黃啟哲
「神曲」在進化，專業在倒退——神曲草根的「風光」與專業歌手的困擾，已成為當下流行樂壇一組最尷尬的互文。
就算你沒聽過《野狼Disco》，也不會錯過這首歌上過的熱搜。「心裡的花，我想要帶你回家」「來左邊兒跟我一起畫個龍，在你右邊兒畫一道彩虹」，這首歌不僅在抖音平臺獲得了近40億的點擊量，而且頻頻出現在各大綜藝節目，甚至被李克勤、陳偉霆等明星翻唱。而另一邊，是推出不少優質原創的專業歌手抱怨新專輯發行難。李榮浩在微博「炮轟」唱片公司與經紀人——5月製作好的新專輯以「走流程」為藉口推到12月還未發行。別再感慨洗腦「神曲」遮蔽了聽眾的耳朵、擠壓了市場，因為專業歌手的原創新作「永遠在路上」！
神曲的走紅，並非網友無緣無故的愛。時代向前，神曲悄然「升級換代」。如果說《小蘋果》靠的是勁歌舞曲風靡廣場舞伴奏，《我的滑板鞋》靠的是「審醜」文化裂變下的獵奇，那麼到了《野狼Disco》，離不開上世紀90年代港臺流行音樂的「投影」。而這也是為什麼當李克勤翻唱之時，竟然沒有「違和感」。可以說，恰恰是讓復古與時尚實現最通俗的組合，成就了這首歌一連幾個月在各個平臺的「霸榜」。
草根創作者對於市場需求的精準把握沒有倒逼專業歌手在作品上有所精進。就在《野狼Disco》走紅的當口，周杰倫時隔一年發行新歌《說好不哭》。儘管新歌全平臺短暫刷屏，可惜質量與其創作全盛期的作品無法相提並論，網絡評分也一路下跌，甚至有網友乾脆發起這首歌與《野狼Disco》的PK投票討論。這一次，一向被視為華語流行樂之光的周杰倫，敗給了一個名不見經傳的草根歌手。即使回看當月百度指數，《野狼Disco》的綜合熱度也力壓《說好不哭》。理性看待，與其說是 《野狼Disco》的水準高於周杰倫的創作，不如說是公眾對於專業創作力量日趨敷衍、求穩態度的「失望」。
而真正有創作熱情的專業歌手，似乎還在遇到新歌發行的阻礙。歌手李榮浩「想上一首新歌就那麼難嗎」的發問，似乎暴露著唱片工業體系時至今日對於網際網路邏輯束手無策的尷尬。眼下，歌手發專輯「走流程」很難嗎？有人專門聯繫在線音樂平臺求證，得到的答覆是「1—2天」。
網際網路平臺縮短了唱片工業時代的繁瑣流程、避免了專業研判決策的武斷，真正交由市場檢驗。而作為曾寫出《模特》《李白》等優質創作，每有新歌幾乎都能傳唱一時的李榮浩，照理也不該是被公司「雪藏」的對象。在對比數年前，版權環境日益改善似乎也在為唱片公司與歌手爭取到更多的權益。但標榜專業、匠心的唱片公司卻沒能贏得主動權；相反，越來越多公司坐擁既有版權，安心「吃老本」。
而另一邊的《野狼Disco》原唱董寶石對市場倒很清醒——「這首歌過不了幾個月也會被下一首神曲所取代」。如此看來，那些還在衡量版稅利益得失、平衡資源、選擇最佳時機出手的唱片公司更應該反思——與其抱怨市場下沉、質疑公眾審美跑偏，不如審視自己為何不能主動出擊，靠作品贏回市場。
來源：文匯報