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中國文化歷史悠久，博大精深，其中繪畫藝術堪稱中國眾多藝術中的精華，早在中國漢代，馬王堆出土的漢畫就栩栩如生，宛若天成，而要論中國花鳥畫的巔峰時期，那麼筆者不得不提到宋朝，中國宋代是一個繪畫寫實主義盛行的時代，在那個時代裡，很多畫家和觀看者對於繪畫的第一要求，就是力求逼真。
至今我們還能看到那個時代繪畫的精妙，特別是植物，鳥獸的繪製，在中國宋代繪畫的精雕細琢下，顯得栩栩如生，一幅精美的宋畫，就像是實物一般，《清明上河圖》也是其中的代表，明清以後，中國的文人畫又開始往寫意的方向發展，形成新的風格。
但是宋代特有的精緻，溫婉，大度卻也是其他時代的繪畫藝術所無法相提並論的，如果要試著舉例一副宋代繪畫精品，那麼有一幅畫，是必須得說的，它幾乎可以說是宋代花鳥畫的最高水平：此畫展現宋花鳥畫最高水平，現藏東京博物館，今價值4.3億難回國。
這幅畫就是宋代李迪的《紅白芙蓉圖》，這幅繪畫原本是圓明園收藏的宋畫，如今卻藏在日本東京國立博物館，原作者李迪是宋代著名的畫家，北宋時期，李迪是畫院成忠郎，到了南宋他又成為皇宮中的畫院副使，根據李迪這個人留下的畫作的時代來推算。
李迪應該是一位長壽的畫家，應該活到了九十幾歲，甚至年齡很大的時候還在創作繪畫，他的用筆纖細且色彩富有層次感，善於運用餘白，芙蓉是原本產於中國的一種花，在四川，雲南，湖南，廣東等地區都有栽培，唐代開始，湖南湘江種遍芙蓉花，因此被稱為「芙蓉國度」。
這幅畫所描繪的就是芙蓉花的華美，其中不管是綠葉還是白色花朵，都通過漸變的色彩而描繪的栩栩如生，這是中國國畫最為擅長的，而且這幅畫甚至還把芙蓉花花瓣毛茸茸的質感給描繪了出來，可以說是巧奪天工，堪稱完美，這體現了宋畫的精細。
李迪一生為很多位宋代皇帝畫過畫，還經歷了北宋到南宋的更替，宋代是一個十分矛盾的時代，社會經濟空前繁榮，但是國家卻遭到北方政權的多次打擊而偏安一隅，可是就是這麼一個偏安一隅的國家卻成為了當時世界上最發達的經濟體之一，論及歐洲也就只有東羅馬帝國的君士坦丁堡可以和北宋汴梁，南宋臨安的城市規模相提並論。
對比一下西方，西方繪畫當時主要有兩種，一種是中世紀很簡單的繪畫，另外一種則是拜佔庭東羅馬的馬賽克藝術，但是他們都不是寫實主義，一直到西方文藝復興時期，西方人才開始推崇寫實主義，這說明中國宋代的審美堪稱領先於世界。
有一些專家認為，宋代標誌著中國一個強盛時代的謝幕，宋代以後，中國不再擁有像是宋人一樣開闊的思維境界，慢慢落後於西方，其實在明清時期，宋畫還一直被模仿，卻從未被超越，但是這幅宋代的《紅白芙蓉圖》後來被清代皇室收藏，藏於圓明園，英法聯軍火燒圓明園後，這幅名畫流失海外，後被日本人收藏，後成為東京國立博物館鎮館之寶。
據專家估價這幅畫如今價值4.3億卻難回國，可以說是中國文化界的一大損失，不過隨著中國綜合國力的發展，越來越多的中國海外流失文物回歸祖國，相信在不久的將來，我們一定能在中國的博物館裡見到更多遺失海外的中國國寶，好了，本期就到這，評論區留給大家，下期更精彩！