文｜西辰
自信、多元化、正能量，也許可以作為概括《明日之子》第二季選手群像的三個關鍵詞。作為一檔原創的以音樂為核心的節目，《明日之子》第二季不僅做到音樂上的好聽、好看，更是展現出音樂文化的百花齊放，以及新一代年輕人的精神風貌。
在這個舞臺上，音樂成為唯一的通關密語。這反而讓節目顯得更加純粹，也更容易誕生好的作品和好的選手，這也將為整個娛樂文化市場注入更多「新鮮血液」。
衝撞——激發潛能與革新
正是基於對年輕人群的思考、對音樂市場的洞察，《明日之子》第二季用「帶領、衝撞、正流行」作為節目的核心價值觀，用賽制去激發選手潛能，展現多元文化碰撞下釋放出的更多可能性。
衝撞讓多元文化產生更多可能。本季節目從上萬名選手中精挑細選出81組選手，既有坐擁500萬抖音粉絲的斯外戈、也有知名rapper畢冉、二次元動漫風格的Odyssey、「中國電音第一人」徐夢圓、「搖滾大神」童兒、來自臺灣的蔡維澤則是一名獨立樂團的成員……每一位選手都是其身處文化的集合體，這些文化又體現在外形、音樂類型、思想表達上，多元的音樂文化在這裡發生碰撞、融合、革新，產生出新的火花。
衝撞更能激發選手潛能。無論是「盛世美顏」「盛世獨秀」「盛世魔音」三大賽道的特質確立，還是選手隨時的battle補位、星推官的兩次搶人資格、廠牌賽道的「勇闖時刻」等，讓節目「衝撞」的氛圍更濃，這也將更好激發選手潛能，讓節目呈現出更多具有不同人格魅力的獨特個體。
最新的第三期節目，三大賽道在結束新手戰之後，首次迎來正面交鋒，產生「衝撞」。而在全新升級的賽制下，升級戰開始前，27名新手戰優勝者首先接受了各自賽道星推官嚴格的組內考核，最終只有18名選手順利登上了升級戰的舞臺，接受現場粉絲的投票選擇，繼續為各自賽道榮譽而戰。在正面交鋒的跨賽道比賽中，由於節目組在賽制上設置了懸念，大家並不知道自己的對手是誰。在已經播出的第三期節目中隨機抽出了各組第二名、第五名和第六名三組比賽。通過把選手以及星推官置於無數的變量之中產生衝撞，在衝撞中釋放選手更多潛能。
《明日之子》第二季就是在這種「衝撞」的基調下，通過賽制規則的創新和選手的真實人性化表達，讓多元文化在這裡產生激烈碰撞，從而產生新的思想，源源不斷為年輕人、為社會提供正向的引導。
互勉追夢，成為最美好的榜樣
偶像是什麼樣子，粉絲就想變成什麼樣子。能否給年輕粉絲樹立正確的價值觀，能否在這些孩子的成長路徑上起到榜樣作用，這與節目本身呈現出來的氣質密不可分。
《明日之子》第二季更注重選手正能量價值觀的傳遞，以及選手個人魅力的展現，通過選手潛能的釋放，挖掘具有極致音樂特色、能夠代表未來的音樂偶像潛質的新星。
他們年輕、張揚、極具個性，為實現音樂夢想努力拼搏、接受機遇和挑戰，更有一種全力以赴、不在乎輸贏的坦然。
在第二期節目中Doouble-z在臺上感言「機會留給大哥哥們」，到臺下卻哭得一塌糊塗，網友感慨到，「從沒想過一個高二的孩子竟如此豁達」。或許這就是新一代年輕人身上我們所不知的豁達與擔當，誠如現場總導演何炅所說的那樣：這麼年輕，有這麼寬厚的世界觀和這麼冷靜的一個對自己的評判，我覺得很不容易。
美顏賽道組的尹清白天是一名學生，下午是一名架子鼓老師，晚上是酒吧的鼓手，他把音樂當做生活的全部。在排練時尹清不慎崴傷左腳，依然堅持比賽，用強勁實力獲得晉級。他為音樂夢想堅持的精神也感動了節目現場所有的人。
少年們內心的寬厚與積極心態也將為整個社會烙下正能量的價值觀，提供了正向引導，這種正能量也將作為一種人生態度和生活習慣融匯在選手的成長中。
