北京2017年9月26日電 /美通社/ -- 近日，BAZAAR150周年時尚藝術大展在北京今日美術館開啟，創立於1867年的《Harper's BAZAAR》，是人類歷史上第一本女性時尚雜誌。她秉承著「時尚、樂趣和指南寶庫」的理念，不僅引領女性進入時尚潮流，還將時尚、藝術、文化、生活、政治、科學等融為BAZAAR。從1867年至今的150年是當之無愧的BAZAAR時代，因為她打破了美的界限，讓時尚成為一個新媒介，她用雜誌媒體聯繫起我們與這個世界，也創造了一個全新的破界時代。
5個極具意義的時代，6大主題展區，7組國際藝術家，16個頂尖時尚品牌，75件時尚臻品，300件大師影像作品，以藝術與科技相結合的跨界形式展現給讀者，用特別的方式向BAZAAR150周年致敬！現在，一起來開啟BAZAAR講述的150年風華歷史。
1867-1914的「美好時代」 開啟女性覺醒的新紀元
1867年，全世界第一本女性時尚雜誌誕生了。
這本包含了時尚、禮儀、園藝的周刊一出現，就受到了羅德島貴婦們的喜愛。創刊以來就堅持「集時尚、享樂、知識之大成的」的《Harper’s BAZAAR》，從美國走向歐洲，成為經歷戰爭也未曾停刊的時尚雜誌。她以極致的畫面、生動的表達、啟發女性主權意識的文章成為時代的先鋒。在純真保守的愛德華時代，女性漸漸從緊束的胸衣中解放出來，一種自然逸動的時裝風格誕生了。
展區還有大型雷射裝置作品《雲紗》，來自德國藝術家羅伯特·漢克。羅伯特·漢克（Robert Henke）是一位在音像裝置及表演領域裡富有造詣的德國藝術家。
他的作品創意靈感來源於計算機生成的聲音和圖像，然後再將其進行交互、轉換、並進行重新排列與組合。
天花板上懸垂下來的120米薄織物，形成彎曲的幕簾，房間四個角落安裝的雷射器，將64條相交線合成複雜的幾何圖形並透過幕簾不斷變化，呈現聲光變化的無限可能。
同在「美好時代」展區，皮皮洛蒂·瑞斯特（Pipilotti Rist）帶來的《伍拾五十》充滿著夢幻、迷離般的視覺效果。
皮皮洛蒂是國際上當紅的藝術家，她的作品集影像、音樂、行為、裝置於一體，她的作品充滿自信，無所顧忌，色彩斑斕，並且充滿了超經驗性與感官性。
1915-1950的「裝飾藝術時代」 喧騰而精緻的美國夢
經歷了第一次世界大戰的洗禮，20世紀20年代被視為一個改頭換面的全新時代。工業蓬勃發展，汽車成為普遍的代步工具，縱情愉悅的氛圍瀰漫在空氣中。平均每季50部新劇的產出，讓百老匯達到頂峰時代，裝飾藝術充斥在各個領域：建築、時裝、出版、珠寶。從紐約天際線上最美的那顆星星 -- 克萊斯勒大廈到藝術家薩爾瓦多·達利（Salvador Dali）為《Harper’s BAZAAR》的創作，裝飾藝術全面影響著人們的生活。
在「裝飾藝術」展區，薩姆·泰勒·詹森（SamTaylor Johnson）的《弦》動人心魄，薩姆·泰勒·詹森是英國當代重要的藝術家之一，她作品所觀察和探討的常常是日常生活中的變動時刻。
1951-1980的「叛逆時代」 我為自己而活
在1956年以前，時尚的視野總是聚焦於30、40歲的名流貴婦；而以後，時尚開始關注年輕與反叛的一代。「奢華50（Fifties’s Glamour）」也由此而生。在這個時代，被搖滾樂、新浪潮電影、波普藝術感染的年輕人，穿上了超短裙和誇張色彩的時裝，他們高喊「我們為自己而活」；另一派時裝迷，則是穿著剪裁考究的「權利套裝」，以傑奎琳·甘迺迪（Jackie Kennedy）為代表的「第一夫人」，正教會職場女性什麼是得體與時髦，她們，組成了解放自由的變動年代。
在「叛逆時代」展區我們將看到雕塑家劉建華的《火焰》。相信了解中國當代藝術的讀者對劉建華的名字絕不陌生，作為一位不斷探索、善於思考的藝術家，他的作品多以陶瓷作為媒介，將中國傳統手工藝與當代藝術創作形式相結合，通過陶瓷堅硬與脆弱並存的特性隱喻現代人對物質的迷戀與不安，揭示出現代社會特有的精神特徵。
