聲入人心男團既有人氣又有實力
《歌手2019》賽程過半，與往季相比，這一季競演歌手的選曲平均難度是最低的。劉歡和齊豫兩位前輩歌手限於年齡、體力和固化的音樂觀，不會挑選技術難度特別高的曲目，儘管表面看也嘗試了各種曲風，但本質上都在自己的舒適區域。
楊坤的聲音條件一般，平素的音樂風格也不算高大上，屢次被詬病「油膩」。身為歌壇老將和《好聲音》的導師，他憋足了一口氣，第七期做了一個不小的突破，可惜再突破也離不開自己的底子。
吳青峰、波琳娜和聲入人心男團是最受期待的三位（組）歌手，他們要麼有難度和藝術性，要麼有流傳度和人氣。他們一定不會選一些很俗的歌，水準上是有保證的。
楊乃文是補位歌手。對於她，在消息宣布時，我們就表示不必抱有太高期望。在風格和個性上，楊乃文不熟任何流行歌手，但在技術和穩定性上，她有難以克服的缺陷。這與她的從藝經歷和天生條件有關。
小K克裡斯已經在上一期被淘汰，本場做返場表演。《歌手》的勝負對於一個十八歲的少年來說，沒有那麼重要，能在這個舞臺上吸引更多的粉絲才是未來發展的底氣。
波琳娜的《Hurt》表現出色
下面我們對每位歌手的表演作逐一點評。
波琳娜（Polina Gagarina）的《Hurt》
這首歌屬於苦情歌的類型，不過苦情不一定非是備胎情歌的那種苦情，也可以是其他類型的感情，比如親情、友情等，「苦」也不一定非要糾纏不清、你甩了我我還愛你的那種苦情，也可以是惋惜和追憶，越想越惋惜難以彌補的遺憾。抓住這個表意的重點，再輔以波琳娜完備的演唱技術，把這首歌的意思完全表達出來了。與本場其他歌手相比，她選的歌是最難唱的，天賦和技術也是最好的，超出同儕一個層次，優勢赫然，有目共睹。
齊豫《一條日光大道》
往季《我是歌手》有個選曲《流浪記》的歌詞字幕，被打成「PUMA」，這首歌的歌詞字幕又出來個「Kappa」。這兩首歌可以組個CP了。這首歌改編的風格接近於鄉村音樂，齊豫對風格把握得很準確。不過這首歌的難度比較低，改編後也依然比較低，只有結尾稍微有些技術難度，競技性不強。齊豫本場狀態不錯，無論是嗓音狀態還是精神。
劉歡《巴黎晴空下》《挪威森林》
這次劉歡老師的改編總算沒跑偏，無論旋律和內容都能串起來，形成一個略顯奇特但並不突兀的整體。雖然演唱技術難度不太大，但咬字的難度，尤其對於非母語人士，是比較大的。劉歡發音並沒有明顯的不準，但英法語唱歌咬字共鳴靠後比較地道，劉歡是中文式的咬字靠前，可能聽起來不那麼地道。此外，有一處破音了。
吳青峰《逃亡》
還是以前我們提到的那個問題：這一季《歌手》的常駐選手裡，似乎只有吳青峰選的歌和改編的版本不是「節目一次性」的產品，他唱完了，觀眾還會在線上點播收聽，會在ktv裡點唱，也會有其他唱歌愛好者拿著這版伴奏翻唱。這是個本事，選歌的品位既不太低俗，遭人鄙夷，也不過高渺，失去傳唱基礎。挺好的！編曲也做得不錯，一進來的部分像是某部交響曲的第二樂章，後面展開，銜接得很舒服。既不俗，也不怪，這樣的歌才會有別人來跟唱，流行音樂也才有了流行性和市場需求。如果都像劉歡老師那樣選歌，等本季《歌手》結束了，那些歌也都被束之高閣，無人問津了，藝術水準高或低又有何意義呢？再高也高不過經典藝術歌曲。
小K的返場表演
小K（KristianKostov，克裡斯） 《I See Fire》
流行音樂領域的歌手一般不像歌劇演員那麼嚴格劃分聲部，如果一定要劃分，克裡斯其實屬於男中音的音域，他比較好聽的音色也落在中音區，而不是強行拔高高音。這首歌就沒有什麼很高的高音，處在他舒服的領域，適合他，又沒了比賽壓力，唱得也比較放鬆。另外，等他再過幾年聲音成熟了，可能高音音域還能拓展。
楊坤《拒絕再玩》
楊坤的態度很努力、很認真，這樣放開了嗓子唱對於他固有的唱法而言，也是一種突破。他很拼，很想給觀眾一個全新的感受，於是又加了一段舞蹈。無論如何，像這種努力和認真的人，首先應該給予肯定。你得承認，能唱成這樣也不是一件很容易的事情，夜店風與否是一碼事，它能帶嗨觀眾，不是誰都能玩好的，儘管藝術性不高，屬於快餐類的音樂。華語歌壇有不少這種歌，歐美樂壇同樣有。本場舞臺上，楊坤的這套衣服和舞蹈如果讓蔡徐坤來穿、來表演（且不提唱的部分），可能效果更好，氣質也更符合。楊坤來做這個舞蹈部分，其實是有點違和感，他自己也演得比較勉強，精神可嘉。
聲入人心男團（阿雲嘎、鄭雲龍、鞠紅川和蔡程昱）《心臟》
優點與上一期一樣，豐富的聲部組合變化，營造出戲劇性的音樂表達效果，幾位歌手都是有紮實聲樂功底的，演唱起來氣勢十足。再說一下不足，這也是院校培養的歌劇和音樂劇歌手經常出現的問題：（1）過於細膩，細膩是好的，過於細膩，作細節，就容易不自然，一看就是設計好的、演的；（2）情感過於投入，現在是十二分投入，過了，七八分正合適；（3）咬字過於精準和飽滿，尤其字頭和字尾，可以松一點，現在比較刻板。
楊乃文《女爵》
這首歌十多年前我們常在ktv唱，也算很熟悉了。楊乃文是華語樂壇很典型的一類歌手——意識大於技術。她有很好的演唱意識，但她沒經過系統的聲樂訓練，技術功底不紮實，導致有些東西她想得到，錄音室裡多唱幾遍也能錄得出來，但現場就難保證穩定性和準確度。本場便是。後面氣息不夠，聲音也控制不住了，瑕疵非常明顯。
吳青峰首次在《歌手》奪冠
比賽的結果是吳青峰首次奪冠，劉歡、波琳娜和楊乃文排在後三位，聲入人心男團取得了第二名的佳績。如果純粹從競技的角度，也很難說吳青峰唱得就是本場綜合技術難度、臨場穩定性和表演藝術性最佳的那一個，當然至少也是很不錯的一位。僅以我個人的觀點，如果這場的冠軍沒有給波琳娜或四人組，那麼給吳青峰也是很不錯的選擇，他是本場眾多歌手中唯一兼顧了歌曲本身的質量、表演和改編傳唱度的歌手。
僅以播出的版本來評價（因為我們無從得知現場是否有嚴重瑕疵被後期修改或補錄音軌了），我給出的排名是：【1】波琳娜>【2】聲入人心男團≈吳青峰>【3】劉歡≈齊豫≈楊坤>【4】楊乃文。「約等於」的意思就是大致層次上差不多。楊坤那首歌雖然略俗，但整體難度和表演上，比劉歡和齊豫的難一點，綜合起來不分伯仲。