作為升級戰中首位登臺的選手，習慣在黑暗中唱歌的田燚讓自己的賽道星推官華晨宇和廠牌星推官楊冪都有些擔憂。華晨宇說田燚是一個喜歡在黑暗中唱歌、不太喜歡表達自己的小朋友，希望現場的觀眾都能和他閉上眼睛一起感受。在節目中，田燚也講述了自己兒時受霸凌的經歷：因為小時候聲音比較細，男生們也因此有些排斥他。這一次在《明日之子》第二季升級戰的舞臺上，面對非常閃耀的舞臺和燈光，內心充滿未知的田燚帶來的一首《我我》打動了在場的所有聽眾。大家的鼓勵，也讓他感受到舞臺的魅力，堅定了追夢的信心。
獨立樂團成員蔡維澤，外表冷酷，內心希冀通過自己的努力，尋求與主流音樂的平衡點，展示出了年輕音樂人擁抱主流、走向大眾共鳴點的努力。他說「只有在節目中活下去，才會有名氣，整個獨立樂團也隨之有名氣，獨立音樂才能實現大眾層面的認知與認可。」這是蔡維澤式的成長，充滿了向上的力量。
這是一個逐夢的舞臺，這是一個沒有勝負的舞臺，在《明日之子》的舞臺上，少年們通過自己的努力，去迎接機遇和新挑戰，互勉追夢，不管最後是不是九大廠牌的擁有者，他們都會成為自己人生廠牌的一個贏家。
成長，是最好的詮釋
相比於選手們的才華展示，三位星推官李宇春、吳青峰和華晨宇的表現也倍受好評，圈粉無數，印證了當初官宣時候的那句預言「看到這個星推官陣容，就知道節目成功了一半」。
在已經播出的三期節目中，三大賽道的三位星推官個性鮮明，李宇春嚴謹、理性和包容；吳青峰淳樸、真誠；而華晨宇則專業、認真。
不論是專業程度、舞臺控制、個人魅力和同伴的互動等方面的表現都大大超過了外界的預期，給節目帶來了更多的音樂性、溫暖真實，幫助選手們快速成長。
李宇春作為中國最早偶像養成節目出身的一線明星，憑藉對美的顛覆和獨特見解，以及對音樂的始終如一，13年來一直以時尚ICON的形象走在市場前列，衝撞著傳統的價值觀。此次擔任「盛世美顏」賽道的星推官，從第一句「我要炸毀這個俗豔的賽道」開始，就找準了和這個節目的共振，展現出了李宇春理性、嚴厲外表下的獨立思考。
在第三期9選6的組內排序戰中，李宇春更是強調三個pick標準：「心裡和身體上的一種進取；擁有在這個賽道裡面不可被替代的一種風格；感性與理性並存的舞臺掌控力，缺一不可。」
不僅嚴厲也展現出滿滿的正能量。她在臺下親自授課環節，專業有調性更對每一個選手細心指導，如尹清的律動與歌曲節奏不搭、郭震的唱功缺陷，指導斯外戈找到歌唱的層次感、幫助尹清打開可塑性……當有選手要離開這個舞臺的時候，李宇春也一再強調「這只是一個小小的節點，小小的比賽，要堅持做自己的東西。」
華晨宇作為連續兩季節目中主理「盛世魔音」的星推官，節目中專業、耿直的點評也獲得網友的好評。他不僅跟所有的人分享他的音樂理念，也分享他的音樂態度。比如華晨宇和李袁傑對於國風音樂問題的探討；比如對鄧典的指導，在9選6組內排序戰中，華晨宇只給了他第五名，因為看不到他的成長性。作為賽道裡唱功最無可挑剔的選手，他沒有找到自己的Style，因此華晨宇想以這種方式來激勵他。結果在跨賽道比賽中，鄧典領悟到了自己的Style，成功晉級。
主理「盛世獨秀」的星推官吳青峰，從原來的與世無爭、更像一個純粹的孩子心態到成長為一個大人的心態。吳青峰在節目播出之後都會在微博上發「推星筆記」，表明自己參賽的心路歷程以及做決策背後的考量，「所以每一次猶豫，我不是不會說，不是拿不出意見，而是對我來說，那是需要思量再三的話，因為那面對的是他創作裡的生命……」，並一一@參賽選手，呼籲觀眾認真聆聽他們的好作品，給予他們鼓勵，言辭真切。
師生相授，成長是相互的，就像吳青峰說的那樣，「參加這個節目或許成長最多的不是選手而是我」。
成長，或許是最好的詮釋。在《明日之子》第二季的舞臺上，不論是選手還是星推官，他們並肩努力，去迎接機遇和新挑戰，去享受舞臺和成長。不論是短暫的幾個月時間比賽，還是更為漫長的人生漫步，成長都是解鎖升級的關鍵密碼。