1981-2000年的「東方美學時代」 神秘的力量
當美國經濟進入「知識經濟」的新時代，遠方的亞洲，日本消費及創意產業蓬勃發展，中國則在1979年打開國門，開始一個新時代！5000年的文明與歷史，與現代時尚碰撞，產生了全新的東方美學，被《Harper’s BAZAAR》中文版《時尚芭莎》記錄、表現、演繹。
走進「東方美學」展區，一定會被濃濃的東方情調所沉醉，除了那些美輪美奐的東方風情服飾，徐龍森的作品《山水圖騰》同樣功不可沒。
徐龍森的作品以宏大的尺度和精微的筆墨著稱。他的巨幅山水畫，不僅復興了山水畫的重要品質 -- 雄渾恣肆、磊落曠達，且以「守正創新」的理念開創了新時代文明的正大氣象。
此次展覽中恢弘大氣的山水畫作超越了東西方文化的界限，展現出「心中有山水，胸中有丘壑」的意境與情趣。
2001-2017的「跨界時代」 規則正在被打破
2000年之後，因為時尚，傑夫·昆斯（Jeff Koons）、草間彌生（Yayoi Kusama）等藝術家開啟了藝術與時尚的跨界風潮。在此之後，各大品牌頻繁地邀請藝術家聯名創作。經過十幾年的發展，今天的跨界，不再是藝術與時尚的對話。科技、環保、音樂等各個學科與時尚的互動越來越緊密。時尚，創造著一個全新的破界時代。《Harper’s BAZAAR》與《時尚芭莎》，也開始了新的故事。
跨界，正在成為時代的主流。藝術創作中的跨界，不止是概念與材質的突破。荷蘭藝術家琵卡·博曼（Pieke Bergmans ）為展覽特別創作的綜合裝置作品《霓虹-象》，就是在討論玻璃與霓虹燈的融合、結構與色彩的可能、甚至是現實與夢境的交界。
這次琵卡·博曼在「跨界時代」展區展出了自己的兩件作品《霓虹-象》和《霓虹-域》。
這兩件展品均為霓虹燈塊的組合裝置，藍色霓虹線，像畫筆一樣，自由移動，點亮亦或突然熄滅，效果十分迷人。一系列正在融化的燈，像水滴、像雲朵，讓人仿佛身處怪誕且充滿夢幻的畫作之中。
2017-未來 未來主義
我們在1867到2017的五個華美篇章中，探索了《Harper’s BAZAAR》這本傳奇雜誌150年來見證的非凡瞬間。但她的視野和撰寫世界美學的決心，絕不限於過去與當下。我們抱著對未來的追求與嚮往，打造了未來主義空間。這裡，BAZAAR打破了經典、時尚與藝術的邊界，與創作組合Hibanana Studio一起，暢想了未來主義美學世界。
走進「未來主義」展區，Hibanana Studio工作室帶我們感受到以「漸」為主題的時間概念空間。中國知名多媒體藝術家、Hibanana多媒體工作室成員苗晶從中國傳統的塔、動物、法器等元素中尋找靈感，創作了以視頻為主體的動態雕塑。動態運轉中的門與道、時光與瞬間，組成了平衡之美。
BAZAAR的150年是播種美學，創造奇蹟的偉大時代。沒有什麼雜誌的末路，全球第一本時尚雜誌《Happer's BAZAAR》，經歷兩次世界大戰卻從未停刊。在這個夜晚，所有愛時尚的人士跟著BAZAAR飛越了5個融合時裝、影像、科技、藝術的時代，感受生命不斷打破界限重新組合，締造了全球時尚之美。《時尚芭莎》一手創造無數璀璨奇蹟，第一本推薦中國設計師的雜誌，第一次做800頁的雜誌，第一次用中國明星封面的雜誌，唯一變成《芭莎男士》、《芭莎珠寶》、《芭莎電影》、《芭莎藝術》的全媒體的媒體品牌，這樣的榮耀還有太多太多。
感謝所有到場的嘉賓，與《時尚芭莎》一起探索《Happer’s BAZAAR》的一百五十年，從9月25日起至10月20日，這場破界 | BAZAAR150周年時尚藝術大展將對大眾全面開放，來今日美術館體驗一場震撼心靈的時尚之旅。