都現代美術館開館之後，東京都美術館主要舉辦各種公募展和企劃展。2012年，東京都美術館舉辦的法蘭德斯繪畫展是這一年世界的展覽會中參觀者最多的畫展。
即將開展：布勒蓋爾展
展覽時間：2018年1月23日-4月1日
本次展覽展出16世紀、17世紀歐洲頗具影響力的繪畫世家布勒蓋爾一族的作品。
老彼得·布勒蓋爾（1525？-1569年），被稱為「農夫布勒哲爾」，是這個家族的創立者和最著名的成員。他以仔細描繪鄉村和農夫生活的現實主義繪畫而著稱。《兒童遊戲》、《雪中獵人》、《收穫》等作品以線條和扁平色塊的微妙運用為特點。他的許多畫作，如《通天塔》與《盲人的寓言》是寓言性的，評論人類的本質問題。根據加勒·凡·曼德爾的記載，他出生於鄰近布雷達（Breda）的博格（Broghel），但不確定所指的是拉丁語中位於荷蘭的布雷達（Breda），或指比利時的布利（Bree）。1559年，他省略名字布勒蓋爾（Brueghel）當中的「h字母」，而在作品上署名布勒哲爾（Bruegel）；小彼得·布勒蓋爾（1564？-1638？年），被稱為「地獄布勒蓋爾」，是老彼得之子。他亦畫農夫生活，但卻以展示地獄般恐怖的繪畫著名。
本次展覽展出超過100件布勒蓋爾家族的畫作，展示了布勒蓋爾家族9位藝術家作品，以其作品描繪了16、17世紀法蘭德斯的繪畫全貌，展出作品中還包括不到30cm的微小作品，亦展示出了布勒蓋爾家族的高超畫技。
美術館地址：東京都臺東區上野公園8-36
開館時間：9：30-17：30
Contact Us
如果你有任何問題，請email我們吧