說起超現實主義，大家馬上能聯想到的是Salvador Dalí（薩爾瓦多·達利），他是20世紀最多才多藝的藝術家之一，也是最著名的超現實主義藝術家。達利以其華麗的個性和頑皮的挑釁者角色以及無可否認的精湛技藝而聞名。在他早期使用有機形態學的過程中，他的作品有西班牙立體主義大師畢卡索和喬安·米羅的印記。他的繪畫也表現出對古典和文藝復興時期藝術的迷戀，通過他畫作中超現實的風格和他後期作品的宗教象徵清晰可見。
隨著達利的作品展覽漸漸展出頻繁，如今大眾已經可以在很多公開展廳欣賞到這位超現實主義大師的非凡作品。MO2art再次帶著達利的限量版畫和來自的希臘的「Fantasy」藝術家Spiros Gelekas（斯皮諾斯·格萊卡斯）一同來到北京萬科·翡翠西湖藝術展廳展出，展覽為期20天在7月10-24日，讓市民大飽眼福。
弗洛伊德理論支持達利試圖塑造能夠實現夢想和幻覺的視覺語言。這些都是一些標誌性的，現在無處不在的圖像，通過這些圖像，達利在他的一生中及以後取得了巨大的成就。
色情，死亡和腐朽的強迫主題滲透到達利的作品中，反映了他對他那個時代的精神分析理論的熟悉和綜合。憑藉公然的自傳材料和童年記憶，達利的作品充滿了現成的解釋象徵，從戀物癖和動物圖像到宗教符號。
眾所周知，達利是一位著名的超現實主義者，通過他的繪畫和其他藝術作品描繪了這一主題。他的大多數作品都表現出一種夢幻序列，他經常會畫出幻覺角色。他對超現實主義運動的主要貢獻被稱為「偏執狂 - 批判方法」，這是一種心理練習，可以獲得心靈的潛意識部分以獲得藝術靈感。他用這種方法來實現他心中的夢想和想像力，以他想要的方式改變現實世界，而不一定是這樣。而斯皮諾斯也是繼承了達利的超現實主義並融合羅傑·迪恩的風格，加上他自己的想像力而形成了他獨特的「Fantasy Art」。
斯皮諾斯·格萊卡斯在工作室繪畫
斯皮諾斯·格萊卡斯(Spiros Gelekas)在希臘科孚島出生長大並定居。他是一位自學成才的畫家，早在1998年，斯皮諾斯就開始接觸繪畫，便對畫布和色彩很著迷。最初，他嘗試用古典風格和主題重返現實，以此來融合了風景和靜物。隨著時間的推移，他的藝術發展受到90年代的文學和文學小說影響，其中包括「指環王」和「銀魂」，科幻電影，搖滾樂等，這些都影響了藝術家的個人繪畫風格。
他研究了超現實主義和現實主義的藝術運動，充分意識到前者是後者靈魂的反饋，反之亦然。通過藝術，他尋求這兩者的共同點，旨在找到情緒和心理愉悅的「爆炸」。
他的作品被在科孚美術館以及義大利，挪威，荷蘭，瑞典，西班牙和英國的著名音樂家，攝影師，藝術收藏家等收藏，還有一些被運動員和戲劇製作人的私人收藏。
在達利的職業生涯中，他專注於立體主義，未來主義以及形上學的繪畫作品，直到1929年，他加入了超現實主義者群體，以及他認為與此有關的藝術運動。他的名聲和聲名，以及藝術界的才華，迅速使他成為超現實主義運動的主導力量，並成為20世紀30年代藝術運動的代表之一。
「達利不僅是一個創作者，同時也是自己作品中的名人。這次展出的作品展現了一個多元化的達利，讓觀眾了解到，達利是如何通過媒體去實現個人化和當代性的表達。」策展人Ivan C在展覽現場分享時如此談及此次展覽的核心。
早在六七十年前，達利就已經試圖通過媒體擴大自己的藝術影響。他的藝術觸角很早就從繪畫延伸至電影、舞臺、新聞等領域。他是時常出現在報章雜誌封面的明星藝術家，同時他也是寫文章、出版雜誌的半個媒體人，他甚至還扮演著廣告人的角色，為雜誌、廣告、詩書設計插畫和封面。
對年輕的藝術家而言，超現實已經被融入到他們的日常生活中。超現實主義者們眼中的荒謬，對當今中國的藝術家們來說已經司空見慣。在這個意義上，MO2art此次呈現的斯皮諾斯、達利聯展，並非是使西方現代主義大師的作品「空降」中國，這是兩位超現實主義藝術大師之間微妙的「互視」，使公眾能夠在比照間，從更廣博的視角認識「超現實主義」是藝術史上的重要命題。